Рисование – чудесное хобби, которым можно заниматься в любом возрасте. Но как начать рисовать, если даже кисточка в руках ни разу ни была? Ответ на этот вопрос прямо в статье.
С чего начать?
Начать стоит с того, что при желании рисовать, есть два пути. Первый – пойти учиться, а второй – взять в руки материалы для работы и действовать, как чувствуешь.
И что же делать взрослому человеку, если ему близок больше первый вариант? Куда пойти учиться? Прежде всего, можно записать на какой-либо групповой курс для взрослых. Большое количество людей будет поддерживать желание учиться, появится много знакомых и друзей и, разумеется, навыки рисования. Довольно выгодно, не так ли? А если же кому-то нравятся индивидуальные уроки, то можно связаться с каким-нибудь профессиональным художником и попросить его дать пару уроков. В крайнем случае, можно самостоятельно смотреть видеоуроки, либо записаться на вебинар по рисованию.
В начале своего художественного пути не стоит зацикливаться на какой-либо конкретной технике рисования. Тут важно попробовать все, что интересует, чтобы понять, к чему больше лежит душа. Ведь выбор огромен. Один вопрос: «Графический планшет или бумага?» вводит в серьезные размышления.
Если внезапно пропало вдохновение – ни в коем случае нельзя отказываться от затеи. Лучше всего просто отодвинуть на дальний план мысли о том, что надо что-то обязательно нарисовать, что-то, что станет мировым шедевром. Главные помощники при пропавшем вдохновении – это новые впечатления. Разнообразные прогулки, походы в кино или выставки, прослушивание музыки или даже встречи с друзьями могут легко разбудить желание порисовать.
Советы для начинающего художника:
1. Практика, практика и еще раз практика!
Без нее никуда. Каждый день нужно ставить перед собой задачу сделать хоть пару набросков. Ведь любой навык сложно сохранить без частых повторений.
2. Никаких оправданий!
Оправдания в стиле «я не могу рисовать не дома», «как я буду рисовать среди людей, они же смотрят» и прочие – это обычные оправдания лени или нежелания. Тут важно определить для самого себя. Если это нежелание, то тут уж лучше бросить идею о рисовании. Рисовать нужно всегда и везде: на остановке, в парке, в офисе, дома.
3. Знакомство с чем-то новым.
Никогда нельзя останавливаться на достигнутом прогрессе или просто на том, что нравится больше всего. Нужно осваивать новые техники, пробовать новые материалы, изображать новые сюжеты. Пусть сначала будет все не так уж и гладко, зато потом весь этот опыт может пригодиться.
4. Расширение кругозора.
Пусть для некоторых это звучит скучно, но это обязательное условие. У художника должны быть широкие взгляды на жизнь, индивидуальное мнение на различные ситуации, а также знания обо всем. Это пригождается при воплощении сюжетов, поиске вдохновения, да и в целом, это интересно.
5. Принятие критики.
Никогда не стоит бояться чужого мнения! Ведь именно благодаря ему можно понять, что так, а что не так. Однако стоит помнить, что некоторым просто нравится придираться, а не критиковать. При любой возможности стоит выкладывать свои работы в различные социальные сети или просто показывать родным и близким.
Никогда не поздно открывать для себя нечто новое и прекрасное! Самое главное – верить в себя и помнить, что все получится. Пусть кажется, что никто не верит, главное – не сомневаться в своей вере и идти вперед. Даже из истории можно привести миллионы примеров, когда люди создавали себя сами и добивались огромных успехов. Важно, чтобы рисование приносило удовольствие и радовало не только других, но и самого художника.