Всех, кто сумел взойти на Олимп, так или иначе охватывает звездная болезнь. Её симптомы: деформация личности, неадекватная оценка себя и своих требований, асоциальное поведение. Особенно опасно «словить звезду» в начале карьеры.
Своей заслугой артист считает то, чем щедро наделила его природа: молодость, энергию, талант, красоту. Охмелев от славы и больших денег, под фанфары медных труб непризнанный гений слетает со звездной орбиты. Не всем хватает характера выбраться из ямы и сохранить себя в профессии.
Миша Бартон
Уроженка Англии Миша Бартон приехала в Америку, в четырехлетнем возрасте. Уже в 8 лет её сценическое дарование заметили и предложили заниматься в театральной студии. В 11 лет Миша снялась в известном фильме «Луговые собачки, а в 15 лет – в мистическом триллере «Шестое чувство». Творческий взлет актрисы приходится на первое десятилетие нулевых. Она снимается в фильмах о подростковой сексуальности, позирует для обложек модных журналов. Тоненькая высокая блондинка с огромными карими глазами была эталоном женской миловидности.
Мировую славу Мише Бартон принесло участие в сериале «Одинокие сердца», где она сыграла роль Мариссы Купер. По мнению автора сценария, это должна быть «самая красивая девушка, которую вы когда-либо видели».
Во время съемок обострилась звездная болезнь Миши: она считала себя самой выдающейся персоной в сериале. Актриса устраивала скандалы, кричала, что «дешёвый сериальчик не способен раскрыть её потрясающий талант». Создатели фильма расторгли с ней контракт, а её героиню Мариссу Купер пришлось сделать жертвой автокатастрофы.
После ухода из «Одиноких сердец» не только карьера, но и жизнь Миши пошла под откос. Её жизнь терзали алкоголь и наркотики, личные отношения не ладились. К тому же выяснилось, что актрису обокрала собственная мамаша, распоряжавшаяся гонорарами дочери.
Стрессы и вредные привычки быстро разрушили все, чем одарила её природа. Миша потеряла былую стройность, располнела. Не один месяц пришлось лечиться от зависимостей и психических расстройств. Сегодня 35-летняя актриса вынуждена пробиваться второсортными ролями, работать на износ, вести жизнь затворницы.
Ксения Качалина
Российская кинокрасавица Ксения Качалина (1971 г.) начала сниматься в 19 лет, будучи студенткой ВГИКа. Это были любовные мелодрамы, имевшие успех у зрителей: «Нелюбовь», «Над темной водой», «Дикая любовь». Партнерами Качалиной были Олег Янковский, Александр Абдулов, Федор Бондарчук. Талантливую красавицу называли «лицом поколения», прочили будущее великой актрисы. Вплоть до 2007 г. на экраны России ежегодно выходило по 2 фильма с участием Ксении Качалиной.
Беда пришла после третьего неудачного брака с актером Михаилом Ефремовым. Качалина познакомилась будущим мужем на съемках фильма «Романовы. Венценосная семья», родила от него дочку Анну Марию, а через 5 лет подала на развод. Супругов объединяла не только профессиональная общность, но и пристрастие к алкоголю. Вероятно, желая освободиться от зависимости, Ксения бросила все, и с дочерью уехала на Гоа.
Через два года, возвратившись в Москву, Ксения Качалина перестала быть востребованной актрисой – в её услугах не нуждались. От безысходности женщина начала тихо спиваться. Для повзрослевшей дочери общество матери стало невыносимым, Анна Мария ушла под опеку отца – Михаила Ефремова. Ксения осталась в элитной московской квартире одна, в обществе шести кошек. Бывшая звезда признается: «Чтобы я чувствовала себя хорошо, мне нужна одна бутылка в день». Начинать новую жизнь в 50 лет она не собирается – не видит смысла.
