Найти тему

Советские художники // Иван Голиков /// Палехская миниатюра ❧

Иван Голиков и его роспись на тематику 3-го Интернационала
Иван Голиков и его роспись на тематику 3-го Интернационала

Всем привет. На днях абсолютно спонтанно решил рассказать про ещё одного советского художника. Вы скорее знаете его работы, нежели его биографию и ФИО. Темнить не буду - наверняка у многих из вас были (или видели) маленькие чёрные шкатулки из дерева. На одних были узоры, а на других целые картины со сказочным сюжетом. Наверняка увидев картинки ниже вы поймёте о чём я. Вы точно где-то это видели, просто не вдавались в суть. Так вот я скажу больше - что у истоков этих картинок есть конкретное имя - Иван Иванович Голиков. Честно, и я сам узнал про этого художника лишь накануне. О нём эта и его миниатюрах небольшая статья. Поехали!..

-2

Родился Голиков в 1877 г. в Москве в семье потомственного иконописца. Спасаясь от голода его отец перебрался в Палех (ПГТ в Ивановской области) и отдал сына учиться иконописному делу. В Палехе тогда уже была одна из известных школ иконописи. Голиков также обучался иконописному мастерству в Москве и Петербурге. Иван Иванович рано остался без отца и пришлось немало работать - в основном реставратором. Позже уже сам расписывал церкви. проходил воинскую службу и успел даже поучаствовать в Первой мировой - там получил контузию. После революции 1917 г. - работает театральным художником и ищет свой стиль. В 1921-22 гг. - расписывает первую шкатулку. Тут он как раз впервые и синтезирует стилистику различных школ иконописания.

Его стиль приходится по нраву одному из его дальних родственников, который и помогает Ивану Ивановичу в 1924 г. создать ту самую "Артель древней живописи". Артель - это типа своего бизнеса в СССР, когда предприятие вроде как принадлежит всем его участникам. Тогда это было весьма законно.

Иллюстрация к "Слову о полку Игореве"
Иллюстрация к "Слову о полку Игореве"

Костяк артели составили как раз бывшие иконописцы Палеха. И это было отличным решением, ибо тогда с иконами и прочим... ну... было, мягко говоря, непросто... и благодаря Голикову, иконописцы не пошли по миру. В том же 1924-м г. работы артели показывают в Венеции. В 1925-м - Гран-При в Париже!.. А потом уже успех почти всюду в Европе. Да, специфическое и необычное искусство мир принял на ура!.. Голиков расписывал ларцы, бисериницы, шкатулки большие и маленькие. В каждом случае - нелёгкая и филигранная работа, дабы прорисовать самые мелочи. В 1932-33 гг. Голиков иллюстрирует подарочное издание "Слова о полку Игореве" - это считается апогеем его творчества. в 1933 г. Голиков получает звание Заслуженного деятеля искусств РСФСР.

-4
Выхожу на улицу, наблюдаю за природой вечера, прежде чем начать писать картину, сначала переживу, весь уйду в тот мир, который нужно изображать …»

Так Голиков описывал создание своих работ. В лучшем смысле - "чувак был на своей волне". Теперь поговорим всё ж о его стиле. Действительно - просматривается стиль иконописаний на лицах людей на картинках. Насыщенный передний план и простенькая перспектива картин, (нет особо всяких объектов вдалеке) тоже напоминает иконы. Отдельная интересная задумка - это чёрный фон. Скорей всего навеяно хохломой. Чёрный фон как ни странно, не даёт здесь ни капли мрачности. Наоборот, с детства ещё заметил, что вот такая чёрная подложка наоборот даёт загадочность и разгоняет фантазию - типа каждый сам представляет что там вдалеке. Из цитаты выше видно, что вероятно Голиков вдохновлялся именно ночью. И надо сказать - попал в точку.

-5

Тематика росписей и картин Голикова - само-собой, русские народные сказки чаще всего. Иногда ненавязчиво и непринуждённо в сюжет включались и советские мотивы. Творчество Голикова, что интересно, никак не ассоциируется с теми временами. Сам Голиков явно не участвовал в дрязгах тех времён, а просто занимался, тем что любил, жил словно где-то параллельно; и наверно - это даже правильно. Умер Иван Иванович в 1937 г. после тяжёлой болезни. В 1968 г. открылся музей его творчества. Голиков создал целое направление или даже пласт в декоративно-прикладном искусстве. (Палехская лаковая миниатюра)

Совсем забыл сказать. На картинках в статье в основном изображены поздние рисунки кисти уже не самого Голикова. А скорей всего его последователей или даже подражателей. Но они так же очаровательны.

А на сегодня всё - пишите, если бы ещё хотели почитать/ не хотели бы про наших художников. За сим спешу откланяться.

Проклятья и оскорбления пишите в комментарии/делитесь/лайкайте... И подписывайтесь сюда