Новый альбом одного из самых интересных электронных продюсеров нашего времени - IGLOOGHOST - Lei Line Eon. Чем он нас удивит в этот раз, и смог ли прыгнуть выше головы?
С места в карьер, сразу скажу, что Иглу сделал искусство, претенциозное, без стеба, качевых басов и примитивных ударных партий, а с откровенными мыслями и осознанием своего внутреннего мира и из какого материала он сделан.
Это очередной альбом разрушающий стереотип об отсутствии эмоций в электронной музыке. Суть этого альбома в отличии от предыдущего - это обилие текста и голосов, которые автор позиционирует как разные стороны своей личности. А пока перейдем к типичному стилю iglooghost.
Все на месте, но в абсолютно новом виде и антураже, все свойственные ему черты, такие как: куча глитчей, объемный звук баса в смеси с воздушными синтезаторами, которые и создают образ некой сказки в современном мире технологий, а драм партия явно вдохновленная этническими мотивами и нынешней электронной сценой.
Так вот, если вы хотели услышать в этом «Lei line eon» тот же парящий в облаках, динамичный, объемный звук с отсылками на музыкальную поп культуру, то забудьте: пластинка совсем подругому собрана. Место всего этого заняла необъятная любовь к высокому искусству от маэстро. Весь альбом помимо тех же сказочных синтезаторов нас будет вести скрипка и другие оркестровые инструменты, которые на фоне всего остального просвечивают, как жилки в мраморе грандиозного изваяния.
На релиз повлияло и то, что за это все время Иглу собрал вокруг себя множество единомышленников в лейбле GLOO, которые участвуют в альбоме и не кажутся чуждыми. Они так же придают жизни, и деталей этому мраморному изваянию.
По итогу могу сказать, что если на предыдущих альбомах мы и слышали какие-то заимствования с Европейской электронной сцены, то теперь по большей части это абсолютно авторская работа, которая не качает, не включается в клубах, а говорит со слушателем от лица музыканта.
Разберем, каким же образом она говорит с нами.
Sylph Fossil
Взял этот трек как самый показательный в этом плане. Сразу нас встречает злой голос и перегруженный объемный бас, который в закрытом помещении будто загоняет в угол высокий и нежный синт со скрипкой. Они метаются по всей комнате, чтобы скрыться от этого зверя.
Здесь автор передает тревоги и тяготы, которые отводят на второй план все остальное, охотятся на реальность в его голове. Но чем ближе к концу, тем светлее и громче в миксе становится синтезатор и скрипка, которые как будто обволакивают и успокаивают эту кипящую злость. В конце они практически танцуют в одной комнате с ним, где только что были охотником и жертвой.
Естественно, приближение к мыслям музыканта нам упрощает наличие текста, которого в прошлых альбомах практически не было, или он был задействован не как элемент повествования, а как часть композиции.
Каждый голос, естественно, характеризует определенную сторону музыканта. Здесь мы слышим злой, подростковый голос и нежный высокий, и таких в альбоме еще много.
Zones U Can't See
Это следующий трек, на который я хотел бы обратить ваше внимание. Выше я сказал, что в альбоме в большинстве своем отсутствуют заимствования, потому что в этот раз они так же включены в элемент повествования и концепции. Конкретно этим треком музыкант деконструирует и задевает британский drill.
И знаете, в этом нет ничего нового, если бы это был не Иглу, который всю эту сцену знает, как свои семь нот, и потому что это не очередной репер с текстом по типу «я лучше вас». Iglooghost делает, что умеет. Он без слов показывает слушателю, крутя 808 синтезатором под носом у drill продюсеров, что в его дриле нет ни капли содержательного текста, но он эмоциональнее и сложнее всего, что делают остальные. Это снобизм? Да. Это эмоционально? ДА!
Особенно момент, где детский голос начинает нести неразборчивый текст, параллельно с низким по тембру голосом, а потом практически переходит на флоу.
Каков итог?
Iglooghost абсолютно заслуженно считается авангардистом и новатором электронной музыки, и ,наконец, он решил отринуть свои веселые сказки и написать эпос. Если проще, поиграть в искусство. И как любой эпос в нем есть этнические мотивы Родины музыканта, которые для нас создают звук, а для него и его окружения нечто большее.
И весь «Lei line eon» построен на подобных вещах: ритмические конструкции практически отсутствуют, пустые эмбиентные вставки так же, чистые эмоции, пропущенные через чипы и компьютерные программы. Как вы могли заметить, альбом претенциозный, но на все эти претензии он отлично отвечает.
Если вы искали треки для своего dj-сета, смело пропускайте. Если вы искали бога из машины - его объятия распростёрты для вас.
