В последнем подкасте я говорила об аниме долго, очень долго! Настолько, что Денис после записи сказал: «Оль, это перебор».
К сожалению (или к счастью), я именно такой человек: если со мной заговорить об интересной мне теме, я буду готова болтать часами, обсуждая каждую маленькую деталь. Кому-то это не нравится до приступов бесячки, кто-то делает умный вид и пропускает всё мимо ушей, а некоторым и правда интересно.
Что ж, позволю себе занять местечко в нашем канале с очередной фанатско-гиковской статьёй и расскажу о своих любимых аниме.
NB! Некоторые сериалы не подходят для просмотра лицам младше 18 лет, беременным детям и маленьким женщинам. Вы предупреждены!
Kuroshitsuji («Тёмный Дворецкий», 2008–...)
С Тёмным Дворецким приключилась неприятная история.
Ещё до того, как манга была завершена хотя бы на треть (а она и сейчас не закончена, но в тот момент вышло буквально пару глав), одна студия взялась экранизировать комикс. Вышедшего материала для полноценного сезона было маловато, так что сценаристы аниме выпустили несколько канонных серий, а потом дали волю больной фантазии. Так в сериале появились персонажи-однодневки, полубред про перерождения и мразотный главный герой, который мразью вообще-то никогда и не был в прямом смысле этого слова.
Я начинала смотреть Дворецкого не зная всего производственного ада, поэтому и не понимала, каким образом товарищи создатели построили такой странный сюжет. К счастью, меня это не остановило, история полюбилась, и я обратилась к первоисточнику в виде манги, где всё очень понятно, логично и вкусно.
Итак! Взялись за первый сезон Дворецкого — смело смотрите первые 6 серий плюс 13–15. Второй сезон игнорируем полностью и сразу приступаем к Книге Цирка (3 сезон), а затем ко всему, что после неё. Только так вы не потеряетесь в идиотизме сценаристов и пройдёте по истинному пути автора манги.
О чём на самом деле Тёмный Дворецкий?
История происходит в альтернативной Англии XIX века, период правления королевы Виктории. Юный граф-помещик Сиэль Фантомхайв живёт и здравствует, пока одной ночью всю его семью не выкашивают незнакомцы. Самого Сиэля берут в плен с одной конкретной целью: принести в жертву. Богатеи того времени увлекались оккультизмом и жаждали вызвать неведомую хрень, которая ну обязательно захочет исполнить все желания призывателя.
Так и происходит, но с одной ремаркой: неведомая хрень оказывается мегапрокачанным демоном и желает служить лишь Сиэлю. Так мальчику приходится сделать выбор: отослать восвояси настырного дьявола или заключить с ним союз, дабы мрачный сопровождающий помог отыскать убийц семьи и свершить месть.
Естественно, Сиэль выбирает второй вариант (иначе аниме бы не случилось) и нарекает демона своим дворецким Себастьяном Михаэлисом. По пути к цели колоритная парочка расследует кучу специфических дел (например, в аниме засветились Джек-Потрошитель, Артур Конан Дойль и Титаник), а заодно ищет ниточки, которые могут привести к развязке основного сюжета. В аниме встречаются боги смерти, ожившие мертвецы, просто люди с уникальными способностями.
Я люблю этот сериал в первую очередь за персонажей. Господин Сиэль холоден и мрачен, но при этом не лишён детской наивности и интереса, его месть не похожа на ту, что нёс за собой Брюс Уэйн. Это месть не за родителей, а за своё поруганное имя, и это весьма необычный ход.
Дворецкий Себастьян, в честь которого и назван сериал, — просто тотальный идеал во всём. Что бы ему не поручили, Михаэлис выполнит любую задачу на 11 баллов из 10. Однако он ошибочно полагает, что хорошо знает людей, постоянно обжигаясь на этом, плюс не лишён низменных страстей (в частности едкого сарказма и любви к кошкам).
