О прекрасно реализованном в Ялте проекте Сергея Маковского
Наталия Сырбу (специально для Большой Ялтинской Энциклопедии)
В Ялте27 октября 1918 года открылась художественная выставка – очень внушительная по составу участников и количеству представленных работ. Организатором этой выставки был С. К. Маковский, художественный критик, основатель и редактор художественно-литературного журнала «Аполлон». Маковский активно участвовал в общественной жизни Ялты 1917-1918 гг., входил в Комиссию по охране художественных сокровищ Крыма, печатался в местной прессе.
Выставка проходила в здании Александровской мужской гимназии (Аутская ул., 25). В ней приняли участие 53 художника, скульптора и архитектора. Была представлена 441 работа – живопись, рисунки, акварели современных художников и картины кисти «старых мастеров».
Местная пресса отмечала, что выставка имеет почти столичный масштаб. «В такое ужасное, кошмарное, хаотическое время, которое мы теперь переживаем, отрадно сознавать, что существует ценность, которой мы всегда можем гордиться, и которой мы можем влиять на Европу, – это наше русское искусство», - взволновано обратился к собравшимся Сергей Маковский.
Основные сведения об организации этой выставки удалось получить из дневниковых записей Веры Судейкиной (жены художника Сергея Судейкина) и каталога выставки.
1 октября 1918 года она была секретарем заседания, которое проходило в мастерской Л. М. Браиловского в Новом Мисхоре, и сделала такую запись: «1. Устроитель С. Маковский; 2. Товарищи-пайщики: Браиловский, Браиловская, Сорин, Судейкин; 3. Доходы (входная плата, проценты с картин проданных) делятся по количеству паев; 4. Художники Браиловский, Браиловская, Сорин и Судейкин выставляют без жюри, занимают какое хотят место; Сорин предлагается казначеем выставки. Старым отделом заведует Маковский, он же отвечает за них целиком. В случае продажи % поступает в пользу Маковского (вместо гонорара, как устроителю выставки, от которого он отказался). ˂…˃ Входная плата три рубля, учащиеся полтора рубля…». Организаторы, полученные от выставки средства, предполагали вложить в осуществление дальнейших культурных мероприятий на Южном берегу Крыма.
Упоминаемый в протоколе «старый отдел» в каталоге выставки значится как «ретроспективный отдел», в нем было представлено 157 работ русских и иностранных художников из частных собраний. Для экспонирования и продажи были выставлены картины из коллекций М. В. Барятинской, А. В. Волжанинова, П. А. Демидова, О. П. Долгорукой, Ю. А. Ковако, И. Ледантю, О. Н. Наталиной, Я. П. Семенова и др. Здесь были картины К. Брюллова, С. Зарянко, А. Левицкого, А. Матвеева, Д. Веласкеса, К.-Ж. Верне, Д. Тенирса и др.
По итогам первого дня выставки И. Я. Билибин писал своей ученице Людмиле Чириковой в Батилиман: «Была очень хорошая продажа старых мастеров. Как мы, художники, и думали, старички подставили нам ножку». Из этого же письма: «Вернисаж для Ялты прошел хорошо, но, увы, только для Ялты; мы же думали, что все будет по-петербургски. Присутствовал весь здешний monde , французили много, но покупали вяло».
О том, как проходил отбор работ современных художников, мы узнаем также из письма Билибина от 21 октября, адресованного Чириковой: «Выставка будет, кажется, интересная. Ужасно приятно окунуться в атмосферу предвыставочной сутолоки. Жюрировали очень строго, почти по мир-искуссвенному масштабу, но, конечно, с некоторыми послаблениями и, так сказать, местными компромиссами». Так же он сообщает, что все работы молодой художницы жюри отобрало для показа на выставке. Людмила Евгеньевна Чирикова, средняя дочь писателя Е. Н. Чирикова, художница, ученица Д. Н. Кардовского и И. Я. Билибина. Это была первая в ее жизни выставка, на которой было представлено 4 работы написанные в Батилимане.
