Общаясь с Т.Л.В. Прасадом (снявшим с Митхуном ряд фильмов), мой друг (будучи человеком не только любопытным, но и компетентным во многих сферах киноискусства) обсуждала с ним фильм «Jallaad – Палач» (1995), за исполнение роли Амаваса, в котором Митхун Чакраборти получил очередную (специально так пишу, ибо у него они еще будут и будут!) премию. Поздравляя Прасада с прекрасным фильмом, Ксения выразила ему свой восторг по поводу потрясающего финала. На ее удивление Т.Л.В. Прасад, режиссер фильма «Палач», проявил полное неведение по поводу того, «как это было» - как был придуман и воплощен в фильме этот изумительный конец всей истории. Напомню: фильм завершается сценой, в которой Амавас повержен, он упал на россыпь цветочных лепестков, но еще жив, и рядом с его рукой лежит пистолет. А напротив стоит его сын – сын, которого Амавас никогда не хотел ни иметь, ни знать, сын, который сейчас вырвал из рук Амаваса свою невесту (на которую положил глаз сам Амавас), сын, который хочет прекратить бесчинства Амаваса в этом мире. Ничего, кроме ненависти, сын у Амаваса не вызывает и по всем канонам индийского кино Амавас должен был, как минимум, пытаться выстрелить в сына. А тут нет! Негодяй и убийца отбрасывает пистолет, загребает рукой лепестки и обсыпает себя ими. Сцена приобретает совершенно другое значение! Это не поражение Амаваса! Это его утверждение, пусть предсмертное, но утверждение – я властвовал и буду верховным владыкой до своего последнего вздоха – «да здравствует Амавас»! Это же потрясающая режиссерская находка - Амавас превращается в неистребимое зло (как это и есть в реальном мире). А режиссер в неведении, как он это «нашел»! А он и не нашел! Т.Л.В. Прасад – обычный индийский режиссер, снимающий фильмы действия. Психологическая подоплека сюжета его даже не интересует. Как и методы выражения этой самой подоплеки!
Но кто же тогда придумал и отрежиссировал финал фильма «Палач»? Финал фильма, да и весь фильм в целом, был создан Митхуном Чакраборти, который давно занимается режиссурой собственных ролей и фильмов.
Одна известная советская актриса сказала, что в молодости она во всем полностью слушала режиссера и только намного позднее поняла, что хороший актер должен сам режиссировать свою роль. Да, когда она работала с такими, как Герасимов, Ромм, их авторитет не допускал даже мысли не прислушиваться к их мнению. Но режиссеры разные бывают, а бывает, что и самый хороший режиссер слишком занят всем фильмом, главными исполнителями, и ему невозможно охватить все «мелочи». А хорошие актеры могут подсказать интересные идеи даже не по своей роли.
Митхуну приходилось работать с откровенно слабыми режиссерами. Более того, у него за плечами, кроме огромного таланта и опыта, был киноинститут, где он осваивал и курс режиссуры. Такой, как Митхун, может многое. И он обладает, кроме всего, большим талантом режиссера. Это подтвердил той же Ксении Рухул Амин. Он лично наблюдал на съемках «Golapi Ekon Bilate» в Лондоне это. Тогда режиссер фильма приехал совершенно не подготовленный – у него не было никакой четкой схемы проведения съемок, никаких идей по поводу фильма. А индийские сценарии нам хорошо известны – это дело весьма приближенное, многие сцены придумываются по ходу дела. Митхун, график жизни которого (не только работы!) весьма плотный, терпеливо ждал несколько дней, когда же начнутся настоящие съемки. Дело не двигалось, и Митхун понял, что больше он тратить время не может. На съемочной площадке появился режиссер – тактично, но твердо Митхун начал осуществлять режиссуру процесса и идеи фильма. Ему никто не мешал – это, как видно, дело для режиссеров Митхуна привычное!
