Вспоминаем композиции отечественных авторов разных лет. От Марка Бернеса до Дениса Майданова.
14 февраля отмечается романтический праздник – День Святого Валентина. В этот день традиционно звучат нежные признания. Тема любви – самая популярная не только в музыке, но и в мировой культуре в целом.
Составлять подборку на эту тему – задача бесполезная. Среди произведений, о которых я хотел поговорить на канале в ближайшее время, оказалось 5 подходящих к тематике предстоящего праздника. И хотя отношение к этому зарубежному празднику противоречивое, дата - лишь повод подарить вам встречу с несколькими музыкальными произведениями.
Это не топ, а скорее несколько микро-заметок, объединенных общей темой. Композиции я расположил по хронологии, от наиболее старых, но памятных до сих пор, до современных, написанных уже в новом веке.
«Три года ты мне снилась»
(Муз. Н. Богословский, сл. А. Фатьянов. Исп. М. Бернес, М. Магомаев, Дж. Марьянович и другие)
Начнем с песни 1946 года. В первый послевоенный год режиссер Леонид Луков снимал продолжение фильма «Большая жизнь», первая часть которого вышла ещё в 1939. Композитором в фильм был приглашен Никита Богословский. Тексты для песен написали Владимир Агатов и Алексей Фатьянов.
Уроженцу земель нынешней Владимирской области, прошедшему фронта второй мировой войны, Алексею Ивановичу Фатьянову на тот момент было 27 лет. Из-под его пера вышли трогательные проникновенные любовные строки:
«Как это всё случилось?
В какие вечера?
Три года ты мне снилась,
А встретилась вчера».
До сих пор, спустя 75 лет со времени написания, эти стихи будоражат чувства.
В сталинские времена кинофильм Лукова к прокату допущен не был, его подвергли нещадной критике и запретили. Досталось и песням, их сочли «проникнутыми меланхолией, чуждой советским людям». Такие формулировки воспроизводятся в современных материалах о тех далеких событиях.
На экраны фильм вышел уже в период «оттепели» в 1958 году. Песня «Три года ты мне снилась», прозвучала от лица инженера Петухова. Роль сыграл певец и актер Марк Наумович Бернес. Пишут, что после запрета фильма Бернес в шутку упрекал поэта-песенника за то, что он написал такие слова:
«Ты что в мои уста вложил кабацкую меланхолию? Ты что наделал, брат?» - эти слова Бернеса, обращенные к молодому поэту, цитирует Татьяна Дашкевич, автор книги об Алексее Фатьянове в цикле «Жизнь замечательных людей».
И для певца, и для поэта это произведение стало узнаваемым образцом творческого наследия. Исполненная голосом Бернеса композиция полюбилась публике, прочно вошла в репертуар артиста. Именно его исполнение считается каноническим. В 1969 году песня «Три года ты мне снилась» была в числе композиций, звучавших на церемонии прощания с Марком Наумовичем, наряду с «Журавлями» и «Я люблю тебя, жизнь!».
Песню исполнили многие музыканты советской эпохи, среди них певцы первой величины, такие как Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Владимир Макаров. Предлагаю послушать версию Муслима Магометовича.
В 60-е песню «Три года ты мне снилась» на русском языке спел зарубежный артист – в те времена югославский, а ныне сербский певец Джорджо Марьянович. Критики указывают, что его исполнение с мягким акцентом пользовалось в Советской Союзе большой популярностью, именно с версий Марьяновича некоторые источники связывают «новое открытие» этой песни для поколения молодежи 60-х.
От лица «русскоговорящего иностранца» эта песня звучит и в наши дни. В последние годы в эфире российского телевидения её несколько раз исполнял современный латышский певец Интрас Бусулис.
В XXI веке песня продолжает быть на слуху, широко исполняется. В частности её пели Дмитрий Хворостовский, Валерий Сюткин, Алексей Чумаков и многие другие.
«Белый свет»
(Муз. О. Фельцман, сл. М. Танич,И. Шаферан, Исп. Э Пьеха, И. Кобзон, О. Воронец, Я. Дягилева и другие.)
Заглавная строчка, или как бы её сегодня назвали «хит-фраза», содержит красивое, поэтичное признание в глубоких чувствах. «На тебе сошелся клином белый свет» -эта строчка повторяется несколько раз, создается эффект, что человека, от лица которого звучат слова, действительно «заклинило» на предмете обожания.
