Один из лучших годов в истории рок-музыки. Музыкальный 1975 год собрал превосходный урожай. То была эпоха расцвета столь любимого нами хард-рока и прогрессив-рока. Группы проросшие на благодатной почве рубежа 60-х-70-х были в самом зените своего творчества. Через два года ситуация кардинально изменится: балом будут править панк и диско, ну а пока, в 75-м, они только проклевывались из-под земли, ещё не заслоняя своей порослью нынешних рок-героев. Вспомним же лучшие альбомы:
20-е место
Mountain - Avalanche
Mountain воссоединились с очень хорошим альбомом после краткосрочной коллаборации Веста и Лэйнга с Джеком Брюсом. Все же, на мой вкус, с Феликсом Паппаларди у них была куда лучшая синергия, нежели с бывшим бас-гитаристом Cream. Своими композициями и вокалом Паппаларди смягчал и вносил разнообразие в тяжелый блюз-рок за авторством Веста. Вот и на "Avalanche" удалось соблюсти нужный баланс. Первый же трек - кавер на задорную "Wholle Lotta Shakin' Goin' On" задает бодрое и радостное настроение: настоящий Mountain вернулся и только к последней композиции - балладе "Last Of The Sunshine Days" авторства Паппаларди и его жены Гейл Коллинз, начинаешь испытывать легкую грусть от осознания того, что это была их последняя совместная работа. Действительно, последние солнечные дни того состава.
19-е место
Camel - The Snow Goose
Прорывная работа для молодого британского коллектива. Практически полностью инструментальный альбом, сочиненный по мотивам одноименной повести американского писателя Пола Галлико. The "Snow Goose", пожалуй, так и остался самым красивым, тонким и мелодически выверенным альбомом группы.
18-е место
Mahogany Rush - Strange Universe
Существует занимательная легенда о том, что в 16-летнего Франка Марино вселился дух Джимми Хендрикса, побудив того выучиться игре на гитаре и создать собственную рок-группу. Насколько она правдива, неизвестно, скорее всего, Марино просто перекурил травы, но факт в том, что никто не звучал так близко к Хендриксу как он. Особенно это чувствовалось на дебютном альбоме, но к "Strange Universe" Франк уже понемногу обрел и собственную манеру игры. Альбом являет собой образец качественного хард-рока с элементами психодела и длинными блюзовыми соло. Отдельного упоминания заслуживает обложка, инспирированная, похоже, "Алисой в стране Чудес". Что нужно употреблять, чтобы нарисовать такое, вопрос остается открытым.
17-е место
Montrose - Warner Bros. Presents
Ни обложка в стиле голливудского блокбастера, ни амбициозный и громкий материал так и не принесли успеха в чартах коллективу Ронни Монтроза. А жаль, на их третьем альбоме есть, что послушать: начиная с рок-н-ролльного кавера "Twenty Flight Rock" и заканчивая неистовой и ураганной "Black Train". "Блокбастер" не окупился, через год по контрактным обязательствам группа запишет для Warner Bros ещё один альбом и вскоре распадется. Талантливый гитарист Ронни Монтроз создаст новый коллектив "Gamma", но это уже совсем другая история.
16-е место
Renaissance - Scheherazade And Other Stories
Renaissance группа удивительной судьбы. Уже к третьему альбому у них полностью поменялся состав участников, однако сохранилась общая концепция. Группа играла прогрессивный рок с женским вокалом, черпая вдохновение из истории и классической музыки. Scheherazade стала самой навороченной с точки зрения инструментальной игры работой коллектива. Эпический творческий замысел воплотился в многочастотной титульной композиции с применением оркестровых аранжировок. Нашлось место на альбоме и более лаконичным песням: красивейшая "Ocean Gypsy" сияет словно яркий драгоценный камень на лбу Шехерезады и затмевает собой чувствующуюся иногда неуклюжесть заглавного трека, а трехминутная "Vultures Fly High" радует изящным соло на ARP-синтезаторе.
15-е место
Led Zeppelin - Physical Graffiti
В 75-м Led Zeppelin пальнули сразу из двух стволов. Кое-что, учитывая стилистическое разнообразие альбома, ушло в молоко, но большая часть попала в цель. Каждый поклонник рока найдет что-то близкое для себя на "Physical Graffiti". У меня среди наиболее любимых вещей на пластинке психодельная "Into The Light", хард-роковая "Rover", блюзовая "Ten Years Gone"... И, конечно, же "Kashmir", ставшая маяком в пустыне для Ричиного Звездочета. Великий альбом великой группы.
14-е место
Barclay James Harvest - Time Honoured Ghosts
Группа, которую критики называли "Moody Blues для бедных" в 75-м записала альбом даже превосходящий по меланхоличности своих именитых коллег. Нынче я его редко слушаю: не потому, что он плох, а из-за того, что больно уж сильное эмоциональное воздействие оказывает. Грусть, одиночество, тоска - такие чувства можно испытать при прослушивании "Time Honoured Ghosts". Особенно атмосферной получилась "Beyond The Grave" авторства покончившего жизнь самоубийством клавишника группы Уолли Уостенхольма.
13-е место
"Hawkwind - "Warrior On The Edge Of Time"
Ранние альбомы Hawkwind напоминали таинственные шаманские ритуалы: гипнотический барабанный ритм натурально вводил в транс, а синтезаторы ловили связь с космосом. Бессменный лидер группы Дейв Брок создавал абсолютно ни на кого не похожую музыку, а "Warrior On The Edge Of Time" одна из лучших работ в их обширной дискографии. С текстами на альбоме помогал знаменитый фантаст Майкл Муркок, чей голос можно также услышать на нескольких композициях.
12-е место
Angel - Angel
Путь этих парней в белоснежных одеяниях тесно пересекался с Kiss. Обе команды начинали на одном лейбле и примерно в одно время. Они были антиподами: словно черное и белое, ангелы и демоны, рай и ад. Впрочем, я что-то увлекся... Если Kiss удалось раскрутиться за счет яркого имиджа и мощных живых выступлений, то Angel так и остались где-то на задворках, хотя по музыке были гораздо интереснее. На первых двух альбомах группа играла весьма изобретательный хард-рок с эффектными синтезаторными соло. Главной звездой коллектива был клавишник Грег Джуффриа, записавший впоследствии пару неплохих сольников и основавший группу "House Of Lords". С третьего альбома музыка Angel упростилась, стала ближе к АОРу, но дебютная пластинка так и осталась одной из самых недооцененных хард-роковых работ 75-го года.
11-е место
Ian Hunter - Ian Hunter
Первая сольная пластинка лидера столь любимых мной Mott The Hoople. Альбом выдержан примерно в той же стилистике, что и поздние работы его бывшей группы. Для записи Хантер рекрутировал своего старого товарища, гитариста Мика Ронсона освободившегося от сотрудничества с Дэвидом Боуи. Его гитарный звук отлично вписался в общий саунд альбома. Первый блин не стал комом. Альбом хорош почти полностью, но особенно выделил бы ставшую хитом "Once Bitten Twice Shy", песню "Boy", с глубокомысленной лирикой и отчасти автобиографичную, а также заводную "So Excited".
Продолжение следует.