Где мы можем увидеть работы Митхуна-режиссера? Да везде, надо только присмотреться. «Mrigaya – Королевская охота» - тут без вариантов – Митхун пальцем не пошевелил, не посоветовавшись с Мриналом Сеном, весь Гхенуа – замысел Мринала. «Suraksha – Защита», «Taarana – Мелодия любви» тоже – Митхун четко шел по идее режиссера. «The Naxalites – Наксалиты»… а вот тут стоп! Все сцены с Амаром Кялем просто выбиваются из канвы фильма. Впечатление, что они вырваны из «другого кино»! Наверное, тут впервые Митхун, которого глубоко трогала идея этого фильма, начал творить сам. Он трактовал своего Амара, а то, каким он получался, заставляло других актеров перестраиваться, играть эпизод под диктовку Митхуна. Режиссер ничего не понял, но сам Митхун себя понял. «Khwab – Мечта», «Sitara – Звезда», «Patita – Падшая», «Jeene Ki Arzoo – Жажда жизни», «Sun Sajna – Послушай любимый» – это фильмы, в которых Митхун начал сам не только играть по-своему свою роль, он подталкивал других играть по своему замыслу. Результат: его герои создали фильм, а в некоторых случаях стали центральными персонажами фильма, невзирая на второстепенность по сценарию.
Нет, Митхун никому не диктует свое видение, как надо снимать фильм. Например, в «Upalabdhi – Искупление», «Hum Paanch – Мы впятером», «Pyari Behna – Любимая сестренка» явно чувствуется работа режиссера, стоящего в тирах. Просто тут мысли его и Митхуна совпали или Митхун был заинтересован в идее режиссера. А вот знаменитый «Disco Dancer – Танцор диско»… Баббар Субхаш – режиссер знаменитого хита? А вы проделайте маленький эксперимент: представьте на месте Джимми любую из звезд того времени. И что? А ничего! Нет никакого хита! Ибо Джимми создал Митхун, и отношения других персонажей с Джимми создал Митхун, и музыку раскрыл Митхун! Весь фильм вел Митхун и делал его таким, каким он сам и видел!
Дальше больше, все ведь читали, что в 90-х Митхун развернул практически собственное кинопроизводство. Он руководил всем и вмешивался во все – выбирал сценарий, планировал съемки, решал финансовые вопросы. И реализовывал то, что видел, начиная это все. И мы получили «Phool Aur Angaar – Цветок и пламя»! Опять сделайте эксперимент – уберите оттуда Митхуна – на выходе получается тупая кровавая бойня, причем некоторые сцены вообще лишены реальности!
Что такое режиссерская работа? Режиссер имеет замысел и раскрывает его средствами кино. Если сумеет. А если не умеет – кто-то другой на съемочной площадке может воплотить в фильме свой замысел. И стать фактическим режиссером…
Наверное, все читали, что продюсером фильма «Enemmy» (2013 года) является Йогита Бали-Чакраборти. Да, так пишут в титрах и в комментариях о фильме. Но Йогита никогда не была продюсером – домохозяйка много лет, она просто этого не умеет и не может! Она – свадебный генерал, вернее, просто прикрытие имени своего мужа – Митхуна. Почему Митхун не поставил себя в тирах, как организатора всего? Наверное, надо вспомнить фильм «Boxer - Боксер» (1984 года). Фильм провалился в прокате. Провалился, хоть был ничуть не хуже других фильмов того же периода. Может был чересчур современный? А «Танцор диско»? – куда уже современнее! Ах, этот загадочный индийский зритель! Но желание быть продюсером он у Митхуна отбил. Нет, Митхун брался и будет браться за это дело, но в титрах вы его не увидите – суеверие, что ли?
Скорее всего, в новом фильме, который Митхун снимал в Грузии, продюсером тоже будет числится Йогита…
Является ли Митхун Чакраборти режиссером «в чистом виде»? Пока все же нет. Везде на съемочной площадке присутствует номинальный режиссер. А вот кто делает изумительные кадры в посредственном кино… кто создает ТАКИЕ сцены… кто воплощает в фильме замысел и в чьей он голове родился… Ох, уж этот необыкновенный Митхун Чакраборти!!!
Каков подлинный Митхун? – очень многолик. Одно из его лиц – человек, обладающий очень многими талантами, организаторскими способностями и экономическими знаниями, но об этом позднее…