В данной статье предлагаю вам познакомиться с выдающимися полотнами как русской живописи ,так и зарубежной.
Вероятно, многие из картин будут вам знакомы, но все же надеюсь,что вы сможете увидеть и узнать что-то новое.
1.Итак, начнем с картины Виктора Васнецова “Богатыри”.
Над картиной художник работал с 1881 по 1898. Здесь изображены 3 главных русских богатырей: Добрыня Никитич, Илья Муромец, Алеша Попович (слева направо).
Сейчас картина находится в Третьяковской галерее. Ее размеры действительно поражают.
2.
Следующая картина принадлежит американскому художнику Гранту Вуду.
И называется “Американская готика”. Создана в 1930 году. На ней изображены угрюмый мужчина и хмурая женщина. Не совсем понятно, муж и жена это или дочь и отец. Персонажи-собирательный образ американцев. Женщину художник писал со своей сестры, а мужчину с зубного доктора.
3.
“Бурлаки на Волге” Илья Репин 1870-1873 гг.
Репин написал эту картину, вдохновившись реальной ситуацией, которую он увидел на Волге. Художник был поражен тяжелым трудом бурлаков и сделал сначала несколько набросков мужчин. А спустя некоторое время написал известную всем полную картину.
4.
«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли 1482-1486 гг.
Картина иллюстрирует миф о рождении Венеры (Афродиты). Согласно котрому Афродита появилась из морской пены. Слева от главной героини находится Зефир (западный ветер) со своей супругой, а справа одна из граций.
5.
“Девочка с персиками” Валентин Серов 1887 г.
Картина написана в усадьбе Абрамцево. На портрете изображена Вера Мамонтова-дочь мецената Саввы Мамонтова. За картину «Девочка с персиками» Валентин Серов был в 1888 году награжден премией Московского общества любителей художеств.
6.
«Над городом» Марк Шагал 1914-1918 гг.
Главные герои-сам Марк Шагал и его жена Белла, летят над их родным Витебском. Художник изобразил героев в полете, таким образом он смог передать чувство легкой, воздушной взаимной любви.
Кроме того, хотелось бы обратить ваше внимание на человека, который сидит в левом нижнем углу, возможно, раньше вы не замечали эту деталь :)
7.
“Крик” Эдвард Мунк 1893-1910 гг.
Норвежский художник на своей картине изобразил кричащего человека, которой как бы передает всю боль одиночества, отчаяния и безысходности.
На самом деле, различные искусствоведы и психологи не раз изучали эту картину. Вот некоторые версии о том, что изображено на полотне: эмбрион, скелет, сперматозоид. Мунк создал 8 вариантов картины в разных стилях, и их несколько раз похищали.
8.
“Апофеоз войны” Василий Верещагин 1871 г.
Художник предпочитал изображать батальные сцены. И эта картина не исключение.
“Апофеоз войны”-картина, на которой изображена гора человеческих черепов, оставленных после нашествия Тамерлана. Верещагину удалось передать весь ужас монгольского ига.
9.
“Купание красного коня” Кузьма Петров-Водкин 1912 г.
Художник изобразил красного коня, решив перенять данный цвет из иконописи.
Нужно заметить интереснейшую интерпретацию современников Петрова-Водкина, они считали, что конь-это сама Россия или судьба страны. А ведь правда, в недалеком будущем красный цвет стал символом нового государства.
В 1914 г. картина была на выставке в Швеции. Из-за множества произошедших событий ее удалось вернуть на родину только в 1950 году.
10.
“Белое на белом”Казимир Малевич 1918 г.
Супрематизм-направление живописи, созданное Малевичем. Является разновидностью абстракционизма, выражается в комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний.
Белый квадрат был одним из трёх супрематических квадратов Малевича, два других — черный и красный.