Продолжаем говорить о значимых юбилеях в музыке и сегодня у нас на повестке 1986 год. Хард-рок давно уже сменился более тяжёлыми жанрами. Новая волна всё ещё на коне вместе с синтезаторами. Набирает обороты поп-музыка, появляются группы, которые станут культовыми и оформят будущую «золотую эру хип-хопа».
Как всегда я постарался сделать более-менее объективный и тщательный отбор лишь семи (вновь с оговорками) альбомов, определивших 1986-й. Давайте начнём и посмотрим, что тут да как вышло.
The Smiths – «The Queen Is Dead»
День юбилея: 16 июня
Общепризнанный шедевр родом из Великобритании. Именно на «The Queen Is Dead», третьем полноформатнике, The Smiths достигли своего совершенства. Если предыдущие работы ещё можно было попробовать обвинить в скупом продюсировании или невыразительности (что, вообще-то, было далеко от правды), то здесь сошлись все звёзды. Когда кто-то предъявляет восьмидесятым за отсутствие сколь-нибудь интересной гитарной музыки – я сразу вспоминаю об этом альбоме.
В плане текстов это уж точно главная работа Моррисси за период существования группы. «Жизнь такая длинная, когда ты одинок». «О мама, я чувствую, как земля накрывает меня с головой». И конечно же «Что если двухэтажный автобус собьёт нас? Смерть рядом с тобой – просто божественно». Как я уже говорил, раз у них отличные песни не попадают на альбомы, то представьте, что же тогда выходило на этих самых альбомах? Тогда, в 1986 году, казалось, что у The Smiths всё только начинается, но на самом деле конец уже был не за горами. Увы.
Metallica – «Master of Puppets»
День юбилея: 3 марта
Говорим «трэш-метал» – подразумеваем этот альбом? В тот год жанр, как считается, достиг своего потолка и в итоге Metallica прочувствовала это едва ли не лучше всех. Они всегда как будто были на шаг впереди всех своих конкурентов. Словно глядя на название пластинки и обложку – группа взяла за ниточки индустрию и подмяла под себя, став ещё успешнее.
Каждый раз, прослушивая раннюю дискографию Metallica, меня удивляет как минимум один недооцениваемый факт. Эти альбомы созданы молодыми ребятами, каждый из которых на тот момент не достиг даже 25-летия! К сожалению, один из них, отличный бас-гитарист Клифф Бёртон, в итоге не достигнет этого возраста, погибнув в результате несчастного случая во время турне. Он не увидит и доли того влияния, которое «Master of Puppets» окажет на следующее поколение «тяжёлых» групп . Одноимённая песня, авторами которой значится каждый из четвёрки Хэтфилд–Ульрих–Бёртон–Хэмметт, и по сей день считается лучшей в каталоге группы. Это определение можно применить и к самому альбому.
Питер Гэбриел – «So»
День юбилея: 19 мая
Если в начале восьмидесятых, взглянув на коммерческий успех переосмысливших своё творчество Genesis, а затем направив свой взор на их бывшего вокалиста, можно было ещё воскликнуть: «Ха, да что он может без своей группы?», то в 1986-м недоброжелателям пришлось окончательно замолчать – на этот раз Питер Гэбриел без шансов превзошёл своих коллег. «So» стал первым альбомом музыканта, получившим официальное (не одноимённое) название и, вместе с тем, представил нам совершенно иную сторону Питера.
«So» является в меру попсовым, если хотите (самым доступным), из его сольников к тому моменту, но при этом не лишённым поисков чего-то неожиданного. В данном случае заигрываний с африканской культурой (один из шагов к этому – приглашение прославленного сенегальского певца Юссу Н'Дура). Баланс между коммерческими хитами (по типу «Sledgehammer») и более экспериментальными вещами соблюден идеально. В конце концов, дуэт с Кейт Буш «Don't Give Up» – один из лучших союзов, что мне доводилось слышать в своей жизни. Питер никогда не сдавался и это привело его к успеху.
Элвис Костелло – «Blood & Chocolate»
День юбилея: 15 сентября
Выпустив в 1984 году по собственному признанию свой худший альбом Деклан Патрик Макманус решил немного отдохнуть от дел, чтобы вновь вернуться сразу с двумя релизами спустя два года. Вообще к тому моменту практика выпускать два альбома за календарный год уже уходила на нет, но Костелло вполне справился с этим делом. И если с великим статусом «King of America» ещё можно спорить, то вот следующий альбом стал одним из лучших как минимум за тот год.
Возвращение на пост продюсера Ника Лоу ознаменовало приход к корням, а именно к первым и самым лучшим альбомам Костелло. На «Blood & Chocolate» он также постарался зарыть топор войны со своей группой The Attractions (помогло не сильно, они вскоре разошлись на долгие восемь лет). Первая сторона альбома хороша как на подбор. Особенно выделяется едкая «I Want You», которую многие по ошибке трактуют как прекрасную композицию о любви (привет, Стинг!). Даже обложка у релиза максимально кричащая, привлекает внимание.
