Примерно раз в год у меня возникает желание поставить какую-нибудь свою хореографию и заснять её на видео. Раньше, когда я преподавал танцы, придумывать новое приходилось почти каждый день. Но теперь я перестроился на потребление информаци, самообучение и прокачку своих танцевальных, а не преподавательских скиллов.
И вот, после видоса для Хлеба я решил снять что-нибудь танцевальное, только где буду танцевать и я сам. Эту идею поддержала моя подруга из команды, и мы провели несколько недель за поиском подходящего трека.
Для меня выбор музыки — это всегда сложно. Нельзя же просто взять любой трек и делать под него. Должно быть вдохновение, должно качать, что-то придумываться, должны появляться образы и тд. Мы переслушали кучу треков, и всё было не то. И в какой-то вечер моя подруга скинула мне «поржать» трек исполнителя SQWOZ BAB — Чистые Пруды. Затем были ещё какие-то варианты, но я уже целыми днями напевал: «На тебе трусы, а в них чистые пруды», и что-то начало рождаться по картинке и хореографии. Я попробовал начать ставить под неё, и меня осенило, что можно снять этот видос прямо в метро!
Пока мы разучивали и разводили хореографию, я изучал тему про съёмки в метро, рисовал раскадровку, изучал статьи о трафике на разных станциях и расстояниями между ними. Оказалось, что если ты просто «Олег» и хочешь снимать какой-то там танцевальный видос в метро, то ни о чём официально договориться не получится, тебя просто пошлют нафиг. Чтобы получить разрешение, нужно представлять какую-то организацию, предоставлять какие-то бумаги и платить нормальные деньги. Я это принял и переосмыслил нашу съёмку. Нам не нужно было расставлять кучу оборудования, вешать свет, перекрывать движение или делать что-то опасное. Нужна была камера и два танцующих человека.
Я нашёл сайт фотографа, который отснял все действующие станции московского метро: https://ubahn.photos/en/undergrounds/moscow/
У него там, кстати, много разных метро по всему миру отснято, очень клево.
Я пытался выбрать станцию под основную хореографию. Но у меня изначально была идея снимать в старых зелёных вагонах, чтобы картинка не была слишком красивой и футуристичной, поэтому шикарные станции нам не подходили. И ещё я хотел, чтобы на станции не было людей — это практически невозможно, хоть мы и поехали снимать ночью. А ещё, на пустой станции снимать что-то — это значит привлекать внимание охраны, которой никогда не нравится, если у них на станции что-то необычное происходит.
В итоге меня устроил один вариант. Там было достаточно пусто и не помпезно, как я и хотел. А на съёмке мимо нас проходили дважды полицейские и ничего не сказали. Думаю, нам просто повезло, что нас не выгнали, и мы успели снять пару дублей.
Ещё одной локацией был старый вагон. Вот именно этот зелёный, который не хочется обычно видеть, когда стоишь на станции и ждёшь свой поезд, на котором сейчас 40 минут ехать стоя. Но, как на зло, во время съёмки половина поездов были новыми. Я изучил разные статьи в интернете на предмет самых длинных расстояний между станциями, так как нужно было снимать во время движения, чтобы никто не заходил в вагон. Но и с этим мы справились. Кстати, кадры с хореографией мне помог снять Кирилл. Спасибо, Кирилл!
Единственной локацией, в которой я был уверен с самого начала, была станция «Чистые Пруды». Естественно. Трек ведь так и называется. И я, как только сел придумывать раскадровки, моментально увидел этот кадр, когда девочка танцует, на заднем плане проезжает поезд, она уходит из кадра, и камера фокусируется на названии станции — «Чистые Пруды». Это был финал.
Мы снимали два вечера. В один из них мы вдвоем просто катались по метро: девочка танцевала, а я снимал. А в другой — уже снимали хореографию. Ахах, только вспомнил сейчас ещё один кадр, там где я заканчиваю свой соло кусок танца и убегаю из вагона, а двери закрываются. Это так легко выглядит в ролике, но на деле там было несколько дублей, нужно было подгадать так, чтобы я станцевал свою часть, выбежал, и дверь тут же закрывалась. И между дублями проходила куча времени, так как ребятам приходилось выходить на следующей станции, ждать меня, а потом мы вместе ждали новый нужный нам зеленый поезд. А это еще и ночь, так что поезда ходят редко. В общем — капец.
Когда я сделал ролик, Кирилл сказал, что было бы круче, если бы мы танцевали среды толпы народа. Наверное, да, было бы круче. Но я так не люблю мешать людям, да и мне, действительно, казалось, что танцевать в толпе — это слишком показушно и тривиально. А вот найти пустые вагоны и станции — в этом есть сложности. Но, как вы можете заметить, полностью без людей не обошлось. В некоторых кадрах они всё же присутствуют. Ну, как получилось. Потом я понял, что крутость танцев в толпе в том, что это очень необычно для людей, кто стесняется что-то делать на публику в принципе. Просто для меня делать что-либо на публику не является чем-то особенным, я не испытываю стеснения или сильного страха, поэтому я могу легко станцевать на заполненной людьми станции, но я забыл, что не для всех это так же обычно, как для меня.
