Найти в Дзене
Кино и образ

Средневековые фактуры в костюмах фильма "Гамлет" (1990 г.)

Самым моим первым потрясением от костюмов в кино был фильм «Гамлет» (художник по костюмам Маурицио Милленотти) режиссера Франко Дзеффирелли. Как я рада, что сегодня можно нажать на паузу на плеере и сколько угодно с удовольствием их разглядывать!
Что в фильме дает нам понять, что это #Дания в период холодного и мрачного позднего средневековья? Не все мы — историки и знатоки

Автор: Ирина Жигмунд

Самым моим первым потрясением от костюмов в кино был фильм «Гамлет» (художник по костюмам Маурицио Милленотти) режиссера Франко Дзеффирелли. Как я рада, что сегодня можно нажать на паузу на плеере и сколько угодно с удовольствием их разглядывать!

Что в фильме дает нам понять, что это #Дания в период холодного и мрачного позднего средневековья? Не все мы — историки и знатоки моды того периода, не так ли? И тем не менее, в фильме нам это сразу становится понятно. Создают это ощущение #фактуры тканей: грубые, сложные, с отделкой из кожи и меха, с обилием вязанного вручную трикотажа.

-2

В самой пьесе нет ничего веселого, легкомысленного, милого. Все погружено во мрак недоверия, предательства, измен. Поэтому, основная гамма костюмов темная. Самые светлые костюмы в фильме у Офелии.

-3

У героини юной Хелены Бонем-Картер душа безгрешная, ангельская. Это отражено и в ее костюмах.

-4

Платья сшиты из отбеленных льна и шерсти.
Только в сцене «Мышеловки» #Офелия надевает шелковое сюрко.
Бархат, шелк, парча привозились из Италии, Франции, с Востока и были очень дорогими.

-5

Шерсть, лен — самые популярные ткани Северной Европы того времени: холодные, продуваемые ветрами замки, заставляли людей максимально утепляться. В основном, ткали сами, что мы видим в сцене Офелии и Гамлета.

-6

Шелком и золотом вышивали одежды богатых людей, но #Гамлет, даром, что Принц Датский, пренебрегает пафосными, дорогими тканями, его голова занята не нарядами, а тяжелыми нравственными размышлениями, что подчеркивают фактуры костюмов.

-7

Его одежда кажется заношенной, настоящей. А ручная вязка имеет свой специфический ритм. Осмелюсь сказать, что он такой же сложный, как раздумья героя.
Каждый костюм трансформируется, как минимум, в три других.

Практически, все костюмы Гамлета черные. Процитирую Шекспира (в переводе Б. Пастернака), который вложил в уста Принца такие слова:

"...Ни мрачность
  Плаща на мне, ни платья чернота,
  Ни хриплая прерывистость дыханья,
  Ни слезы в три ручья, ни худоба,
  Ни прочие свидетельства страданья
  Не в силах выразить моей души".

Но у его одежд в фильме черный цвет не плотный и густой, а выцветший, потертый, блекловатый. Почему? Гамлет — это не тот принц, что шаркает в атласных туфлях на балу, он привык много находиться в седле, если надо - спать на земле, охотиться или воевать.

-9

Единственный раз, в сцене «Мышеловки», костюм Гамлета «запылал алым огнем».

-10

За счет того, что в одном костюме используется много разных фактур, таких, как кожа, мех, трикотаж, сукно, на которых по-разному преломляется свет, он не выглядит скучно. Его хочется долго рассматривать, обращать внимание на разные интересные детали. К тому же, поскольку, кино — это искусство визуальное, а костюмы подчинены драматургии, то дробность фактур Гамлета отвечает за его внутреннее беспокойное состояние. Помните, я уже вам рассказывала , что глядя на неравномерный ритм плетения мы подсознательно испытываем беспокойство, тревогу? Так и тут.

-11

В Гертруде костюмом подчеркнута ее невероятная женственность и хрупкость. Тяжелые средневековые костюмы и сложные прически обрамляют лицо, словно богая рама красивую картину. Они не могут затмить нежную акварельность лица Королевы.

-12

Этот наряд, хотя и сшит из тяжелого бархата и расшит серебром, прекрасно гармонирует с внешностью актрисы Глен Клоуз, и делает ее почти прозрачной, эфемерной.

-13

Такие пастельные цвета костюмов Гертруды, говорящие о ее беззаботном счастье, были у героини ровно до кульминационного момента — приезда бродячей труппы, показавшей «Мышеловку»: пьесу, сочиненную Гамлетом о жене, предавшей память умершего мужа и вышедшей замуж за его убийцу.

И вот уже нежные, прохладные оттенки меняются на драматичные цвета: черный, бордовый, алый.

Этот мягкий лавандовый оттенок, который так идет Королеве, словно последний отблеск надежды, на то, что все будет хорошо. Но нет, мы с вами знаем, чем закончилась вся эта история: «Не пей вина, Гертруда!»

Вот так интересно рассказал нам Милленотти хрестоматийную историю. А представляете, сколько труда вложено в создание каждого такого костюма? Как сложно подобрать нужные ткани, тесемки, шнурочки? Создать нужные объемы и соблюсти пропорции? К тому же, фильм не ограничивается тремя персонажами, о которых я сейчас рассказала. Кстати, в 1991 году художник по костюмам за эту работу был номинирован на Оскар, жаль, что он его тогда не получил...