Первая часть находится здесь.
Вторая — здесь.
Третья — здесь.
Как оказалось, в доброй сотне хорошей фантастики, отобранной для статей, оказалось столько мультфильмов, что набрался отдельный список. И еще осталось.
Всё, о чем вы прочитаете ниже, вышло в восьмидесятых или позже, снабжено не очень сложными и глубокомысленными сюжетами и укладывается в жанр приключений.
Фантастических приключений.
Почти всё.
1. «Твое имя» (2016)
Молодой человек из Токио и девушка из провинции, не знакомые друг с другом, по неясной причине периодически просыпаются в телах друг друга.
Не сильно привлекательная завязка, правда? Популярный сюжет о том, как человек просыпается в другом теле, успели неплохо заездить, а хороших примеров его реализации — единицы. Но здесь все-таки справились, да еще как.
Макото Синкая часто называют новым Миядзаки. Не подпишусь, потому что общего у них, кроме популярности в мире, нет ничего. Взять хотя бы тот факт, что мультфильмы Миядзаки нарисованы вручную, а Синкая — на компьютере. Но это не значит, что у Синкая всё плохо. У него есть хорошие работы. А «Твое имя» и среди них серьезно выделяется. Это замечательное аниме с детализированной рисовкой и захватывающим сюжетом.
2. «ВАЛЛ-И» и «БЕРН-И» (2008)
Про «ВАЛЛ-И» вы, скорее всего, знаете. Подумалось, что у коллекционеров его фигурка спокойно может стоять рядом с фигуркой Тоторо. Оба добродушны, обаятельны и производят много шума.
А «БЕРН-И» — это короткометражка, которая у Pixar шла в связке с «ВАЛЛ-И» и показывалась перед ним в кино. БЕРН-И — это робот-ремонтник, вся задача которого заключалась в том, чтобы чинить то, что сломал его добрый, но неуклюжий собрат, и заставлять зрителей ржать. И этим он и занимается — упрямо, долго и эффективно. А если говорить только про первую задачу, то еще и бессмысленно.
3. «Акира» (1988)
Будущее после Третьей мировой войны, Нео-Токио, отстроенный заново на руинах прежнего Токио. Общество озлоблено, на улицах беспорядки, полиция и военные справляются еле-еле. Последние еще и над чем-то корпят в лабораториях. А мы ждем момента, когда на одной дороге встретятся их проект и банда хулиганов-байкеров. Ждать придется недолго.
Очень серьезный мультфильм и один из самых взрослых в выборке. И он же подробно прорисованный, набитый экшеном, захватывающий и потрясающий. А еще в нем хватило места для навороченного сюжета, благодаря которому он перестает быть типовым фантастическим аниме-боевиком.
4. «Рик и Морти» (с 2013)
Про этот мультсериал, как и про «Акиру», я рассказывал в серии выборок мультфильмов для взрослых. Здесь остается только повториться, что у него две изюминки. Первая — на редкость связное, последовательное и логичное для подобных историй повествование. А вторая — роскошный юмор, хорошенько проплясывающийся по всякому наболевшему.
5. «Суперсемейка» (2004, 2018)
Один из лучших мультиков Pixar. Как положено в лучших мультиках Pixar, на несложный интересный сюжет (в нашем случае — о супергероях) аккуратно нанизаны серьезные темы (в нашем случае — семейная и гражданская), в наличии куча ярких персонажей (одна низенькая дизайнер костюмов для супергероев чего стоит) и, конечно, всё это прекрасно нарисовано.
Ах да, мы ведь вроде бы считаем истории про супергероев фантастикой, если не сказано иное. Здесь природа способностей семьи Невероятных не объясняется, зато полно всяких технических примочек с тонким намеком на бондиану образца шестидесятых и прочие произведения тех лет.
До сих пор я говорил и подразумевал первый мультфильм, но второму это в той же мере свойственно — четырнадцать лет, прошедшие между двумя частями, режиссер Брэд Бёрд не сидел сложа руки и обдумывал, чего хорошего можно сделать для продолжения. Как видно при просмотре, он обдумывал не зря.
6. «Титан: После гибели Земли» (2000)
Последняя режиссерская работа Дона Блута, которого вы можете знать по «Земле до начала времен» и «Все псы попадают в рай». До сих пор всё сверхъестественное в его мультиках укладывалось в жанр сказки и ограничивалось, в основном, говорящими животными. Но в научной фантастике у него тоже получилось на совесть, а способность всех, кто не люди, разговаривать получила более или менее научную основу.
Здесь у нас далекое будущее, космос и другие планеты, потому что нашу драгоценную Землю не очень гуманная раса немножечко бумкнула. Но перед кабумом главному герою отец успел передать ключ к некоему «Титану», навороченной системе, способной сложить всех обратно.
Свойственный мультикам Блута классический сюжет на месте, как и симпатичная рисовка, в которой рисованная анимация совмещена с набиравшей в ту пору обороты компьютерной. Поэтому главный герой будет двигаться примерно прямолинейно, обрастая друзьями и врагами, которые периодически будут меняться местами, скакать с одной живописной планеты на другую, попадать в передряги, выбираться из них и искать, куда пристроить ключ от папы.
В общем, несмотря на предсказуемость сюжета, посмотреть вполне имеет смысл.
