На просторах инета постоянно обсуждается тема о мастер-классах по живописи онлайн и мастер-классах вживую: стоит ли платить за то, что можно найти бесплатно?
Казалось бы, что тут спорить? Зачем тратиться? Ведь можно сэкономить и не малую сумму.
С другой стороны надо исходить из того насколько вы готовы самостоятельно выполнять работу онлайн. Имеете ли элементарные навыки для того, что бы написать свою первую картину?
Для меня сейчас очевидно, что онлайн не сравнится с работой в мастерской. Здесь и атмосфера творческая и материалы подготовлены, и опытный наставник рядом.
Не буду скрывать — начинала, как и многие, с бесплатных мастер-классов в Интернете. Тогда я элементарно не знала, как смешивать краски и боялась сделать первый мазок на белом холсте.
Одним словом — гадкий утенок. Не хотелось выглядеть смешно, непрофессионально, ведь я далеко не девочка. И как говорит моя соседка, улыбаясь: «Мой поезд давно ушел!».
К тому же мучил вопрос, а какие краски и сколько надо взять? Какой холст на подрамнике или на картоне? А какие кисти выбрать? Как мыть кисти? Что такое мастихин? А что лучше «Тройник», масло или даммарный лак?
Одним словом, сомнений было много. Наставника рядом не было, но я всячески оттягивала момент прихода в мастерскую.
Хотелось хоть немного набраться знаний, чтобы с уверенностью рассуждать обо всем, четко формулировать проблему и не чувствовать неловкость рядом с молодыми девчонками.
Покупала мастер-классы через интернет и мучил вопрос, а не пропадут ли мои кровно заработанные, а пришлют ли мне ссылку, а загрузится ли она? Участвовала в вебинарах. Жадно училась у каждого мастера и в процессе работы понимала — мое или нет.
У каждого педагога выискивала жемчужины — по крупице и в какой-то момент почувствовала волшебный перелом, прошел страх и я поняла— могу! Мир вокруг изменился и открылась удивительная возможность для самовыражения и удивительного времяпрепровождения.
Многие из новичков в живописи, в отличии от меня, с сомнением относятся к обучению путем копирования картины за художником на мастер классе, где за тебя выбрали сюжет и составили композицию, а ты лишь повторяешь за художником.
А когда позже пытаются выбрать свой сюжет– осознают, что ничего не понимают в живописи. Ни цвет подобрать не могут, ни с тенями разобраться. Нет в собственных картинах перспективы, глубины, фактурности. Мало опыта, недостаточно знаний, а так хочется самостоятельно изобразить именно свой сюжет.
Все так. Но вспомните, как мы учим своих детей произносить сначала правильно слова, подражая нам, затем стрить предложенияи и только после долгого количественного мы достигаем качества – грамотную речь.
Так и здесь, когда человек хочет заняться живописью, имея иное профессиональное образование и опыт в совершенно иной сфере. Именно по принципу– делай, как я, запоминай и регулярно тренируйся – можно достигнуть отличных результатов.
Так что рассматривайте мастер-классы, как начальную школу, где вам дадут начальное представление, начальные навыки — основу. Здесь вы сможете понять, а надо ли вам дальше заниматься этим — произойдет ли волшебный щелчок — это мое или лучше в макраме податься. И тогда надо либо двигаться вперед, либо уйти в сторону.
А время летит стремительно. Сейчас я уже член союза художников. Пишу и продаю картины. Участвую в выставках в России и за рубежом наравне с профессионалами. Мои картины нашли свой дом во многих городах России, Канады, США, Израиля, в странах СНГ.
Но я продолжаю учиться, работаю в мастерских художников. Сама провожу мастер-классы и помогаю делать первые шаги в живописи новичкам.
✔ Друзья, а как вы относитесь к мастер-классам? Часто обращаетесь к интернету? Пользуетесь только бесплатными мастер-классами удаленно или работаете платно в мастерской с наставником? Поделитесь в комментариях, почему поступаете именно так?
Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки. Всегда с вами, Волкова Светлана.
#мастеркласспоживописи # мастерклассыдлявзрослых #картинадлявас #картинамаслом #люблюрисовать #мотивация