Шайя ЛаБаф
Шайя ЛаБаф (1986 г.) ровесник Миши Бартон, родился в Америке. Выступать перед публикой начал чуть ли не с двух лет, когда в клоунском одеянии малыш привлекал покупателей, помогая отцу торговать. В 15 лет с благословения матери остроумный и непредсказуемый Шайя ЛаБаф зарабатывал на жизнь стендап-комиком, и это было, по признанию актера, самое лучшее время в его жизни.
Вскоре Шайя понял - киноартисты получают гораздо больше стендаперов. Это заставило его настойчиво искать роли в кино. Личная харизма, энергия, талант, стремление до мелочей соответствовать роли - таковы слагаемые успеха ЛаБафа на большом экране. Роли в фильмах «Константин повелитель тьмы» (2005), «Паранойя» (2007), «Трансформеры» (2007), «Самый пьяный округ в мире» (2012) - сделали ЛаБафа мировой звездой. Он снимался у Ларса фон Триера («Нимфоманка»), играл в компании с Томом Харди, Майклом Дугласом, и по сей день остается привлекательным для зрителя разноплановым актером. Тем временем, звездная болезнь медленно, но верно делает свое дело.
Уже в 2005 году обнаружился агрессивный нрав 19-летнего актера. На счету ЛаБафа откровенные кражи, пьяные дебоши, оскорбления полицейских, публичные беспорядки.
Он напрочь испортил отношения с режиссером Стивеном Спилбергом, заявив, что его картина «Индиана Джойс» - сырая и провальная. На премьере «Нимфоманки» актер шокировал публику, явившись с мешком на голове. Скандальное поведение стало причиной отказа в номинации на Оскар за роль в фильме «Фрагменты женщины». На ЛаБафа подала в суд его бывшая подруга, певица Twigs; основание – жестокое обращение, сексуальное насилие, психологический прессинг. Ясно, что актер нуждается в серьезном психическом лечении и реабилитации на почве алкоголизма и наркомании.
Алексей Панин
Карьера Алексея Панина (1977 г.) началась в лихие 90-е, когда по настоянию матери он играючи поступил в ГИТИС. Закончить учебу не удалось – продюсеры разглядели в парне актерский потенциал и спешили использовать в своих проектах. Высокий, позитивный, с выразительным лицом – Панин органично вживался в самые разные амплуа.
Зрительские симпатии он завоевал игрой в фильмах «ДМБ» (2000) «Звезда» (2002), за вклад в киноискусство был награжден Государственной премией. После выхода на экраны черной комедии А. Балабанова «Жмурки» (2005 г.) Алексей Панин стал звездой российского масштаба со всеми вытекающими последствиями. С этого времени симптомы звездной болезни начинают набирать обороты.
В 2005 г. Панин явился пьяным на Кинотавр, подрался на съемках с Федором Поповым - режиссером фильма «4 танкиста и собака». Звезданутому актеру не понравился ход сценария, и он принялся крушить декорации на съемочной площадке.
Дальше – больше. Столичная знаменитость не встречала на гастролях в провинции повышенного внимания к своей особе. А потому – громила гостиничные номера, била посуду в ресторанах, наносила телесные повреждения подвернувшимся под руку фанатам, разгуливала по отелю в чем мамаша родила.
В 2015 г., отстаивая права отцовства, Панин на черном BMW устроил в Питере гонку преследования бывшей жены и дочки. Он сшибал на своем пути все преграды и шлагбаумы – и очутился в полицейском участке. Психиатры считают, что дебоши Панина – следствие психоза на почве алкоголизма. Один из приступов белой горячки пришлось лечить в психбольнице.
Пик скандальной известности актеру принесли сексуальные извращения, которые он щедро пропагандирует в своих роликах. Алексей Панин открыто признается, что он фанат раскрепощённости и сексуального разнообразия: завсегдатай нудистских пляжей и свингерских оргий, является бисексуалом, имеет опыт контактов с несовершеннолетними, неравнодушен к порно с животными. Понятно, что не один серьезный режиссер не рискнет работать с актером такого амплуа – его участие не вызовет у зрителя ничего, кроме отвращения.