7. «Стальной гигант» (1999)
Снова вспоминаем Брэда Бёрда. Он не такой засвеченный в медиа персонаж, как, допустим, Стивен Спилберг, но по его работам видно, что он еще как умеет. Вот так и умеет — всплывет раз в несколько лет с чем-нибудь заметным и уйдет обратно на дно придумывать очередную захватывающую историю.
В качестве режиссера в первый раз он всплыл вот с этим мультфильмом. Не так давно Стального гиганта вы могли видеть в качестве отсылки у того же Спилберга в «Первому игроку приготовиться, но, по сравнению с тем, что он вытворяет здесь, в «Игроке», я считаю, его попросту слили.
Это потрясный мультик. Потрясный-потрясный. Очень забавный, трогательный и эффектный. Как и в «Титане», здесь вошедшая в моду компьютерная графика совмещается с классической рисовкой, и эксперименты с этими двумя стилями в результате дали очень красивую картинку. Как я уже сказал, приземлившийся на Земле робот занимается тем, что вытворяет. Не смотрели? Посмотрите.
Да, режиссерская версия не намного длиннее театральной — 90 минут. И в ней есть ряд очень любопытных сцен, которые не сильно понятно из каких соображений изначально не показали. Может, решили, что это детям страшно будет.
8. «Небесный замок Лапута» (1986)
На летящий дирижабль с военными нападают воздушные пираты. Их цель — камушек на цепочке, висящей на шее девочки, которую военные непонятно зачем удерживают. Девочка пытается сбежать и от тех, и от других и срывается вниз.
Вот эта, самая первая, сцена сразу настраивает на грядущую веселуху, и ее будет. Довольно быстро к делу подключится парнишка из шахтерского городка, а следом за ним всё его население. Туда же военные подгонят технику, а где-то по ходу подключится еще и...
Все-таки надо было зайти с другой стороны. Это аниме снял Хаяо Миядзаки. И тут как бы можно было поставить точку. Но давайте все-таки не будем.
До того, как создать «Унесенных призраками» и «Ветер крепчает», Миядзаки некоторое время баловался чисто приключенческим жанром. И вот так балуясь, он сделал поразительный мультфильм. Два часа ядреной динамики, классный юмор, мощные персонажи, невероятно крутой сюжет с отовсюду распахивающимися дверями. И авиация. Куда же без авиации.
9. «Полиция будущего» (1989, 1993)
О режиссере Мамору Осии разговор идет не в первый раз. Даже в рамках этой серии статей. Здесь мы снова упоминаем два первых полнометражных аниме «Полиция будущего» (третий, в общем, неплохой, был сделан без Осии и все-таки уступает приквелам).
Раз уж мы повторяемся. Эти два мультфильма — великолепная меха. То есть, к обязательному для жанра круши-ломай тут прилагается клевый детективный сюжет о том, как роботы-экзоскелеты, в массовом порядке применяемые в гражданской службе, начали хорошо так поглючивать, что наводит производителя и подключившуюся к делу полицию на мрачные мысли.
Во второй части роботов поменьше, зато в сюжете замотали интересную политическую интригу с народными волнениями, угрозой терроризма и прочей красотой. И не менее интересно ее размотали.
10. «Девочка, покорившая время» (2006)
У старшеклассницы Макото отказывают тормоза на велосипеде, и ее сносит под поезд. А затем она приходит в себя, отделавшись упреками со стороны окружающих. Оказывается, что она может управлять временем.
Что-то похожее было, например, в «Эффекте бабочки». Только «Эффект бабочки» как-то больше для студентов-первокурсников — слишком там всё упрощено да еще и подпорчено всякими ужасами типа «мать-алкоголик, отец-рецидивист, брат-садист, собака-кусака, а весь мир занят только тем, что ставит подножки».
Здесь мир больше похож на реальный, поведение людей — на естественное, а сам сюжет — значительно более объемный, интересный и цепляющий. Вообще, Мамору Хосода — режиссер неровный, не каждое аниме у него получается, но здесь он прыгнул очень хорошо и сделал классную историю.
Что-то вроде вне конкурса
Где-то вне конкурса у нас пять отличных советских и российских короткометражек. «Контакт» (1978) вы можете помнить по общей шизовой манере рассказа и, особенно, по постоянно звучащей в нем заглавной теме «Крестного отца», которую в том числе напевают человек и инопланетянин-полиморф, пытающиеся найти общий язык.
«Полигон» (1977) — об испытаниях нового сверхтехнологичного танка, во время которых что-то пошло не так. «Контракт» (1985) — классная сатира на маркетинг, рекламу, продажи и прочее то, чего нас семьдесят лет лишали партия и правительство.
А последние два — «Товарищ со звезд» (2018) и «Мы не можем жить без космоса» (2014) — очень хорошие примеры того, что современная российская мультипликация, кто бы чего ни думал, остается вполне себе живой и способной выдавать действительно хорошие вещи.
В первом мультфильме рассказывается о чекисте, доставляющем в Москву пойманного инопланетянина, вся враждебность которого ограничивается тем, что битые в шахматах фигуры соперника он ест в буквальном смысле. А во втором — о двух братьях-космонавтах, готовящихся к полету. И, как и в первом случае, придется и посмеяться, и поплакать.
Приятного просмотра, и пусть вам попадается больше хорошего кино! И мультиков.
Понравился текст? Мы будем рады лайку, подписке и комментариям, из которых мы сами нередко узнаем что-то новое.