Найти в Дзене
Raut Route

Haculla прилетел

Бывший бездомный, художник-самоучка, а сегодня одно из самых модных явлений мира современного искусства Хариф Гузман, известный также своим альтер эго Haculla (производное от Дракула), показывает москвичам своё «Состояние души Нью-Йорк». Выставка с таким названием открылась 30 марта в Московском музее современного искусства. В Нью-Йорке Хариф живёт с пяти лет (родился он в Венесуэле, в 1975-м). На 1990-е пришлось время его подросткового бунтарства и самоопределения. Именно эти годы, которые он провёл фактически на улице, раскатывая на скейтборде, сделали знаменитым его второе имя — Haculla, которым он в изобилии расписывал стены домов и которое стало культовым среди стрит-арт художников. Вскоре Харифом заинтересовались художники, модели (Тео Таррега, Лука Саббат, Кара Делевинь, Хлоя Норгард) и модные дома (Ralph Lauren, Volcom, Burtons). Его работы стали публиковать глянцевые журналы (Vogue, Sugar Skateboard Magazine, Thrasher, Sport and Street, Flaunt Magazine, Oyster Magazine) и прио

Бывший бездомный, художник-самоучка, а сегодня одно из самых модных явлений мира современного искусства Хариф Гузман, известный также своим альтер эго Haculla (производное от Дракула), показывает москвичам своё «Состояние души Нью-Йорк». Выставка с таким названием открылась 30 марта в Московском музее современного искусства.

В Нью-Йорке Хариф живёт с пяти лет (родился он в Венесуэле, в 1975-м). На 1990-е пришлось время его подросткового бунтарства и самоопределения. Именно эти годы, которые он провёл фактически на улице, раскатывая на скейтборде, сделали знаменитым его второе имя — Haculla, которым он в изобилии расписывал стены домов и которое стало культовым среди стрит-арт художников.

Вскоре Харифом заинтересовались художники, модели (Тео Таррега, Лука Саббат, Кара Делевинь, Хлоя Норгард) и модные дома (Ralph Lauren, Volcom, Burtons). Его работы стали публиковать глянцевые журналы (Vogue, Sugar Skateboard Magazine, Thrasher, Sport and Street, Flaunt Magazine, Oyster Magazine) и приобретать известные личности (Томми Хилфигер, Ума Турман, Даг Крамер).

Мастерская Гузмана в Сохо, по соседству с бутиком Chanel, превратилась в одно из самых шумных мест светской жизни Нью-Йорка. Клубы и гостиницы (Electric Room, Dream Hotel) стали украшать свои стены коллажами Харифа.

Признали художника и в мире большого искусства. Работы Гузмана были представлены в Музее американского искусства Уитни, в галерее Пола Фишера, в GR в Нью-Йорке, выставлялись на Венецианской биеннале, нью-йоркской арт-ярмарке Frieze и Art Basel в Гонконге.

Москвичи тоже знакомы с творчеством Харифа Гузмана. Причём очень близко. В 2018 году он расписал одну из стен столичного торгового центра «Атриум».

Кстати, именно тогда у исполнительного директора Московского музея современного искусства (ММОМА) Василия Церетели возникла идея организовать персональную выставку художника в России. Осуществить которую, несмотря на пандемию, удалось достаточно быстро.

Всем сказанным, вероятно, можно объяснить тот ажиотаж, которым сопровождался вернисаж (а открытие выставки посетило множество светских персонажей столицы, в том числе Валерий Меладзе, Егор Крид, Тимати, Ксения Чилингарова и пр.). Не исключено, что им даже можно отчасти объяснить и тот интерес, который проявили к выставке такие серьёзные люди, как Сабина Чагина, Зураб Церетели, Стас Намин или Михаил Швыдкой.

Но сам феномен Харифа Гузмана всё это совершенно не проясняет.

Вряд ли сильно поможет в этом и чисто искусствоведческая информация. Например, об истоках уличного искусства, ярким представителем которого является Гузман. А оно, уличное искусство, вдохновлено, между прочим, дадаизмом 1920-х годов и поп-артом 1960-х. И вслед за ними оно, уличное искусство, тоже очень прямолинейно и дерзко рубит правду-матку обо всём, что видит вокруг себя: о проблемах, существующих в общем городском пространстве, о массовой культуре и «маленьких буржуа» с их немудрёными консюмеристскими ценностями.

— Выставка «Состояние души Нью-Йорк» — это ретроспектива. Художник показывает тот Нью-Йорк, которого нет, но который остался в его сердце и воспоминаниях, — пояснил Василий Церетели.

В экспозиции представлены работы из разных периодов жизни и творчества Гузмана. И в них, по мнению куратора проекта, воплощается тот хаотичный, подвижный, нестабильный характер, который носит вся современность XXI века. Номинально фигуры и детали повседневности, запечатлённые в работах Харифа, связаны с реалиями быта в другой точке земли. Но в них легко читаются черты, знакомые многим, поскольку на самом деле они отражают всю гамму разных культурных явлений и феноменов, которые сопровождали нас на протяжении последних 20 лет.

Впрочем, боюсь, что и этого для полного понимания творчества художника всё равно мало. Необходимо увидеть его работы своими глазами. Попытаться уловить исходящую от них энергию, ухватить нерв, почувствовать дух времени. И если это случится…

Нет, не так. Когда это случится (а это непременно произойдёт — проверено на собственном опыте), вы получите ответы на все возможные вопросы.

Что делает человека художником и какую роль в этом играет образование и жизненный опыт? Что такое харизма и почему она не равна понятиям «известность» или «популярность»? И, наконец, что такое современное искусство, можно ли вообще называть его искусством и зачем оно в принципе кому-то нужно?

Выставка открыта до 6 июня 2021 года по адресу: Москва, Петровка, 25, ММОМА.

Вероника Милославская

Фото автора