Второстепенные герои в виде прислуги дома, жнецов Грэлля и Уильяма, загадочного Гробовщика, мисс Элизабет — ни один из персонажей не остался к нынешнему моменту таким, каким он был изначально.
Каждый прошёл долгий и увлекательный путь развития, переосмысления, стал сильнее и мудрее. Саморазвитие на лицо, детки.
Сюжет, те же персонажи, атмосфера Англии, юмор (которого сюда завезли дай боже), драма, детективная составляющая — всё это то, почему я могу смело назвать Тёмного Дворецкого моим любимым аниме.
Yuri!!! On Ice («Юри!!! На Льду», 2016)
Об этом аниме вы даже могли слышать, если интересуетесь фигурным катанием. Одна из самых красивых, добрых и интересных историй, которая подана в умопомрачительной обёртке.
Всего 12 серий, зато каких!
Японский фигурист Юри Кацуки феерически проваливается на важнейшем Гран-При, после чего решает уйти из большого спорта. Он возвращается домой в Японию, к своей семье и их маленькому бизнесу, постепенно отъедает бока на стрессе (мой мальчик), страдает по безвременно ушедшей юности и пялится в плакаты на стене. Постеры, кстати, посвящены звезде фигурного катания Виктору Никифорову (да, он русский), который был для Юри кумиром с самого детства.
По чистой случайности самому Виктору на глаза попадается запись, где Юри катает одну из сложнейших программ Никифорова. Исход всем известен: в один прекрасный день Виктор объявляется на пороге дома Юри и заявляет, что натренирует Кацуки и доведёт его до золотой медали.
Эта добрая сказка о простых вещах: вере в себя, панике, любимом деле, неудачах, соперничестве, дружбе и настоящей любви.
Тут позволю себе ремарку: в аниме прослеживается флёр ЛГБТ-темы, однако подано это так ненавязчиво и по-светлому, без опошления, что его можно даже не заметить, уйдя всей душой в сюжет.
Именно за такую подачу, плюс за филигранно раскрытую тему фигурного катания и анимацию, Юри!!! На Льду хвалили сотни тысяч людей. Известные фигуристы постили в Твиттер, как они смотрят сериал. Фанаты пищали от восторга, узнав, что карьера Виктора из аниме основана на жизни Евгения Плющенко, а образ Юрочки Плисецкого (ещё одного русского в сюжете) списан с Юлии Липницкой.
Что действительно стоит внимания, так это многонациональный состав главных героев. Смотрите сами: японец, русские, француз, канадец, американец, швейцарец, казах, итальянец — и это ещё не всё. Причём ни какого-либо реального негатива, ни межнациональных войн в аниме нет: да, есть здоровая борьба и спортивные склоки, но не более того.
Кубо-сама (непосредственно автор сценария) в одном интервью заявила, что хотела создать мир, где никому не придётся оправдываться за свою расу, религию, ориентацию, где все всё понимают, а конфликты решаются на соревнованиях.
Могу сказать, что у неё это вышло прекрасно, и Юри!!! На Льду нужно смотреть всем, кто хочет простой, весёлой и доброй сказки о дружбе, любви и коньках.
Banana Fish («Банановая Рыба», 2018)
Скажу сразу: в идеале смотреть сначала это аниме, а потом уже Ледового Юрку, чтобы залечить душевные раны, ибо Банановая Рыба — морально тяжёлое аниме.
Аниме для любителей страдать и плакать
Как сказал один человечек, смотрю я Банановую Рыбу, а там ни бананов, ни рыбы.
Всё так: «Банановая Рыба» — вещество, способное свести с ума принявшего и заставить его нападать на всех людей поблизости, по итогу выпилив и себя самого. Американец по имени Эш Линкс ухаживает за пострадавшим от применении «рыбки» братом, ведёт дела своей преступной группировки и желает свести счёты с доном мафии по фамилии Гальцине.
