Общение рукодельниц на интернет-ресурсах, посвящённых любимому увлечению, многих вдохновляет не только творить, но и делиться фотографиями процессов и готовых изделий. Ну, правда ведь? Имея под рукой столько гаджетов, невозможно отказать себе в удовольствии остановить мгновение, тем более, когда вещица покидает ваш дом. А для тех, кто продает своё рукоделие, вдвойне важен этап съёмки, чтобы показать товар лицом.
Для меня, помешанной на фотографировании природы уже четверть века (ого!), увлечение вязанием открыло новое направление в фототворчестве, и всё бы ничего, пока будущие плед или шаль можно показать, как стопочки мотивов меж клубков, дополнив картинку живыми цветами или сухими букетиками по зиме.
Но как только в ходе сборки изделие начинает подрастать в размерах, я, подгоняя результат, начинаю думать и о том, как и где сфотографировать его?
Согласитесь, довольно сложно расположить в кадре большой плед, размером этак 2 на 1,5 метра, таким образом, чтобы видна была и задумка, и масштаб работы, и при этом картинка завлекала самой сутью, которую несёт в себе вещь, созданная руками - домашний уют, тепло, настроение и, наверное, даже воспоминания о бабушках, коротавших вечера со спицами и клубками.
Многие из вас, кто знаком с моим творчеством, скажут - повезло мне с декорациями. Старые срубы, заборы, родные просторы в круглогодичной доступности позволяют мне с лёгкостью подбирать фон для своих изделий в любое время года.
Но, поверьте, и у меня бывают трудности в виде слишком яркого солнца или пасмурного дня, а то и банального отсутствия настроя на съёмку. Да! Точно вам говорю: с вещью нужно совпасть, не только с погодой! И бывало у меня пару раз так, что я напрочь запарывала всю съёмку из-за того, что занялась этим не потому, что взманулось, а потому что - надо.
Представляете? По сугробам выползала с карамельным пледом в морозину, а из пятнадцати снимков оставила только один и тот, скорее из-за того, что сама там красавица, а плед-то на нём и не видно вовсе!
А если про погоду говорить, то могу посоветовать избегать яркого солнца. Потому что оно добавляет излишний контраст, жёсткие тени - как от окружающих предметов (листьев деревьев, к примеру), так и от собственного носа на щеке. Выбирайте в солнечные дни приглушённый мягкий свет раннего утра или заката, но в той поре, пока он не стал ещё сочно рыжим или розовым.
Бывает, выпадают на день съёмки пасмурные дни, но в летнюю пору в районе обеда солнце всё равно пробивается сквозь тучи и даёт тот самый, нужный, рассеянный, свет.
Зимой же снимать всегда сложнее - обилие белого снега в пасмурные дни добавляет серости, а яркое солнце либо засинивает контрастом картинку, либо выедает белый фон, и изделие как бы повисает в пустоте.
Так что мне тут тоже не сладко! А красивый фон найти можно и городах, ведь есть уютные улочки со скамейками, парки, старинные здания.
И не стесняйтесь появляться в кадре! Раз, два попробуете, а потом, сами увидите - захочется непременно лично встать в кадр, накинув на плечи вещь, только-только вышедшую из ваших рук. Это и есть лучшая фиксация авторства - ведь не секрет, как быстро расходятся по интернету фотографии изделий ручной работы.
И лично мне не жалко, когда пользуются моими фотографиями даже без указания авторства, чтобы вдохновить, зажечь, поделиться красотой. Правда, бывают случаи, когда я рычу на опубликовавших без спроса, но это тогда, когда уж откровенная наглость с присвоением авторства.
Но по большому счету, я искренне верю, что фотографии вязаных изделий и процессов работы над ними, если и воруют для публикации, то всё равно это созидание добра, то есть продолжение миссии, выбранной мною. Пущай множится добро и не важно, какими путями.
Если говорить о фотографировании шалей, то, связав почти два десятка, я ни в одной не зафиксировалась лично, так как в ту пору ещё смущалась появляться в кадре. Но большинство моих шалей узнаваемы по фону старого сруба, так что, можно сказать, авторство легко определимо для тех, кто знаком с моим творчеством.
Дом этот довольно долго стоит заброшенным на окраине нашей деревни, правда, последние года два уже без двора, стену которого я облюбовала для своих фотосессий.
Если присмотритесь, то увидите небольшие гвоздики, вбитые в бревно, чтобы можно было легко и быстро растягивать на них шаль для демонстрации.
Фотографируя шаль за шалью, я не скоро поняла, что вовсе не обязательно размещать в кадре весь её размах. Когда стала спускать одно крыло, фотографии получались более уравновешенные по композиции, кроме того, приблизился ракурс.
Кстати, эту шаль Васильки я связала пять раз, при этом пятый был тайным, так как после четвёртой шали я публично пообещала больше не повторять её, чтобы соблюсти, так сказать, эксклюзивность. Поэтому пятую даже не фотографировала.
Поделюсь сейчас с вами фотографиями трёх вариантов, признанными мною неудачными с точки зрения подачи изделия, хотя сами шали получились необыкновенными!
Эта шаль - самая первая из Васильков, была связана на заказ и должна была быть срочно отправлена, чтобы успеть порадовать хозяйку до праздника. Поэтому и сфотографирована на городском полу до стирки. Но я храню этот снимок, как образец варианта раскладки мотивов.
Вторая шаль тоже была из срочных, я довязала её в субботу в деревне, а в понедельник должна была вручить хозяйке. Фото, сделанное наспех, так себе, но так же сохранено из-за раскладки, которая здесь разводит цвета не от нижнего угла, как я обычно делаю, а от центральной линии симметрично в стороны.
Ну и, к слову сказать, кисточки из Кауни я больше не делаю, бубенчики мне ближе как-то.
Третьи Васильки, так же подарочные, не имели времени ждать пряжу, поэтому связаны из остаточков и одной пасмы и получились светлее прежних, что, в общем-то их не портит.
Но фото - тот самый случай, когда полный размах шали, во-первых, искажает растяжкой её форму, а во-вторых, заставляет отходить дальше, чтобы вобрать всю шаль в кадр, одновременно впуская много лишнего фона.
Согласитесь, в этом вариант та же шаль смотрится намного презентабельнее.
Ищите ракурсы, свой стиль в фотографии. Возможно, это будет один и тот же городской переулок или одинаковая поза, которую вы будете принимать для всех изделий, словно узнаваемый почерк. Задорная съёмка или сдержанно-классическая - вариантов множество!
Главное, всё делать с настроением! Старайтесь поделиться и красотой связанной вещи, и тем удовольствием, которое вы сами испытываете от занятия рукоделием.
Ведь ваши фотографии смотрят не только потенциальные покупатели, но и такие же рукодельницы. А ведь вы сами львиную долю вдохновения черпаете в фотографиях коллег по увлечению.
Делитесь добротой, радостью, красотой и они обязательно вернутся к вам!!!
Вяжите и фотографируйте!
Ссылки на мои статьи с описаниями изделий, которые показаны:
Мой морской плед
Три пледа из Дундаги
Плед из трёх разных миксов Кауни