Повторы одних и тех же строк стали частым предметом критики в адрес этой песни. Ругал её, например, Высоцкий. Композицию «Белый свет» Владимир Семенович приводил в пример, объясняя, почему он не понимает эстрадную музыку.
« Я иногда слушал эти песни и никак не мог понять: а почему, что там такое? Вот, например, такая песня:
На тебе сошелся клином белый свет,
На тебе сошелся клином белый свет,
На тебе сошелся клином белый свет,
И мелькнул за поворотом санный след...
И так далее. И я всегда задумывался, а что же тут такое?! И главное, два автора текста наверху. Значит, один не справился: сложный очень текст, с большим подтекстом.
В. Высоцкий. Процитировано по материалам сайта http://vysotskiy-lit.ru
Авторов текста действительно два, и оба – признанные и уважаемые поэты-песенники – Михаил Исаевич Танич и Игорь Давыдович Шаферан. В сети я разыскал предысторию появления песенного текста, за достоверность которой ручаться не могу. Говорят, дело был так. Танич и Шаферан совместно написали текст в четыре куплета по двенадцать строк в каждом. Песня получилась длинной и не очень подходящей для эстрады. Тогда своё веское слово сказал третий соавтор – композитор Оскар Борисович Фельцман. Он взял крайние строки из каждого куплета, соединил их, положив всё это дело на музыку. Так и появилась проникновенная эстрадная песня в том виде, в котором мы её знаем, и стала популярным хитом второй половины 60-х.
Свидетели эпохи вспоминают, что эта песня была непременным спутником романтических отношений.
«Мы влюблялись и женились под Вашу песню», - такие слова о композиции «Белый свет» супруга писателя Виля Липатова адресовала одному из её авторов – Михаилу Таничу.
Песня, написанная тремя мужчинами, часто воспринимается как женская и звучит в женском исполнении. Классическим стало исполнение Эдиты Станиславовны Пьехи. У многих песня ассоциируется именно с ней. Певица исполнила это произведение ещё в середине 60-х годов. Уже в новом веке именно этой песней в её исполнении открывался творческий вечер по случаю 85-летия Оскара Фельцмана.
На заре истории песни появился и мужской вариант от Иосифа Давидовича Кобзона. Соответственно, и текст от мужского лица звучит немного иначе.
Песню «Белый свет» кто только ни пел. Она была в репертуаре Майи Кристалинской и Ольги Воронец. В исполнении Ольги Борисовны звучала на советском телевидении в 1967 году, была включена в сборник лучших песен «Ольга Воронец. Имена на все времена».
Были и неожиданные версии исполнения музыкантами, далекими от эстрадного дискурса. На произведение обратила внимание виднейшая представительница сибирского андеграунда – Яна Станиславовна Дягилева или просто Янка.
Как бы прост не получился итоговый текст, Михаил Танич недаром говорил, что гордится этой песней. Она стала одной из самых популярных песен – любовных признаний, глубоко засела в подкорке меломанов разных поколений и музыкальных пристрастий.
«Я люблю тебя до слез».
(Муз. И. Крутой, Ст. И. Николаев. Исп. А. Серов, С. Мазаев)
Пожалуй, самое очевидное для заявленной темы произведение, прозвучало из уст певца Александра Серова в 1995 году, став ярчайшим хитом в его репертуаре и одной из «визитных карточек». Песню «Я люблю тебя до слез» музыкант издал на пластинке «Ностальгия по тебе», выпущенной в 1997.
Написали её два Игоря – Крутой и Николаев, оба известны, прежде всего, как композиторы, оба и сами поют свои песни и много пишут для других артистов. Игорь Яковлевич и Игорь Юрьевич немало работали в соавторстве. В этом тандеме роль поэта досталась Николаеву.
Узнаваемая манера и эмоциональное исполнение Серова сыграли свою роль, у многих песня ассоциируется исключительно с ним. Певец неоднократно подчеркивал в интервью, что это не его песня, он всего лишь исполнитель, однако нередко так бывает, что исполнитель становится практически третьим соавтором. Возможно, это как раз тот случай, хотя на нашей эстраде эту композицию пел не только Серов.