У Эша есть все причины желать скорой и мучительной смерти данному субъекту (о них я говорить не буду, ибо Яндекс.Дзен меня нещадно снесёт за такие подробности). Однако когда в ровно текущую реку событий вбрасывают сначала образец «Банановой Рыбы», затем её создателя, плюс заговор правительства, а на голову Эшу сваливается японский журналист-новичок Эйджи Окумура, жизнь Линкса становится намного сложнее.
Банановая рыба — не самый типичный образчик аниме, каким его представляют большинство.
Всё грязно, мрачно, тяжело и болезненно, как бывает и в жизни, но искусственно драма не нагоняется. Если кто-то умер — он умер, приходится жить дальше. Если на тебе болтается сопляк, за которого ты несёшь ответственность, будь добр отвечать, а не бросать его на произвол судьбы. Если ты столкнулся с серьёзными дядями, у которых есть свои мотивы тебя убрать, — беги и не оглядывайся.
Аниме очень честно и без прикрас рассказывает историю об улицах, социальной несправедливости, бюрократии, столкновении интересов и жадных учёных. А в центре всего этого — закалённый жизнью Эш и его добрый спутник Эйджи, которого Линкс поклялся уберечь от всего, что происходит с ним самим.
Про Банановую рыбу говорят, что после её концовки нужно лечиться роликами про котиков и мороженым. Я лечилась весь сериал, ибо правда больно, зато красиво и очень правдиво.
Рекомендую всем любителям «стекла» и самоистязаний с помощью медиакультуры.
Fugou Keiji Balance: Unlimited («Миллионер-детектив: Баланс неограничен», 2020)
Один из просмотренных мною «свежаков», запавших в душу (или что там у агностиков?). В противовес предыдущей рекомендации юморная история о ребятах с пушками.
Shut up and take my money!
У Дайске Камбэ есть всё: дома, машины, прислуга, ИИ-дворецкий, куча бизнесов. И, что логично, неограниченный запас денег, которые он тратит направо и налево. Дайске не избалованный мажорчик, а весьма серьёзный молодой человек, который знает толк в финансовых вопросах, он просто решает все свои дела исключительно деньгами.
Правда, у Камбэ есть неприятная и тёмная история семьи за спиной, которую бабками не решить, зато с помощью них можно устроиться в местное отделение полиции, где есть нужные люди! План был идеален, пока Дайске не ставят в напарники Хару Като: принципиального копа со своими идеалами. Две противоположности должны со скрипом сойтись, чтобы из этого союза извлечь пользу.
Это аниме я смотрела буквально за день, причём между своими ночными сменами, настолько оно легко и запойно глядится.
В истории очень много специфического юмора, очаровательных героев, денег (ну разумеется) и, внезапно, Тони Старка: Дайске безумно напоминает Железного Человека, хоть и ненарочно. А Тони я люблю всей душой, так что и язвительный богач, бесящий своими финансовыми возможностями, мне доставляет.
Это тот замечательный случай, когда оба главных героя идеально смотрятся в кадре и никто не превалирует: Хару пытается помогать людям и не принимает подачек Камбэ, Дайске искренне не понимает, что не так с его методами, и регулярно выводит из себя Като.
Очень колоритный дуэт в атмосфере маленького отделения полиции: прекрасное сочетание, которое удерживало моё внимание без какого-либо напряга.
Кстати, отдельную плюшку уважения заслуживают опенинг и эндинг сериала (SixTones — Navigator и Okamoto's — Welcome My Friend соответственно). Они прям изумительные, и именно из-за этих двух треков я решила смотреть аниме.
Забавный момент: в конце каждого эпизода нам показывают так называемый «счёт за серию»: сколько денег Камбэ потратил за эти 20 с лишним минут. При пересчёте на доллары обнаруживаются суммы в миллионы вечнозелёных, и это просто ещё один пример специфического юмора сериала.