Маколей Калкин
Маколей Калкин (1980 г.) – символ Рождества, звезда одного фильма. Вышедший в 1990 г. блокбастер «Один дома», принёс 10-летнему актеру мировую популярность, номинацию на «Золотой глобус», звание «Ребенок года», гонорар в 100 тыс. долларов.
Этого оказалось достаточно для развития звездной болезни у отца юного дарования, Кристофера Калкина. Гонорары звездного мальчика по требованию отца росли в геометрической прогрессии: 1млн. долларов - 4,5 млн. - 5 млн. - 8 млн. А вот фильмы с участием Маколея все чаще сопровождались провалами. В конце концов, мальчик был номинирован на «Золотую малину» за худшие роли сразу в трех картинах, получил нервный срыв от перенапряжения и постоянных скандалов между родителями. В 1995 он вынужден был сделать творческий перерыв в карьере – из-за чего, кстати, потерял роль в оскароносном «Титанике».
Возвращение Макалея Калкина в кино не было триумфальным: угловатый подросток из скандальной семьи больше не привлекал продюсеров. Он снимается во второстепенных фильмах, женится-разводится, работает диджеем, принимает участие в телепроектах, занимается музыкальной пародией, рекламирует пиво. Былая популярность к Калкину так и не вернулась, но это не мешает ему оставаться состоятельным человеком с капиталом 18 млн. долларов.
В 2012 г. в СМИ появился материал о попытке суицида, которую предпринял Калкин – сказались алкогольная и героиновая зависимость, неудачи в творчестве и на личном фронте. Из депрессии опустившегося Калкина вызволила дружба с актрисой Брендой Сонг. 40-летний актер мечтает о собственных детях, но заявляет, что не подпустит их к кинокарьере до самого совершеннолетия.
Марат Башаров
Марат Башаров (1974 г.) – татарин по национальности, коренной москвич. На сцену театра «Современник» попал в 17 лет по совету брата-кинокритика – и понял, что это его призвание. Талант, обаяние, веселый нрав и чувство юмора – тот природный капитал, с которым Марат начал карьеру.
Фильм Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник» (1998 г., сделал Башарова известным, а на съемках у режиссера Станислава Говорухина в «Ворошиловском стрелке» молодому актеру посчастливилось играть в звездном составе с Михаилом Ульяновым, Александром Пороховщиковым, Владиславом Галкиным.
В театре его визитной карточкой стал спектакль «Жениться вам надо, барин!». После выхода сериала «Граница. Таежный роман» (2000 г.,) Марат Башаров стал звездой российского экрана. Фильм «Свадьба» (2000) с его участием победил на Каннском фестивале в номинации лучший актерский состав, и режиссер Стивен Содерберг пригласил Башарова на съемки в Голливуд.
Участие актера в телепроекте «Битва экстрасенсов» (2009) вызвало обострение звездной болезни, которая раньше выражалась лишь в умеренном пристрастии к алкоголю. Телепрограмма приносит ему баснословные гонорары, но губит психику– об этом говорят все, кто хорошо знал прежнего Марата Башарова. Чем больше актер общается с магами и экстрасенсами, тем агрессивнее относится к близким людям.
Не простив измены, от него уходит верная подруга Елизавета Круцко, принявшая ради мужа ислам, и родившая ему дочь Амели. В 2012 г. он лишается прав за вождение в пьяном виде, в 2014 – избивает молодую жену, актрису Екатерину Архарову. Новая жена – Елизавета Шевыркова - успела родить в браке с Башаровым сына Марселя, но пьяные выходки и жестокие побои мужа вынудили её разорвать с ним отношения.
Сегодня у российских режиссеров 45-летний Марат Башаров находится в «черном списке» неадекватных актеров. Театральные продюсеры рвут с ним контракты, т. к. зрители не хотят идти на спектакли с участием «пьяницы и дебошира». Наркологи считают, что актер нуждается во врачебной помощи, иначе его ждут печальные последствия.
