«Как я могу достичь своего собственного художественного стиля?» - один из наиболее часто задаваемых вопросов в мире искусства, в основном начинающих художников. Это законный вопрос, так как, совершая творческое путешествие, вы рассчитываете разработать стиль, который определит вас в частности.
Я сам хотел свой особый стиль, хотя, как я уже говорил в своих предыдущих постах, я обычно копировал искусство других авторов, а следовательно, и их стиль. К счастью, благодаря своему творческому пути я, наконец, смог сформировать свой собственный стиль, не копируя другие, но мне пришлось ждать слишком много времени, поэтому я хочу поделиться с вами несколькими советами по этому поводу!
Обучение> Стиль
Я знаю, что это может показаться очень скучным, но это очень важный момент: прежде чем развивать свой собственный стиль, вам нужно улучшить свои художественные навыки. В конце концов вы обнаружите, что благодаря обучению ваш стиль проявится сам по себе. Я знаю, что это похоже на оправдание, но поверьте мне: благодаря рекомендациям и улучшениям ваша собственная рука сделает всю работу за вас! Так что не пытайтесь ускорить весь «опыт обучения» и доверяйте устойчивому процессу.
Перерисовка
Когда мои навыки начали улучшаться, я обнаружил, что перерисовка - это на самом деле очень увлекательный процесс, который вам очень помогает. А теперь позвольте мне кое-что прояснить: делать только фанарт или «перерисовывать старые иллюстрации» - это не всегда полезно, но время от времени их выполнение стимулирует вашу приверженность своему искусству и заставляет вас осознать, что вы не только развиваете искусство, но и то, что ты тоже поправляешься! Но позвольте мне напомнить вам: не копируйте каждую деталь рисунка, а постарайтесь изменить ее как можно больше (попробуйте новые формы глаз, новые цветовые палитры, новые позы)!
Попробуйте использовать разные среды
Это не только поможет вам понять, какие медиумы вам нравятся больше всего, но и вы заметите, что с помощью различных техник и инструментов ваше искусство полностью изменится! Возьмем для примера ручки POSCA: лично мне нравится использовать их для рисования, так как у них действительно пухлые кончики. Мой стиль каракулей потрясающий, мне он очень нравится, потому что он дает мне возможность изучать анатомию весело и очень просто! Я не особо люблю масляную пастель, но с ней я обычно работаю над своим фоном и рисую человеческие фигуры без особого рисунка. Итак: ЭКСПЕРИМЕНТ, ЭКСПЕРИМЕНТ, ЭКСПЕРИМЕНТ.
Искусство меняться
Если вы нашли стиль искусства, который вам подходит, но чувствуете, что он стал «устаревшим», никогда не бойтесь переходить к другому. У всех художников есть «метаморфозы», это знак того, что вы продвигаетесь в творческом пути! Так что, наряду с медиумами, поэкспериментируйте с различными стилями. Как я уже говорил, «воровство» техник у других художников - очень важный способ совершенствоваться, но это также помогает вам в вашем художественном стиле, поскольку вы постоянно включаете в свои произведения искусства других художников, даже если вы этого не собираетесь. Кроме того, совершенно нормально, как я сказал в предыдущем пункте, иметь более одного стиля в зависимости от эмоций, ситуаций или произведений искусства.