С 3 по 6 марта в Крокус Экспо прошла крупнейшая международная выставка Batimat Russia 2020, посвященная дизайну интерьера и строительству. Рассказываем о лучших стендах, созданных дизайнерами-участниками при поддержке поставщиков и производителей мебели и отделочных материалов.
Все посетители только что прошедшего мероприятия единогласны в одном – в этом году выставка преобразилась. Поставщики и производители мебели и отделочных материалов, за редким исключением, не представили собственных стендов, а поддержали дизайнеров и архитекторов, разработавших авторские концепции интерьеров. А те, приложили максимум творческих усилий и выдали замечательные результаты. Так было и в разделе дизайн-квартал, в этом году он посвящен теме HoReCa, и в новом разделе Global Design. Абсолютно все участники продемонстрировали высокий профессионализм и мастерство. Но так как обо всех невозможно рассказать в коротком обзоре, отметитим самые-самые.
Проект «Свои причуды» студии «Теплицкая дизайн»
Елена Теплицкая – постоянный участник дизайнерской экспозиции Batimat. В этом году она представила проект «Свои причуды», объединив на одном стенде несколько перетекающих в друг друга пространств – салон бутик-отеля, спальню в пентхаусе, лаунж гольф-клуба и сад-кафе. Елена Теплицкая в очередной раз продемонстрировала свою удивительную способность соединять, казалось бы, несовместное – яркие, даже кислотные, цвета и спокойные природные оттенки, буйство красок и строгую графику. На стенде можно было увидеть несколько, абсолютно разных по стилю, цветовой гамме и настроению, пространств. Но Елене удалось так виртуозно замиксовать столь разные элементы, что помещения перетекают одно в другое совершенно органично!
Работая над проектом, Елена хотела, чтобы ее концепт мог принести удовольствие и радость самым разным персонажам: «будь то интроверт-литератор, созерцатель, любящий комфорт и уединение, или чудаковатая долгожительница». Дизайнер знает, что у одних клиентов «душа просит ярких красок, а кому-то нужна романтика. Кто-то через интерьер стремится подчеркнуть свою индивидуальность, а кто-то демонстрирует свой достаток». Учесть все, порой противоречивые желания заказчика, и создать при этом гармоничный интерьер – в этом часто и состоит задача дизайнера.
The WALL Александра Эрмана
Известный архитектор Александр Эрман представил свою концепцию минималистичного, многофункционального гостиничного номера. На 36 квадратных метрах архитектор смог охватить все необходимые человеку функции – сна, приготовления и потребления пищи, личной гигиены. Те функции, которые не могут быть продемонстрированы, спрятаны за перегородку. Все остальное выставлено напоказ, в объединенном минималистичном интерьере.
В центре комнаты на высоком подиуме парит кровать, в шаге справа – душевая зона, за спинкой – зона умывальника. С противоположной стороны – кухня-трансформер, с вместительной системой хранения, нишей для телевизора, техникой и раскладным столом. Специально разработанный кронштейн превращает одну из дверей кухни в столешницу. Когда кухня не нужна, систему можно сложить и спрятать за монументальными фасадами, облицованными листовой сталью. Кухня называется the WALL, дизайнер спроектировал ее для отечественного бренда Silver HOME.
В зоне ванной комнаты – еще одна замечательная разработка Александра Эрмана – раковина, сделанная из согнутого, как лист бумаги, стального листа. Эту новинку, как и мебель для ванной комнаты Эрман разработал для бренда Own Concept. Невероятно просто и естественно открываются дверцы тумбы. Достаточно нажать на внешний край дверцы, а так как петли крепятся с отступом от края, при открывании дверца закрывает торец шкафчика.
Лаунж Nature Марины Жеренко
Концепция лаунж-зоны с ванной комнатой, предложенная Мариной Жеренко, – наглядный пример того, что для создания комфортной и обволакивающей зоны отдыха, совсем не обязательно выбирать светлые, бежевые оттенки и разбавлять их живой зеленью. Дизайнер скомбинировала достаточно насыщенные оттенки – терракотовый, оливковый, синий, бордовый, добавила мебель, созданную по собственным эскизам, предметы искусства и декоративный свет. Результат – комфортная, легкая атмосфера.
Заявленная природная тематика в полной мере раскрывается в отделке – мотивы папоротников и мха на ковровых покрытиях плавно перетекают с диванов на пол. Бабочки с декоративных панно «приземляются» на потолочных светильниках. Растениям в кадках вторят симпатичные керамические кактусы в зоне ванной комнаты. А на полу вокруг ванны «плещутся» волны. Что еще нужно для прекрасного релакса?
Изюминкой стенда, ее композиционным ядром, является мебельная коллекция «Интуиция», созданная по эскизам Марины Жеренко и произведенная на Мебельной фабрике Royal ES. Чего стоит одна тумба для ванной комнаты с асимметричной композицией из круглых зеркал! Не только столешница, но и обрамляющая ее декоративная вставка выполнена из искусственного камня. Удерживающий конструкцию изящный латунный каркас сегодня как никогда актуален! Игру форм и текстур дополняют стеновая панель и декоративное панно в ванной комнате, также выполненные по эскизам дизайнера.