Флинн-Бойл
Счастливым билетом Лары Флинн-Бойл (1970 г.) стало участие в мистическом сериале Дэвида Линча «Твин Пикс». Она ярко и убедительно сыграла роль Донны Хейворд, подруги убитой при загадочных обстоятельствах Лоры Палмер. Изящная красавица с роскошными волосами, добрая и умная, была любимой героиней зрителей сериала. Лара стала звездой мирового масштаба, её ожидала головокружительная карьера в Голливуде.
К сожалению, актриса нарушила священное правило артистов – не уходить из проекта, который принес им успех. На съемках «Твин Пикс» обострились симптомы звездной болезни Лары: она отчаянно ревновала актера Кайла Маклахлена, скандалила и требовала убрать из сценария интимные сцены с его участием. Из второго сезона актриса ушла – надеялась на новые, более выгодные предложения. От дальнейшего сотрудничества с Ларой Флинн отказался и сам Дэвид Линч - по причине её вздорного характера.
В первое время после ухода из «Твин Пикс» актрису много снимали, но прежнего успеха новые работы не принесли. В начале этого столетия Ларе было всего 30 лет, но она стала панически бояться увядания и конкуренции более молодых актрис. Начались бесконечные бьюти-процедуры, которые до неузнаваемости исказили её лицо и фигуру. Неудачный роман с Джеком Николсоном, отсутствие хороших ролей, бездарная пластика - все вместе привело к тому, что актриса пристрастилась к алкоголю. С трудом преодолев зависимость, 50-летняя Лара ведет жизнь затворницы и старается меньше бывать на публике.
Елена Майорова
Словно метеор промелькнула актриса Елена Майорова (1958 г.) на подмостках российского театра, на экранах кино – и сгорела в буквальном смысле этого слова. Любимая ученица Олега Табакова, последняя муза Олега Ефремова – она была необычайно талантлива, хотела добиться триумфа в своей профессии. Елена Майорова приехала покорять Москву из Южно-Сахалинска, преодолела немало преград на пути к успеху. Когда было особенно трудно, она говорила себе: «Ничего, прорвемся!».
Расцвет творчества Елены Майоровой пришелся на годы Перестройки и «лихие 90-е». Многие артисты остались тогда на мели, но она была востребована всегда. Пронзительные чеховские героини были ее визитной карточкой во МХАТе. Звездой экрана её сделали роли в фильмах «Скорый поезд», «Макаров», «Затерянный в Сибири».
Особенностью таланта актрисы было полное погружение в роль. Герои, которых она играла, еще долго не отпускали её в реальной жизни, что постепенно истощало её психику. Елене приходилось много работать, поддерживать мужа – Сергея Шерстюка. Будучи художником, он заглушал свою творческую нереализованность водкой, и Майорова стала выпивать вместе с ним. Алкоголь действовал на Елену сокрушительно: она погружалась в депрессию, пыталась наложить на себя руки. Актриса любила ходить по краю, играть со смертью. Её снимали с подоконника высотного дома, с подножки несущегося поезда, отнимали пистолет.
Вечером 23 августа 1997 г. сошлись вместе все неблагоприятные для актрисы звезды. Последние роли гнетуще влияли на её психику. В сериале «На ножах» она играла женщину-убийцу; в мистическом перформансе «Тойбеле и её демон» Елена изображала девушку, соблазненную бесом; в кинофильме «Послушай, не идёт ли дождь» она воплощала образ самой Смерти. К этому надо добавить пьяную ссору с мужем накануне трагедии - он уехал, оставив ее одну. Весь день Елена отчаянно звонила Олегу Васильеву, бойфренду, участнику любовного треугольника: «Приезжай, я умираю». Но тот был в другом городе. В квартире Елены, конечно, был алкоголь. И когда на ней вспыхнуло шифоновое платье, облитое керосином, спасти её было некому.
