Хохломская роспись, это старинный промысел, возникший в 17 веке в нижегородской губернии. Традиционный хохломской орнамент, это как правило сочные красивые ягоды, как правило, рябины, всевозможные лепестки. Иногда встречается клубника со львами и тиграми.
Традиционный процесс хохломской росписи очень сложен. На ярких боках деревянной посуды больше слоев грунтовки и краски и лака чем шелухи на луковице. И это еще не все. Оказывается, что для создания золотых узоров не используют ни грамма позолоты. В чем же секрет мастеров?
Оказывается, в Хохломе раскрашивать посуду отродясь не умели, там ее лишь продавали. Таким образом, торговое село подарило свое имя художественному промыслу.
Работа над хохломой начинается с больших деревянных чурбанов. Механическим топором их раскалывают на чурки меньшего размера. Заготовки закрепляют в деревообрабатывающем станке и раз превращают гладкие цилиндры.
Далее, мастер столяр изготовит из них белье. Нет не простыню или наволочку. Бельем на фабрике называют не окрашенную деревянную посуду. Чтобы закрыть поры и придать посуде водоотталкивающие свойства заготовки покрывают специальной смесью масла и глины. Все тщательно просушивается и полируется. Теперь, изделия не будут впитывать влагу из воздуха и хохломская посуда прослужит долго и не потрескается.
Но где же узор? Сначала изделия необходимо покрыть олифой. От этой операции будет зависеть качество посуды и прочность росписи поэтому такую процедуру проводят исключительно вручную. За день наносят два-три слоя, каждый из которых сушат около 3 часов. Последний слой требует особого внимания, его нужно сушить ровно столько, чтобы он не пачкал руки, но при этом оставался липким.
Но расписывать посуду еще рано, сначала происходит лужение, то есть ее покрывают металлическим порошком. В старину его делали из олова, а сегодня используют алюминий. Благодаря тому, что последний слой олифы остался липким, пудра в него втирается легко.
Так хохломская утварь сменила деревянный облик, сначала на псевдо-глиняный, а теперь и на нежно серебряный, но и это превращение не последнее.
Мастера по хохломской росписи, по старинке пользуются беличьими кисточками. Такой кистью можно рисовать и толстые и тонкие линии достаточно лишь изменить и силу нажима. Еще один инструмент художника, тычок им рисуют, а точнее штампуют небольшие ягодки и цветы.
Различают два вида росписи. При верховом способе письма, краской изображают сам орнамент и получается цветной рисунок на серебряной подложке. Письмо под фон наоборот, представлено блестящими узорами на красном или черном поле. Здесь краской намечают контуры рисунка, наносят тонкие внутренние штрихи, а также заполняют пространство между изображениями.
Есть красивая легенда о появлении хохломской росписи, будто жил в семнадцатом веке иконописец Андрей Лоскут. Он бежал из столицы не довольный реформами патриарха Никона. Тогда патриарх послал солдат вернуть иконописца, но Андрей не подчинился и поджог себя в избе. Он рассыпался искрами, якобы об этом и напоминают яркие узоры хохломы.
Откуда же посуда берет фирменную позолоту? Это и есть главная хитрость хохломской росписи. Расписанную утварь покроют лаком он будет защищать масляные краски от стирания. Но главное, его медовый оттенок поменяет серебристый блеск алюминия на золотой. В конце концов тарелки залакируют еще 2-3 раза но уже прозрачным лаком.