No.6 («Шестая Зона», 2011)
Об этой истории я уже рассказывала на нашей странице с рекомендуемыми книгами, и там речь шла именно об оригинальной новелле. Но моё знакомство с Номером Шесть началось с аниме, поэтому грех не упомянуть его здесь.
Геноцид в Раю
В недалёком будущем очередная война уничтожила подчистую планету. Сохранилось всего шесть городов-мегаполисов, которые были преобразованы в Зоны: средоточия жизни, в которых запрещено любое оружие, искоренены проблемы с экологией и голодом.
Самая яркая звезда из всех — Шестая зона — идеальна от и до: бесплатные медицина и образование на высшем уровне, прекрасные возможности для честной работы и заработка, нулевая преступность, контролируемая погода, технологии… Правда, кажется, в Номере Шесть не особенно любят свободу мыслей, нелестные отзывы в адрес правительства, попытки изменить систему.
Сион — юный гений с прекрасным будущим — живёт со своей матерью в регионе Хронос, получает всё, что может получить привилегированный член общества. Ему бы наслаждаться всем процессом, но Сион — добрая душа, поэтому он спасает беглого преступника по прозвищу Незуми.
За сокрытие нарушителя Сиона изгоняют вместе с матерью из Хроноса, лишают дотаций, а спустя какое-то время вешают на бедного парня ответственность за подозрительные смерти. Здесь ему помогает уже подросший Незуми, который сопровождает Сиона за пределы рая Зоны: в настоящий мир прямо за стенами, где умирают от голода, насилуют, убивают, пытаются выжить любыми способами и ненавидят.
Скажу честно: новелла и манга по ней мне нравятся больше из-за концовки, она в них намного логичнее и красивее. В аниме в угоду...чему-то её изменили, впечатление чуток испорчено, но зато не пострадал сам сюжет.
Лично мне больше всего был интересен путь Сиона и Незуми: доброго, честного, наивного юноши и закалённого жизнью прожжённого скептика. Они мне чем-то напоминают тех же Эйджи и Эша из Банановой Рыбы: это классические образы, вокруг которых меняется сеттинг, но суть остаётся той же, понятной и простой.
Этот сериал понравится любителям тем антиутопии и социальной несправедливости.
У аниме есть свой лёгкий, немного грустный юмор, философские размышления о жизни, вопросы коррупции и идеальной политики, прекрасные персонажи (помимо Сиона и Незуми, конечно же) и красивая история.
InuYasha («ИнуЯша», 2000–2004)
Едва ли не самое первое аниме в моей жизни, которое зацепило на много лет. Старенькое, простенькое, но, чёрт возьми, потрясающее. О нём, кстати, говорила Ира, автор статьи о романтичных аниме, но я не смогла бы опустить такую важную аниме-веху своей жизни.
Попасть в мир магии без смс и регистрации
В далёком прошлом жрица по имени Кикио хранит у себя важнейший талисман: Камень Душ, источник невероятной силы, за которой охотятся толпы демонов разной степени паршивости. Инуяша демон всего лишь наполовину, но это не мешает ему жаждать Камень для личной цели: стать полноценным.
Кикио пытается его перевоспитать и даже преуспевает в этом, пока по кошмарному стечению обстоятельств и злому умыслу одного главгада не происходит конфликт. Результат определён: Кикио мертва, а Инуяша погружён в кому волшебной стрелой.
В нашем времени живёт простая школьница Кагоме, дедушка которой рулит местным храмом. На территории храма имеется старинный колодец, считающийся проклятым, именно поэтому доступ туда запрещён.
Жизни на это в принципе плевать, так что Кагоме успешно проваливается в него, проходит через магический портал и попадает в древнюю Японию, где знакомится с уже известным нам Инуяшей. Тот недоволен, зол и вообще какого чёрта: Кагоме оказалась перерождением Кикио.