Эдди Мёрфи
Пик карьеры чернокожего актера Эдди Мерфи приходится на 80-90-е гг. прошлого века. В то время он входил в топ-10 величайших комиков мира. Особенно известен он зрителю по комедиям «Полицейский из Беверли-Хиллз» (1984), «Поездка в Америку» (1988), озвучкой осла в мультфильме «Шрек». Остроумие, живая мимика, непревзойденная улыбка, фирменный смех служили гарантией веселого времяпровождения при просмотре фильмов с его участием. Недолго актер купался в славе и зрительских симпатиях. Его репутацию испортил низкий вкус и неумение выбирать успешные проекты.
В 2002 он своими руками зарыл карьеру, взявшись за реанимацию сценария «Приключения Плуто Нэша». Несмотря на высокие гонорары, в проекте отказались участвовать все мало-мальски известные актрисы. А режиссер Рон Андервуд, отсняв положенные сцены, не рискнул монтировать из них фильм. Злополучный «шедевр» был завершен на деньги самого Эдди Мерфи. Фильм «Приключения Плуто Нэша» стал самым провальным проектом компании Castle Rock, после которого она обанкротилась. Остальные продюсеры опасались теперь связываться с клоуном-неудачником.
В 2006 г. Эдди попытался исправить положение: в фильме «Девушка мечты» он был даже номинирован на Оскар за лучшую роль второго плана. Одновременно на экраны вышла комедия «Уловки Норберта» с Мерфи в главной роли» - настолько пошлая, что киноакадемики отказались премировать актера. С тех пор все попытки Эдди Мерфи восстановить свою карьеру были обречены на провал.
Савелий Крамаров
Савелий Крамаров – актер от Бога, любое появление его перед зрителями вызывало бурю оваций. «Джентльмены удачи», «Иван Васильевич меняет профессию», «Афоня», «Неуловимые мстители», «Большая перемена» - фильмы с его участием составляют золотой фонд советского кино. Долгое время власти СССР отказывали актеру в праве на отъезд за границу. По советским законам тогда следовало бы изъять из проката около четырех десятков кинолент, в которых засветился этот блистательный комик. В конце концов, Крамаров пишет письмо американскому президенту. Как «артист артиста» он просит Дональда Рейгана помочь ему выехать из СССР, чтобы обрести возможность работать по специальности.
В 1981 г. Савелий Крамаров наконец-то покидает страну, где он был звездой первой величины. Какие причины толкнули его на это? Зрители и не догадывались, что за позитивными персонажами на экране скрывался человек, которого всю жизнь преследовал страх смерти.
Он маниакально боялся умереть от рака, как его мать и другие родственники. Крамаров отказывался от ролей, где герои болеют, умирают, лежат в гробу – по этой причине он не стал играть Петьку в фильме «Белое солнце пустыни», о чем не раз жалел позже. Страх болезни и смерти превратился у актера в настоящую фобию. Следуя канонам Поля Брегга, Крамаров отказался от мясной пищи, спиртного, периодически голодал – хотел дожить до 120 лет.
Как правоверный еврей, Крамаров посещал синагогу, из религиозных соображений отказывался от гастрольных выступлений по субботам. Все это настораживало советских чиновников от кино, и предложений от режиссеров поступало все меньше.
Последние три года жизни в СССР Савелий Крамаров провел на съемках всего 12 дней! Переехав в Америку, он намеревался работать в Голливуде, стопроцентно «жить по Брэггу», освободиться от фобий. На первый взгляд, это ему удалось. Правда, пришлось играть пародии на советских КГБистов и придурковатых космонавтов. Замахнуться на что-либо посерьезнее не позволял жуткий акцент. Даже этих гонораров хватало на то, чтобы жить на берегу океана, содержать семью, употреблять натуральную пищу, исправить фирменное косоглазие. Через 15 лет жизни в солнечном Сан-Франциско артист Савелий Викторович Крамаров в возрасте 60 лет внезапно заболел и в считанные дни умер от рака.