Анализируем детские рисунки
Для тех, кто попал ко мне впервые, напоминаю, что я не врач-психиатр, а преподаватель по искусству и оцениваю рисунки с художественной точки зрения, а не на предмет детских травм и т.д.
Я снова случайно набрела на очередной маленький шедевр в интернете. Это рисунок с выставки 2017 года, приуроченной к юбилею детской поэтессы Юнны Мориц. Работы маленьких художников были опубликованы на сайте издательства «Время».
Моё внимание привлёк очень выразительный живописный этюд с двумя совами:
Имена и возраст авторов на сайте не указаны, поэтому мы никогда не узнаем, кем была нарисована эта картинка. Но в данном случае это не так важно. Гораздо важнее, на мой взгляд, здесь то, что работа, по всей видимости, самостоятельная: не похоже, чтобы взрослый приложил сюда свою руку.
Первое, что обращает на себя внимание, – это потрясающее разнообразие оттенков при максимально ограниченной цветовой палитре. Только посмотрите: красок всего 4 – синяя, жёлтая, белая и коричневая, но мастерски работая с цветом, ребёнок получил 12 различных оттенков (самый тёмный – это вовсе не чёрный, это тёмно-синий из левого верхнего угла):
Здесь явно прослеживается особая симпатия автора к синему цвету. Интересно, что у средневековых книжных мастеров синий краситель был одним из самых любимых. Сочетание синего с золотым – можно сказать, визитная карточка готических манускриптов:
Синий и тёплый жёлтый, почти оранжевый, – идеальная пара, прямой контраст. На цветовом круге они расположены ровно друг напротив друга:
На этом контрасте и строятся все цветовые отношения в работе.
Но, помимо живописной составляющей, здесь присутствует очень мощное графическое начало. Кстати говоря, именно детские рисунки очень часто могут похвастаться идеальным балансом двух этих аспектов.
Силуэты обеих сов частично вписаны в ярко-жёлтый лунный круг таким образом, что тёмно-синяя не сливается с небом, а бледно-голубая не теряется на фоне общего буйства красок:
Их чётко очерченные лапки хорошо «держат» всю композицию. Попробуйте прикрыть пальцем ослепительно-белый островок снега – и картинка потеряет половину своей звонкости.
Позы у персонажей статичные, при этом ребёнок замечательно передал их внутреннее движение навстречу друг другу. Проведём невидимые силовые линии, по которым выстраивается направление движения, и увидим, как им подчиняются формы, линии и пятна.
Вот основные направления движения:
Им вторят дополнительные направления, подчёркнутые деталями (с точки зрения анатомии, крылья – части тела совы, в рисунке же это – части целого):
Точка соприкосновения двух фигур – это одновременно смысловой и композиционный центр картины. Вокруг него в буквальном смысле закручивается весь остальной изобразительный сюжет. Это легко можно увидеть по направлению фоновых мазков:
А теперь снова вернёмся к цвету.
Ночная тема выбрана не случайно: всем известно, что совы бодрствуют именно по ночам. Но особое настроение создаётся благодаря поэтическому осмыслению ребёнком строк из стихотворения Юнны Мориц, которое он или она иллюстрирует:
Во тьме я очень зрячая,
Летучая, скакачая,
Вовсю хвостом рулячая,
По звёздам знаю путь.
Это отрывок из «Песенки совы Дуси»*, что очень важно – полярной совы (о чём говорится в самом начале стихотворения). Поэтому на картинке мы видим суровую зимнюю ночь, а перья сов окрашены не в привычные нам пёстро-коричневые цвета, а в синий и голубой.
*В «Песенке...», которой на сайте сопровождается работа, речь идёт об одной сове, и почему автору захотелось нарисовать двух, остаётся загадкой.
Но ведь и для полярной совы ярко-синие цвета не характерны:
Чуть ближе к истине – окрас птенцов. До определённого возраста полярные совята остаются тёмненькими: это природный «камуфляж», делающий их незаметными в гнезде – а гнездятся эти тундровые птицы прямо на земле:
Но ведь это же всё равно не синий. Так в чём же дело?
Я думаю, что не только в богатой фантазии ребёнка.
Если внимательно присмотреться к изображению, то всё становится на свои места.
Совы находятся на переднем плане, а луна – единственный источник света – на заднем. Её лучи падают прямо на снежный островок у них под ногами, и потому он освещён так ярко:
Сами же совы развёрнуты лицом к зрителю (кстати, совы – пожалуй, единственные птицы, у которых есть «лицо»: так оно и называется по-научному). И поскольку луна находится прямо у них за спиной, мы видим их фигурки против света.
А что происходит с предметом, когда мы смотрим на него против света?
Он темнеет:
Но поскольку на этом рисунке присутствует снег, свет от которого отражается снизу вверх, тени сгущаются не до черноты. Лунной ночью всё белое становится... синеватым.
Обратите внимание на насыщенный цвет заснеженных труб: с этой стороны они ничем не освещаются, но свет луны, отражённый от поверхности снежного ската крыши, окрашивает их в тёмно-синий. А вот силуэты елей, на которых нет белого снега, смотрятся совсем чёрными:
Вот и совы: вполне возможно, что механизм их «посинения» был подсказан автору учителем рисования.
Не забыты и крапинки на крыльях: ребёнок очень старался изобразить птиц именно так, как они выглядят в настоящей жизни:
Обратите внимание и на цвет клювов: они темнее луны, потому что находятся в тени:
В заключение я бы хотела рассмотреть ещё парочку очаровательных деталей.
Во-первых, глазки и реснички. У бледной совы глаза прорисованы тёмной краской, что вполне логично, а ресницы – почему-то светлой. А вот с ярко-синей птицей юному художнику пришлось повозиться: на лице совы видны попытки изобразить глаза тем же коричневым цветом, а уже поверх него положены густые «седые» мазки. И это очень удачный выбор: из всех цветов, что есть на рисунке, белый на синем фоне смотрится наиболее контрастно:
Даже случайные промахи придают картине своё особое звучание: например, там, где совы приникли друг к другу, ребёнок заходит за края контура – получается некий символизм, который можно было бы назвать красивым словом «взаимопроникновение»:
А там, где заливка наоборот «отстаёт» от контура (ухо и щека синей совы с левой стороны), получается лунный рефлекс:
Совсем как в жизни:
Благодарю за внимание и надеюсь, что информация была полезной!
Другие статьи из цикла «Анализируем детские рисунки»:
1. Ангелы из ИКЕИ: анализируем детские рисунки
2. Коты, бараны, пироги: анализируем детские рисунки
3. Русские Сезоны по-китайски: анализируем детские рисунки
4. Тыковка моя: анализируем детские рисунки
5. Город Будущего: анализируем детские рисунки
Не забудьте поставить «Нравится» (если, конечно, понравилось).
Мой адрес в ТЕЛЕГРАМЕ > > > https://t.me/f_neverland
В описании канала есть также ссылка-навигатор по другим статьям.