Популярность получила также версия от лидера группы «Моральный кодекс» Сергея Мазаева, он спел её по-своему, совсем в другой стилистике. Любители творчества Серова отнеслись к этому исполнению скептически и ждали от певца реакции и веского «фу» в адрес Мазаева. Оказалось, что кавер был сделан официально, и у первого исполнители «испросили разрешения».
«Он мне позвонил, сказал: «Я хочу спеть». Я говорю: «Серег, какие вопросы? Делай, как считаешь нужным», – цитирует Серова портал радиостанции «Радио.Дача».
Существовали и другие менее известные варианты исполнения. Композиция часто используется на различных мероприятиях, концертах, в том числе и на свадебных торжествах, став одним из самых эмоциональных «песенных признаний», ярчайшим выражением глубокого чувства в современной российской музыкальной культуре.
«Это здорово»
(Муз. Н. Носков, Ст. И. Брусенцев, Исп. Н. Носков)
Вспоминая песни, в которых звучит фраза «Я люблю тебя», в числе первых в голову приходит композиция Николая Носкова. «Это здорово» - хит милленума, песня вошла в состав пластинки «Дышу тишиной», выпущенной в 2000-м году. Тем же годом датирован и клип режиссера Павла Владимирского. Произведение глубокое и мощное как по содержанию, так и по музыке, атмосфере и исполнению. Это песня о гораздо большем, чем о любви мужчины и женщины. Мне встречалась версия, что лирический герой произведения обращается не к женщине, а к богу. В строках есть философский, экзистенциальный посыл.
Сам Николай Носков в интервью «Российской газете» рассказывал, что идея произведения родилась у него во время пребывания в Америке, когда с родины ему пришла весточка о рождении дочери.
«Стоял посреди улицы, сумасшедший от счастья, смотрел в небо и орал. Так и появилась песня "Это здорово"...» - говорил Носков.
Замечательный текст на музыку Николая Носкова написал его частый соавтор поэт-песенник Игорь Брусинцев. Элитарности звучанию добавила симфоническая аранжировка. Критики отмечают, что композиции, сделанные в подобной эстетике, не часто обретают популярность у широких масс. Песня «Это здорово» Николая Носкова оказалась приятным исключением.
«Вечная любовь»
(Муз и ст. Д. Майданов, исп. Д. Майданов)
Словосочетание «Вечная любовь» в современной музыкальной культуре вызывает ассоциации со знаменитым хитом французского происхождения, получившим популярность в том числе и в российской переводной версии. Завершить статью я хочу другой, более современной отечественной композицией с тем же названием, ставшей ярким хитом рубежа нулевых-десятых годов XXI века. Написал и спел её музыкант, чьё творчество воспринимается неоднозначно. Зовут его Денис Майданов. Кто-то видит в нём «опопсовление» эстетики шансона и авторской песни в реалиях современной эстрады, другие – добротного автора, представившего очередную вариацию формата «сингерсонграйтерства» в традициях отечественной музыкальной культуры.
Майданов начинал свой творческий путь как автор песен и именно с «Вечной любовью» громко заявил о себе в качестве исполнителя, назвав строчками первого яркого хита свой дебютный сольный альбом 2009 года выпуска. Из уст самого Дениса и других артистов мы слышали немало песен его авторства, но даже если бы он написал и спел одну «Вечную любовь» - этого было бы достаточно, чтобы обратить на себя внимание. Песня выделилась на фоне поп-хитов о любви нового века благодаря нетривиальному тексту, подаче и «мужской энергетике» исполнителя. Майданов воспевает всепоглощающее чувство, сила которого позволяет преодолеть любые жизненные обстоятельства. Для молодежи начала нового века майдановский хит стал одним из гимнов любви, олицетворением глубокого чувства, помогающего жить и верить.
Фразы признания в разных видах звучат во многих песнях о любви. Для каждого поколения слушателей появляются новые песни. А какие для Вас стали спутником романтического чувства? Пишите в комментариях.
Материал представлен в развлекательных целях, основывается на информации открытых источников и не претендует на истину последней инстанции.
Спасибо, что дочитали до конца. Буду рад Вашим лайкам и подпискам на канал. Слушайте хорошие песни и помните, что любые разговоры о музыке всегда субъективны.