Психующей парочке, плюс их новым друзьям в лице монаха-извращенца, мстительной девушки, мальчика с лисьим хвостом и гигантской кошки необходимо пройти долгий путь ради одной цели: собрать разбитый по неосторожности Камень Душ.
Лёгкий юмор, ситуативная комедия, приличное количество драмы и «стекла», крепко сбитый сюжет с понятно прописанной мотивацией героев и логичной концовкой.
Это классика классики: история о попаданце, несколько сезонов роуд-муви с магией, блэкджеком и демонами.
Если вам нравятся подобные сериалы, то и Инуяша зайдёт наверняка: он прекрасный образчик своего времени. Лично я его смотрела полностью всего раз, но уже давно планирую замарафонить все сезоны заново: ностальгия заела, да и добрых сказок сейчас очень мало.
Cuticle Tantei Inaba («Детектив-оборотень Инаба», 2013)
Самая неоднозначная рекомендация во всём списке. Отключайте мозг перед просмотром: вам он точно не понадобится.
Аниме про козла-мафиози и волшебные волосы
Инаба Хироши — оборотень и владелец собственного детективного агентства. Он честно и доблестно пахал на местную полицию, пока его младший брат не исчез таинственным образом. В отделении отказались расследовать произошедшее, так что принципиальный Инаба ушёл в свободное плавание.
Теперь он занимается интересными ему делами в компании с агрессивным трансвеститом Ютой и очаровательным парнем по имени Кей, помешанным на кошках. Иногда им составляет компанию бывший напарник Инабы по имени Огино, который в целом ровный мужик и вообще самый адекватный из всех.
А теперь парад фактов из сюжета, из-за которых я и прошу отключать мозги:
- Инаба получает волшебные силы из чужих волос,
- главный враг компашки — антропоморфный козёл-мафиози Дон Валентино, питающийся банкнотами,
- у Валентино в помощниках ходят слепая киллер с пунктиком на рост, 14-летняя учёная-садист и мечник Лоренцо с пакетом на голове.
Это далеко не самое странное аниме на свете — знающие люди знают, — но оно однозначно наиболее безумное из всего списка.
В сериале абсолютно дикий юмор, запутанный сюжет, который ещё поди разбери, безумные персонажи и вообще атмосфера «не от мира сего».
Советую Инабу всем, кто любит штуки типа Гинтамы (для анимешников) или Пол-литровой Мыши (для ценителей особенной анимации). И вообще всем, кому нравятся специфический юмор в милой обёртке.
Аниме-блитц
Ещё парочка аниме, для которых развёрнутые рекомендации писать я не хочу, но упомянуть обязана.
Shingeki no Kyojin («Атака Титанов», 2013–...)
Ставшее культовым аниме о сражении человечества с мифическими титанами. Мрачное, драматичное, с кучей боевых сцен и запоминающихся персонажей, сохраняющимся до самого конца саспенсом. Всем любителям серьёзных аниме с оружием, жестокостью без прикрас и крепко сбитым сюжетом посвящается.
Death Note («Тетрадь смерти», 2006–2007)
Давняя классика, с которой чаще всего советуют начинать знакомиться с аниме. Его нещадно демонизируют в последнее время, однако делают это только те, кто смотрит на сюжет поверхностно. История о школьнике Ягами Лайте и попавшей к нему тетради, записи в которой способны умертвить любого. Сильная детективная линия, боги смерти, колоритные герои и много морального мытарства.
Given («Дарованный», 2019)
ЛГБТ+ аниме о становлении музыкальной группы. Простая как две копейки житейская история о любви, пути к мечте, тяжёлом грузе на сердце, ревности, попытках отпустить прошлое и начать жить заново. Главные герои с чётко прописанными характерами и целями, приятная музыка, очаровательная рисовка и немного «светлой грусти».