Ещё, мечтая снять это всё в старых вагонах, я забыл, что там дико шумно во время движения. А музыка у нас играла в наушниках — у каждого в ухе было по одному. И, честно говоря, нифига не было слышно 😅 Так что танцевать приходилось практически по ощущениям. Куча дублей была запорота из-за этого))
Да, в финальном кадре я еле успел забежать в вагон, и меня прищемило дверьми 😅 Но я выжил и решил, что это забавно.
После съёмок я достаточно быстро смонтировал видео, но затем наступило время цветокоррекции. Этот ролик я снимал уже на свою первую Соньку. Это была Sony a7r, которая создавалась для съёмки фото, а видео умела снимать, но… Лучше этого не делать. При цветокоррекции картинка на ней сыпется, как карточный домик. Я тогда ещё пытался разобраться, какой цвет является хорошим, что мне больше нравится, что выглядит круто и тд. Поэтому я много экспериментировал. Я перекрашивал этот видос раз 15 точно. Проблема была вот в чём: вечером мне очень нравился цвет, но наутро я смотрел видео и плевался. Перекрашивал его, а вечером мне снова не нравилось. И так продолжалось несколько дней. Я не понимал, что происходит. Ведь если мне в какой-то момент уже нравится картинка, почему потом перестаёт нравиться?
Тогда я узнал многое об экспозиции, калибровке дисплеев, о разных по технологиям дисплеях, о софте, подстраивающем на Маках баланс белого под окружающую обстановку, и даже про то, как свет из окна или от люстры влияет на ощущение цвета на дисплее компьютера.
Вот, что я уяснял:
- Я монтировал на своём Macbook Air 2017 года, у которого стоит старый ещё не Retina дисплей, который неправильно показывает чёрный цвет и вообще делает картинку более тёплой и неконтрастной, чем она есть на самом деле.
- Я узнал, что мой дисплей невозможно откалибровать специальными калибраторами. Тогда я нашёл в интернете шаблон калибровки, который все хвалили, установил его, и цвета стали более похожи на правду.
- За референс-монитор я брал свой iPhone, на нём уже был Retina дисплей, который более менее правильно отображал цвета. Я отключел всякие TrueTone и Night-shift режимы, которые меняли цвета дисплея для комфорта глаз, чтобы видеть реальные цвета. А совсем недавно я ещё узнал, как вручную калибровать цвета дисплея на айфоне.
- Я начал монтировать в темноте.
Но даже после этих «открытий» режим «ночью нравится, утром не нравится» сохранился. И я решил, что оставлю так, как есть. Что толку туда-сюда ползунки катать.
Я опубликовал видео на своём YouTube-канале, вот оно:
После я раскидал его по некоторым московским пабликам, и один из них, посвященный метро, даже опубликовал это видео у себя. Но потом, почему-то, удалил. Но, главное, что этот видос опубликовал у себя автор трека:
Это в очередной раз дало какое-то признание и ощущение наполненности энергией. Ведь этот ролик — чистое творчество. Никто ничего на нём не заработал, никому из нас не платили за съёмку или за хореографию. Наоборот, мы тратили своё время на придумывание хореографии, съёмку, монтаж, и тратили деньги на аренду танцевальных залов для репетиций. И, думаю, у нас было право желать хотя бы какого-то признания.
Ахах, да, ещё нас позвали поденсить на сцене на ближайший концерт Сквозьбаба после этого ролика. Но мы не совпали по времени, и этот шанс познакомиться вживую мы упустили.
Закончу, наверное, на слегка грустной нотке, ибо это был мой последний ролик, который я вот так на энтузиазме снимал для себя, для людей и просто отпустил в мир. После него у меня ещё была куча идей, и некоторые из них особенно глубокие и интересные: уже не просто про поржать, а со смыслом и более сложным продакшеном. Но, по факту, я уже больше года ничего не снимал для себя. От этого мне немного грустно… Я знаю, почему я перестал снимать. Мне захотелось делать что-то более серьезное, но я понял, что это не зайдет так, как смешные или провокационные ролики.
И это как-то меня притормозило. Я не мог понять, как достучаться до большой аудитории, чтобы транслировать свои мысли не только на ближайшее окружение. Да что там, я до сих пор не знаю, как это сделать. Но, по крайней мере, у меня теперь есть блог, и я могу рассказать об этом здесь, чтобы потом, если вдруг аудитория у меня появится, они смогли найти и прочитать всё это.