XTC – «Skylarking»
День юбилея: 27 октября
Британская группа, жанр которой на первый взгляд и определить то не удаётся, одна из тех, что в своё время интересовала лишь критиков, но впоследствии завоевала многих почитателей. И девятый альбом «Skylarking» считается их лучшей работой. Говорят, что отсюда растут ноги у брит-попа, а их лидер, Энди Партридж, теневой герой нового движения, поглотившего Англию в 90-х. К сожалению, сам Партридж фактически повторил судьбу небезызвестного Брайана Уилсона, отказавшись выступать вживую с 1982 года из-за проблем со здоровьем. А в студии коллектив работал постоянно в убыток.
Запись была омрачена постоянными спорами между Партриджем и известным продюсером Тоддом Рандгреном касаемо музыкальных предпочтений. Поиск коммерчески успешных хитов от последнего явно диссонировал с желанием первого создать нечто уникальное. В итоге получился некий баланс. В своё время жаркие пересуды вызвала песня «Dear God», которой и сам вокалист остался недоволен и оставил вне первого издания альбома. Тем не менее студенческие радиостанции регулярно проигрывали именно её вместо главного сингла «Grass» и в итоге о песне заговорили. Что ж, скандальная популярность тоже имеет место быть, но и без «Dear God» «Skylarking» являет собой необычный опыт. Самих XTC можно даже величать The Beatles–80-х.
R.E.M. – «Lifes Rich Pageant»
День юбилея: 28 июля
R.E.M. находятся в своём заслуженном статусе одной из редких групп, которая во многом стала только лучше, перейдя на крупный лейбл. Правда произошло это чуть позже, а вот в 1986 году они продолжили своё развитие, выпустив четвёртый студийный альбом. Далеко не самый известный, но от того не менее влиятельный. От предыдущих он отличается заметно хотя бы благодаря вокальному развитию Майкла Стайпа. Теперь он звучит сам по себе и его прекрасно слышно. Три других музыканта его не затмевают, а просто продолжают играть свои чудесные партии.
Быть может, хитов здесь им всё ещё недостаёт (правда, открывающая «Begin the Begin» и крайне притягательная «Fall on Me» могут поспорить), но разве ж в творчестве R.E.M. это так уж важно? Вполне уместна здесь даже кавер-версия в конце (одна из моих любимых). «Lifes Rich Pageant» заставил меня вновь вспомнить о том, как важно крутой группе иметь отличного барабанщика (как же Билл Берри прост и при этом уникален). К слову именно его и запечатлели на обложке, сделав акцент на проблемах экологии (отсюда и бизоны, и многие темы песен), а заодно и на Буффало Билла. В который уже раз советую R.E.M. тем, кто до сих пор дальше одной-двух песен не пошёл.
Beastie Boys – «Licensed to Ill»
День юбилея: 15 ноября
Единственный альбом, на котором Beastie Boys (чуть-чуть) пытаются быть нормальными, просто потому, что здесь мы сталкиваемся с тремя молодыми чудаками, которые совсем недавно оставили панк-рок, чтобы читать рэп под тяжёлые рок-биты. Чего мы ждём от альбома, начинающегося с барабанных сэмплов «Where the Levee Breaks»? Всё правильно, это действительно как удар по зубам.
Чем ещё примечателен дебютник парней из Бруклина? Вероятно, появлением такой в будущем значимой фигуры для тяжёлой музыки, как Рик Рубин (наверняка он продюсировал многие ваши любимые или нелюбимые альбомы). В тот же год он, к слову, как раз совместил в себе интерес к рэпу и чему-то потяжелее, потрудившись на славу. А сами Beastie Boys сделали только себе одолжение, сбежав подальше от Def Jam Recordings, чтобы окончательно обессмертить своё имя следующими релизами. Пускай «Fight for Your Right» и «No Sleep till Brooklyn» могут спустя 35 лет звучать крайне наивно, но это не делает их хуже. «Золотая эра хип-хопа» началась, фактически, уже здесь.
В комментариях, как и всегда, предлагаю своим читателям вспомнить о самых, по вашему мнению, значимых альбомах за 1986 год и поделиться впечатлениями. Будет очень интересно.
Предыдущие статьи на эту тему вы сможете найти по кликабельным ссылкам ниже:
55 лет | 50 лет | 45 лет | 40 лет | 30 лет
25 лет | 20 лет | 15 лет | 10 лет | 5 лет
Важное объявление: у Romanist Music Blog'а появился групповой чат, в котором вы можете делиться своими мыслями о музыке, общаться с единомышленниками и предлагать свои идеи для канала. Если заинтересовал, прошу по ссылке сюда.
Спасибо за внимание! Если материал вам понравился, оцените его пальцем вверх, оставьте комментарий, а также подпишитесь на канал, чтобы не пропускать новые интересные публикации.
#музыка #зарубежная музыка #рок #музыкальные альбомы #metallica