Билибин переживал, когда «жюрили» работы художника Пинегина, с которым они вместе приехали из Батилимана: «Я ˂…˃ защищал его самым рьяным образом; ко мне присоединился Милиоти, но мы двое остались в подавляющем меньшинстве, и у Пинегина приняли только четыре мелких этюдика и его этюд (Батилиманский) с соснами; все же три вещи, полярная ночь, корабль во льдах и розовые льды, были отвергнуты. Вы поймете, как мне трудно было увидеть его после этого, как-то его утешить и что-то ему говорить. Он бедный совсем даже как-то осунулся; он ведь возлагал такие надежды на эти свои вещи!» Знаете, почему у художника были картины на полярные темы? Николай Васильевич Пинегин, живописец-пейзажист и писатель, участвовал в экспедиции Г. Я. Седова 1912-1914 гг. к Земле Франца-Иосифа и Северному полюсу. В 1916 году был зачислен на Черноморский флот на должность художника-историографа.
Своими крымскими этюдами порадовал публику М. А. Волошин. Также он во время выставки, которая проходила около месяца, читал публичные лекции и, конечно, свои стихи. 15 ноября – «Скрытый смысл войны», 16 ноября - в литературном обществе им. А. П. Чехова – «Судьба Верхарна», 23 ноября – «Жестокость жизни и ужасы в искусстве». В «Ялтинском голосе» печатались отклики на его выступления.
Судейкины, Браиловские, Сорин, Хотяинцева приехали на выставку из Нового Мисхора, который был своеобразным штабом выставки. В мастерской Леонида Михайловича Браиловского часто собирались художники, обсуждали работы, устраивали творческие вечера. Расширить наши знания о жизни и деятельности Л. М. Браиловского помогли исследования искусствоведа из Санкт-Петербурга А. А. Шахановой. Дачу, которую он построил по собственному проекту, он назвал «Томсон Холь». Сюда в 1916 году пришло сообщение о том, что ему присвоено звание академика архитектуры с формулировкой «За известность на художественном поприще». Он был последним академиком архитектуры императорской России. По его проектам в Мисхоре были построены дачи А. А. Хотяинцевой, Е. П. Радаковой и М. П. Чеховой. Мария Павловна вспоминала: «Моя небольшая дачка была расположена над самым морем на высоком берегу. Кругом стоял чудесный сосновый лес. Сзади высилась отвесная громада Ай-Петри. ˂…˃ И вот свою дачу в Мисхоре я назвала «Чайкой». По соседству со мной построила себе тоже небольшую дачку моя старая приятельница Александра Александровна Хотяинцева. Там же была дача художника Браиловского, и у нас составилась целая компания художников». Из всех указанных дач, сохранилась только дача М. П. Чеховой.
Судейкины в Крым приехали в июне 1917 года. Крым многим тогда «казался раем, стоявшим вне бешенного урагана, несущегося по остальной части России». Лето они провели в окрестностях Алушты, к осени перебрались сначала в Ялту, потом в Мисхор, к Браиловским. «Когда мы въехали в Мисхор, мы узнали их дачу по большому окну мастерской. ˂…˃ То, что мы после всех тревог, после продолжительной поездки в лунную ночь очутились вдруг в мастерской, обширной, полной картин, произвело на нас большое впечатление». Частыми гостями Браиловских были С. А. Сорин, Н. Д. Милиоти, М. П. Латри, И. Я. Билибин, М. А. Волошин, С. Н. Булгаков, С. К. Маковский, А. А. Хотяинцева и другие. Они собирались, чтобы обсудить столичные и местные тревожные новости, поделиться творческими планами. Все они были увлечены проектом краевого правительства о создании Южной академии искусств. При министерстве народного просвещения была создана секция искусства, которая вела подготовку открытия в Ялте высшей художественной школы, профессорами который были избраны И. Я. Билибин, С. А. Сорин, Л. М. Браиловский, архитектор Дубинский и С. Ю. Судейкин. Билибин считал, что академия должна быть государственным учреждением, а Судейкин, - что частным.
Однако, гражданская война не позволила осуществиться этим планам. По-разному сложилась судьба художников. Многие вынуждены были покинуть Родину, некоторые имена забыты. Потерялись следы многих картин, которые экспонировались на выставке. Где эти чудные «маленькие этюды – маленькие драгоценные камни – которые фиксировали солнце», «отразивших бесчисленные грани нескончаемого крымского солнечного дня, где передавались бегущие облако, прозрачные воды, порыв ветра»?
Тем приятнее было увидеть на выставке в Севастопольском художественном музее работу одного из участников выставки – И. П. Бакина (1865 – 1919), который выставил в 1918 году в Ялте 6 своих работ с видами Севастополя.
Ялтинская выставка «Искусство в Крыму» в это непростое время стала большим культурным событием в жизни города и вошла в творческую биографию ее участников.