Вы знали, что Христос — один из самых популярных персонажей художественного кино?
Тема религии — то, что заботит умы художников вот уже много веков. Можно быть агностиком, атеистом, деистом или пантеистом, но отрицать важность религиозного учения в формировании коллективного менталитета невозможно. Создатели возвращаются к библейским истинам вновь и вновь, а Иисус стал героем уже более сотни фильмов, и это, конечно, совсем не предел. Интересно, что сразу за ним следует Гитлер. Такая вот метафора божественного и дьявольского противостояния: всегда рядом, всегда в борьбе, но как бы могущественно ни было зло, сила всегда на стороне добра.
Но вернемся к намеченной теме:
Энрике Ирасоки в фильме «Евангелие от Матфея», 1964
Разумеется, далеко не первый сказ о жизни Иисуса от рождения до воскрешения, но один из самых лучших. В 2015-м году ватиканское печатное издание L’Osservatore Romano назвало картину Пазолини «лучшим фильмом, который когда-либо видел свет». А ведь буквально за год до его выхода режиссер, известный своими атеистическими взглядами, предстал перед судом за религиозный фарс «Овечий сыр» (фрагмент антологии «РоГоПаГ»), герой которого умирает на распятье, переев сыра. Тогда многие посчитали «Евангелие» своеобразным извинением, но вряд ли раскаяние было основным мотивом режиссера. Просто как настоящего мыслителя Пазолини интересовали все формы художественного исследований, в том числе и хрестоматийность.
Роберт Пауэлл в фильме «Иисус из Назарета», 1977
Фильм Франко Дзифферелли, известного читателю своей эталонной кинопостановкой «Ромео и Джульетты», считается одним из точнейших кинопрочтений земного пути Иисуса Христа. Картина была снята под дотошным контролем Ватикана и заслужила славу самой деликатной киноленты, снятой по библейским мотивам, сочетающей в себе точную привязку к текстам священного писания и лирическую их иллюстрацию. В съемках приняли участие самые титулованные актеры, сценаристы и художественные постановщики, а исполнитель главной роли в сердцах многих зрителей так и остался навечно связанным со столь акцентной и непростой ролью.
Уиллем Дефо в фильме «Последнее искушение Христа», 1988
Законно одно из самых ярких воплощений персонажа принадлежит Уиллему Дефо, а еще самое смелое. В скандальной драме Мартина Скорсезе по роману Никоса Казандакиса герой Дефо — не Спаситель. Идея романа, позднее лёгшего в основу фильма, в исследовании двойственной природы Христа, который с одной стороны сын Бога, но с другой — человек. Скорсезе был рожден в набожной семье и даже собирался стать священником, поэтому религиозные мотивы — один из важных кирпичиков в фундаменте его творчества. Эта постановка была риском — фильм подвергся осуждению со стороны религиозного сообщества и неоднократно проверялся на экстремизм (в том числе и в России). Однако сам Скорсезе считает (а мы с ним согласны), что риск был оправдан: при вдумчивом просмотре мыслей о крамольности не должно даже возникнуть, а вот полезные умозаключения извлечь при желании совсем нетрудно.
Кристиан Бейл в фильме «Мария, мать Иисуса», 1999
Вообще говоря, этот фильм куда лучше бы смотрелся в подборке «Честные фильмы о материнстве», ибо безусловная материнская любовь является главной мыслью сей художественной фантазии. Мария проходит с сыном весь путь от непорочного зачатия, защищая свой плод от нападок людей, утративших веру, до воскрешения, наблюдая за сияющей святостью Иисуса, вознесшегося в небеса, но в то же время осознавая, что ребенок ее мёртв. По законам христианства и здесь непоколебимость веры главенствует над земными человеческими слабостями и страстями, но озвученный без осуждения конфликт божественного и земного — уже много. Признаться, фильм не дотягивает до шедевра, но как великолепен в роли Спасителя Кристиан Бейл!
Джеймс Кэвизел в фильме «Страсти Христовы», 2004
Пожалуй, самый известный фильм тематический ниши. Картина Гибсона является детальной, канонической реконструкцией последних 12 часов земной жизни Христа. Режиссер предлагает зрителем наглядную иллюстрацию цены искупления за людские грехи. Страдания Иисуса соразмерны человеческим злодеяниям и потому столь непомерно велики. Погоня за натуралистичностью, которая включала в себя как эпизоды немыслимо жестокой экзекуции, так и работу над стилистической достоверностью, обернулась одним из самых шокирующих и тяжелейших для восприятия художественных посланий. Цель была достигнута. А Кэвизел сыграл одну из лучших своих ролей.
Отдельно хочу вспомнить два фильма, где Христос появляется в кадре как второстепенная фигура, но его присутствие оказывает важное влияет на сюжет и настроение кадра.
Дональд Сазерленд в фильме «Джонни взял ружье», 1971
Иисус в исполнении Сазерленда в фильме Далтона Трамбо является к главному герою в минуты, когда его разум отслаивается от физической оболочки. Мысленно Джонни путешествует по мирам и воспоминаниям — не то сон, не то бред, не то фантазия. В некоторых этих эпизодах он и встречает Христа, который, стоит признать, мало похож на свой библейский оттиск. В одной из сцен сын Божий играет в карты с солдатами, ждущими отправления поезда, представляясь машинистом. И только тогда становится ясно, что солдаты эти мертвы. Весь ужас войны в этой маленькой сценке.
Клод Хитер в фильме «Бен-Гур», 1959
Лицо актера, исполнившего роль Иисуса в легендарном пеплуме, зрителю увидеть не суждено. История Христа здесь принята за точку отсчета, вселеннообразающую систему. Персонаж лишь изредка попадает в камеру, что фокусируется на его ногах, руках или силуэте. Его линия развивается параллельно, но незримо, лишь иногда напоминая зрителю о себе. Однако она, безусловно, важна, ибо основной сюжет, концентрирующийся на личности Бен-Гура, рифмуется с жизнью Спасителя. Так главный герой не становится частью истории Иисуса, но Иисус становится частью истории Иуды Бен-Гура — задумайтесь, сколько в этом смысла.
А какие образы Христа в кино запомнились вам?
Спасибо за внимание!
Подписывайтесь на канал и мой инстаграм — впереди ещё больше интересного из мира кино!