О чем могут рассказать нарисованные букеты? О цветах, из которых они собраны, о времени года, о даре украсить окружающее пространство, о способности взаимодействовать с предметами интерьера и создавать симфонию уюта. И еще они могут поведать о том, что осталось за полотном. Например, о солнце, освещающем букеты. Всмотритесь в эти работы. Ведь правда кажется, что букеты – поцелованы солнцем? Там, за кадром, остались солнечное весеннее утро или летний погожий день. Да, еще букет может рассказать и о ласковом солнце.
Наталья Хрусталёва – молодая художница, коренная москвичка. Получила образование в Московском государственном академическом художественном училище памяти 1905 года, затем – в мастерской члена Союза художников России, графика и живописца Людмилы Сидоровой. Обучалась в Заочном народном университете искусств в мастерской члена Союза художников России Людмилы Романча.
Наталья Хрусталёва – участница художественных выставок, в прошлом году в московском Доме культуры «Планета» состоялась ее первая персональная выставка. Наталья Хрусталёва уже 10 лет состоит в Творческом союзе профессиональных художников, а с этого года стала членом Профессионального союза художников России. Наталье подвластны масло и акрил, акварель и карандаш, она работает в смешанной технике и мастерски владеет пастелью.
Всмотритесь в ее работы, вам тоже кажется, что Наталья и пастель созданы друг для друга? Я познакомилась с работами Натальи год назад. И уже тогда они были выполнены профессионально. Уже тогда она умела передать полутень и солнечные блики, правильно подобрать оттенки, выстраивать их сочетание.
Но в этом году стали для меня открытием выполненные сухой пастелью букеты белых и желтых тюльпанов. Она точно поднялась еще как минимум на одну ступень в своем мастерстве. Смотрите, Наталья умеет не только создать пастелью стекло – прозрачное и цветное, – но и передать игру воды в зеленом кувшине, его зеленую тень на полуматовом подоконнике, полутень в изгибах фарфоровой чашки, металлический блеск горшка, который, подобно кривому зеркалу, отражает находящиеся на столе предметы.
А эти розы, выполненные масляной пастелью! Согласитесь, человеческое зрение способно видеть красоту в свежести бутонов или раскрытых шапочках цветов. Но Наталья Хрусталёва умеет замечать красоту и в увядании. Кажется, именно оно смягчает блеск металлической посуды.
Наталье Хрусталевой удаются и полевые цветы, и садовые. Одних одуванчиков у нее сколько! Художнице интересны как только что распустившиеся цветы, так и покрывшиеся белым пухом, готовые отправиться в полет. Одна из работ называется «Весеннее солнце». Когда смотришь на нее, то видишь сразу два солнца: то, которое на небе, и то, что устроилось в синей вазочке, одуванчиковое.
Ее букеты всюду уместны. Они с легкостью вписываются в традиционные сосуды: большую вазу, украшенную гжельскими розами или в маленькую фарфоровую вазочку, синюю, захваченную в кольца золотой каймы, в стеклянный бокал или в граненый стакан, в глиняный горшок или в трехлитровую банку. Букеты Натальи Хрусталёвой гармонично смотрятся и в кружевных кашпо, предназначенных для комнатных растений, и в чайниках, заварочном фарфоровом или металлическом, видимо, сохранившемся с советских времен на даче, даже в молочнике. И все эти емкости повторяются с разными букетами.
Значит, можно говорить о том, что Наталья Хрусталёва рисует то пространство, которое видит, реально существующие предметы в реально существующем топосе. Но при этом она рисует больше, чем букеты. Наталья создает добрый, чистый мир, наполненный светлыми чувствами. Так она дарит нам, своим зрителям, веру в красоту окружающего мира. И еще – учит нас постигать умиротворение, которого так не хватает порой в торопливом ритме будней.
