Всем привет! Вы на канале типа топ. Сегодня поговорим об искусстве, и знаете после этой подборки я пришел к однозначному выводу - искусство это не для всех! У меня всегда вызывали смутные чувства разного рода выставки, но вот то, о чем я вам расскажу далее, побило все рекорды. Готовы? Поехали!
Итак, коротко о том, как продавать воздух
Вы, наверное, сталкивались с тем, что книга намного лучше фильма, ведь ты воображаешь то, что тебе нравится и можешь добавить своих деталей. В Нью-Йорке решили, что люди сами справятся и придумают себе шедевры.
MONA (The Museum on Non-Visible Art) – это музей невидимого искусства. В нем находятся помещения с белыми стенами и табличками с названиями работ и их описанием. По мнению создателей музея, тот, кто не может представить «работу своей мечты» может оставаться дома на своих диванах, а не ходить в музеи, где представлены такие великие произведения.
Ловко они. А ведь люди это покупают. Так, в 2011 году была продана картина «Свежий воздух» за 10 тысяч долларов.
Описание «Свежего воздуха» кисти креативного дуэта Praxis:
«Уникальное место, предлагающееся только в одном экземпляре. За эти деньги вы словно покупаете необъятное хранилище кислорода. Где бы вы ни находились, вы всегда сможете сделать глоток чистейшего воздуха, который только может быть произведен на Земле. Каждый вдох дарует вам бесконечную гармонию и здоровье души. Это приобретение лучше всегда носить с собой. Потому что где бы вы ни находились, вы сможете представить, что дышите чистейшим воздухом горных вершин, лугов или океана; это неиссякаемый источник»
"Дерево" Пол Маккарти, 2014
Так называемое «дерево»-это огромная надувная скульптура, которую в 2014 году установили на Вандомской площади в Париже. Это произведение должно было, якобы символизировать рождественскую елку, но граждане увидели нечто другое. После множества комментариев о сходстве «Дерева» с секс-игрушкой вандалы безжалостно разгромили этот «шедевр», да и самому художнику Полу Маккарти досталось. Однажды к нему подбежал недовольный прохожий и дал 3 пощечены, после чего бесследно исчез.
А вы в курсе, что богатым можно стать даже учась в школе, когда засыпаешь на уроке прям за партой с ручкой в руке. не верите? Зацените следующую работу.
«Без названия», Сай Твомбли
Лично я вижу на этой картине детские каракули или же рецепт от типичного врача.
Получается наши произвольные простите меня черкаши руками по доске в школе или в тетрадях могли принести нам миллионы? А учителя- это противники искусства, постоянно стиравшие наши рисунки? Кстати говоря, в 2015 году на аукционе у картины нашелся покупатель и приобрел её за $70 млн! Где моя ручка? пойду творить!
«Нью-йоркский мусор», Джастин Жиньяк
Рисовать ручкой загагулины, слишком банально согласен. пойду продавать….. мусор.
Джастин Жиньяк однажды так, наверное, и подумал.
Американский художник-борец за экологию с 2001 года собирает мусор и продает, как предмет искусства.
Каждую коробку он подписывает и датирует. Есть мусор, собранный в Новый год, к примеру, и стоит он 100$, а что попроще, не праздничное, 50$.
Ну это более адекватная затея. У него кстати есть сайт, где он делится полезностями по сбору и утилизации мусора, также даёт информацию неравнодушным людям, которые способны помочь волонтерам в сборе мусора. Ну молодец, что сказать, по крайней мере не обдиралово, хотя может какой-то бизнесмен заинтересуется подобными произведениями искусства и как прикупит пакетик с мусором за пару миллионов, кто знает, кто знает….
Инсталляция «Моя кровать» Трейси Эмин
Кстати, есть ещё одна дама, которая превратила мусор в искусство.
Что если я вам скажу, что не надо заправлять кровать и убираться в комнате? Тише-тише, дослушайте.
Так вот одна художница подняла на этом 4.3 миллиона долларов. Трейси Эмин создала инсталляцию «Моя кровать»
Это не просто не заправленная кровать и разбросанные вещи, вокруг неё-это отражение её внутренних переживаний,ну так утверждала Трейси.
Получается, это инсталляция каждого третьего человека после веселой ночи или типичного школьника, под названием «хоть бы мамка не спалила...».
«Дерьмо художника», Пьеро Мандзони
Я даже не знаю, как это комментировать. Кто-то шёл сдавать анализы и ошибся адресом?
Сначала он продавал воздух. Дааа! И этот туда же. Пьеро Мандзони создал работу «дыхание художника», наполнив воздушные шары воздухом из своих легких. На этом он не остановился. Предположительно, что отец, работающий на консервном заводе, надоумил сына на следующий шедевр, назвав его работы ДЕРЬМОМ. В 1961 году Мадзони собрал собственные фекалии в 90 пронумерованных консервных баночек по 30 грамм в каждую,
подписав «100 % натуральное дерьмо художника» и оставил свой автограф. После этого он продал их по цене, равной цене золота той ж е массы. И знаете ли, одну из банок продали за € 124 тыс. в 2007 году.
Художник, который работал с Мадзони утверждал, что в баночках не фекалии, а всего лишь гипс. Но многие узнали это не по своей воле, т.к. большинство баночек взорвались и показали свое нутро.
Статуя Венеры сделанная из экскрементов панды
Увы, Мадзони не единственный «гений».
Китайский скульптор, Чжу Чен, решил, что экскременты китайской панды-это тот самый материал, из которого нужно творить. Ладно мы в детстве из говна куличики лепили, не осознавая, что в песочнице не только песок и глина, но он то-взрослый мужик. Так он ещё приплел в процесс 9 одиннадцатилетних школьников. И вот эта компания сделала из говна конфетку, ну ладно, статую Венеры Милосской.
Благо, что это творение стоит в музее за стеклом.
Оказывается, в Китае из навоза панд делают всякие сувенирчики и бумагу, и это пользуется спросом, зато вырученные деньги покрывают затраты на уборку навоза от панд.
НУ уж нет, пожалуй, искусство-это не мое. И все-таки меня не оставляет мысль о том, что КТО ЭТО ПОКУПАЕТ и ДЛЯ ЧЕГО???!!
Надо быть гением, чтобы продать это. Либо найти таких же странных и богатых людей.
Я нашел очень много работ художников, проданных за нереальные суммы. И большинство из них - это однотонные холсты.
Все же знают знаменитый Квадрат малевича, а вы знали, что там был не один квадрат. Был еще белый квадрат, красный.
Например Чёрный супрематический квадрат – это как будто тот «черный квадрат», просто прошло 20 лет и он потрескался.
«Белая картина», Роберт Раушенберг – это просто белый холст, поделенный на 3 части;
Некоторые художники пошли дальше Малевича и нарисовали наоднотонном холсте полосу. Как например Барнетт Ньюмен
До чего еще додумаются современные художники? Пишите свои версии в комментарии, и если тебе понравился материал и ты немного улыбнулся, поддержи меня лайком и подпиской! До скорого, пока!