Джуниор сьют «Лесная поляна» Натальи Гусевой
В рамках дизайн-квартала HoReCa Наталья Гусева представила проект джуниор сьют «Лесная поляна». Архитектор задумалась о том, что нужно для отдыха современным жителям мегаполисов, которые живут в условиях постоянного стресса, агрессивной среды – загрязненного воздуха, бетона, городского шума. Разработанный Натальей интерьер дает возможность отключиться от всех проблем и почувствовать себя на природе – специально для этого подобраны материалы и цветовая гамма – натуральная древесина и текстиль из природных волокон, спокойные, естественные оттенки, зеленые растения. Вся деревянная и вязанная мебель сделана по эскизам Натальи на фабрике АРТ Лайн Вуд.
Номер поделен перегородкой с био-камином на две зоны – спальню и гостиную. В глубине номера за стеклом – пространство душевой. Стены украшены вставками из натурального стабилизированного мха. Столы и обрамление зеркала в ванной комнате выполнены из натуральной древесины. Светильники, созданные на российской фабрике Glassburg, напоминают стекающие капли воды. Особое настроение придают аксессуары- деревянные арт-объекты, созданные Дмитрием Рытяевым с использованием предметов русского крестьянского быта. Так в интерьере возникает ненавязчивый, а напротив очень симпатичный оттенок русской этники.
Коворкинг-кафе #reuse Екатерины Стариковой
Выпускница Британской школы дизайна Екатерина Старикова представила проект коворкинг-кафе #reuse, призванный обратить внимание на глобальную проблемы перепотребления, защиты окружающей среды и снижения негативного воздействия на человека. Поэтому Екатерина использовала не только принципы проектирования функционального и эстетичного интерьера, но и осознанного дизайна. Большая часть мебели и материалов изготовлена из вторично используемых и переработанных материалов силами российских дизайнеров и производителей.
Партнёры проекта: Epson Russia, Manders, Передвижник.
«Проун» Школы дизайна интерьера НИУ ВШЭ
Вдохновением для создания стенда Школы дизайна интерьера НИУ ВШЭ послужили проуны Эля Лисицкого и столетие известной российской художественной школы ВХУТЕМАС. Авторы проекта «Искусство, свет, тень» — архитектор-дизайнер Анна Доброковская, преподаватель школы, и ее выпускница Екатерина Охватова провели целое исследование возможностей влияния авангарда на современный дизайн. В основу композиции легли художественные приемы, характерные для авангарда: лаконичные геометрические формы и строгая цветовой палитра – черный, белый, красный. Объемная световая инсталляция в центре лаунжа создана по мотивам работы Эля Лисицкого и дополнена плоскостным изображением геометрических фигур на стекле. Игра света и тени отражает концепцию стенда — тень, проецируемая с помощью светового прожектора на белую стену, делает прочтение многослойным».
Куратором проекта выступил Степан Бугаев – основатель студии «Точка дизайна» и сервиса Flatplan.
Sweet Flat от Alena Vlasova Studio
В новом выставочном разделе Global Design дизайнер Алена Власова представила на суд широкой общественности яркую детскую и современный жизнерадостный санузел. Зона санузла решена в соответствии с актуальными трендами – арки зонируют пространство, на стенах– модная плитка «метро» в вертикальной раскладке, на полу – покрытие под «терраццо», черная сантехника и смесители.
В детской тон задают игривые стулья-зайчики дизайна Стефано Джованнони и светильник - вишенки Ники Зупанк для Qeeboo и уютный диван от нового российского бренда Manifesto.
Белая ванная комната от Tolko interiors
По мнению авторов проекта, специалистов из питерской Tolko interiors, архитектурные формы и планировочное решение являются основой в проектировании любого пространства. Именно на это они сделали акцент в своей выставочной концепции. Абсолютно все предметы композиции белые, напоминающие 3D-модель без текстур.
Так как проект создавался в очень короткое время, и у авторов не было времени ждать итальянскую сантехнику под определенные параметры, дизайнеры заменили ее муляжами из МДФ по чертежам Cea Design. Нашли даже белые бутылки в стиле любимого ими косметического бренда Aesop.
Стенд «4 комнаты» Зои Ти
Известный дизайнер из Санкт-Петербурга, Зоя Ти, не только проектирует интерьеры, но и преподает и изучает психологию цветовосприятия. Ее выставочный стенд был не просто мини-моделью отеля с лобби, стойкой регистрации и четырьмя комнатами, но своеобразным полигоном для испытания воздействия того или иного колористического решения на зрителя. Каждая комната стала «примерочной» определенного трендового оттенка.
«Я давно хотела реализовать идею «примерочных», поскольку интерьеры в глубоких и плотных оттенках прекрасно смотрятся на фотографиях. При этом цвет в объеме воспринимается абсолютно иначе, чем на картинке. Именно этот чувственный опыт я и хотела подарить посетителям выставки. Они охотно делились своими впечатлениями и мне удалось собрать более 150 отзывов об эмоциях от этих пространств», – говорит автор проекта.