Ao no Exorcist («Синий Экзорцист», 2011)
Бодрое аниме о магии и демонах в современном сеттинге. Какую-никакую мораль и серьёзность вы, разумеется, тут увидите: тема отцов и детей, предназначения в жизни, дружбе вопреки. История о «не таком как все», которую обернули в яркую оболочку с мечами, дьявольскими приспешниками, волшебной Академией и братьями-близнецами: наследниками Сатаны.
Pandora Hearts («Сердца Пандоры», 2009)
Уникальная интерпретация классической сказки об Алисе и её путешествиях по Зазеркалью и Стране Чудес. Манга, как часто бывает, лучше раскрыла историю, но аниме не посрамило достоинств оригинала. Атмосфера лёгкого безумия, мрачная история под видом простого сюжета о мальчике, которому досталась в напарницы потусторонняя нечисть (где-то мы это видели?). Советую всем, кто любит стилистику Кэрролла, викторианскую эпоху и неожиданные сюжетные повороты.
Naruto («Наруто», 2002–2017)
Практически без комментариев: истинная классика, культовое аниме, раскинувшее свои сети на множество лет и сезонов. Всё, что вы знаете об аниме, скорее всего, основано на просмотре Наруто в далёком детстве. Жизненные цели, любовь, дружба, сила, потеря близких, магия, время: это аниме собрало в себе практически все темы, которые способен проиллюстрировать сериал.
Hypnosis Mic: Division Rap Battle («Гипнотический микрофон: Рэп-баттл Дивизионов», 2020)
Новинка, которая меня привлекла сначала странной задумкой (аниме про рэп-баттлы, серьёзно?), а потом своей музыкой, рисовкой и сюжетом. Основано на музыкальном проекте Hypnosis Mic, рассказывает историю сражений за территории Токио с помощью гипнотических микрофонов и рэпа. Люблю за шикарные песни, персонажей (12 главных героев и все, прикиньте, прописаны!) и красивую анимацию. Сюжет слабее многих существующих, но такие штуки и не смотрят ради глубокой истории. Отключайте голову перед просмотром.
Вместо послесловия
В том самом последнем на данный момент подкасте Денис спросил у меня о тройке любимых аниме, а я сказала, что лучше напишу пост о них. Вышла целая статья-подборка, где я с удовольствием пораспиналась о близких сердечку тайтлах.
Самое главное, ребят, что вы должны помнить: аниме такое же нормальное увлечение, как и просмотр обычных сериалов и фильмов.
Тот, кто считает аниме детским развлечением, глубоко заблуждается: я умышленно обошла стороной самые жестокие и тяжёлые истории, опустила подробности отдельно взятых сюжетов и не стала упоминать 18+ аниме. А они есть, их много, и дело не только в постельных сценах или насилии, но в печальной теме смерти, детских травм, жестокости человечества.
Так много уникальных сюжетов воплощено благодаря анимации и фантазии авторов: истории про фигурное катание и волейбол, детективы трагичные и весёлые, романтичные комедии и жестокие антиутопии. Аниме про средневековье или далёкое будущее, социальную несправедливость или мир роботов, магических принцесс или пропитых копов. Всё, что вы могли представить, уже есть здесь, оно создано. А что не создано, то точно уже в разработке.
Аниме многогранно, его так много, что вряд ли вы сможете посмотреть за свою жизнь хотя бы половину. Но в этом и плюс: каждый сможет найти свой тайтл, любимую историю и персонажей, за которыми захочется следить. Главное: перейти границу, которая вас отделяет от 2D мира.
И да, это моя подборка и моя вкусовщина, все фломастеры разные и бла-бла-бла. Оставляйте свои рекомендации здесь, у нас в канале или Клубе: с удовольствием добавлю их себе в список.
Наслаждайтесь просмотренным, делитесь своими восторгами с другими и не бойтесь своих странных увлечений.
***
Статья выпущена в рамках проекта Неучи и цикла материалов ХОБА. Другие статьи цикла: