Музыкальный фильм "Мы из джаза" вышел в прокат в 1983 году и оказался невероятно успешным. Для Карена Шахназарова это была четвертая режиссерская работа. Сценарий картины он написал вместе с Александром Бородянским, который вспоминал: "Я очень люблю джаз. И все уши Карену Шахназарову прожужжал про эту музыку. Когда писали сценарную заявку, наврали, будто у нас будут сниматься Шульженко, Утесов". Однако Шахназаров действительно планировал снять фильм о жизни молодого Утесова. Почему музыкант отказался сотрудничать, кто стал прототипом главного героя и каким мог быть финал – эти и другие секреты раскроем в статье.
1. Леонид Осипович Утесов – знаменитый эстрадный певец, традиционно считался одним из основоположников джаза в нашей стране. Неудивительно, что с его именем Карен Шахназаров связал замысел фильма. Однако Утесов категорически оказался и пресек дальнейшее общение с режиссером на эту тему. Позже Шахназаров понял причину. Артист не был профессиональным джазменом, даже не владел нотной грамотой. Рассказать что-то новое об этом жанре он, скорее всего, просто не мог.
2. Прототипом Кости Иванова, главного героя, стал Александр Варламов – композитор, дирижер, основатель одной из первых джазовых групп. В 1943 году он был репрессирован. После освобождения работал в Москве – сочинял музыку для кино и театра. В одном из интервью Шахназаров рассказывал: "Когда мы пришли к Варламову домой, к нам навстречу вышел разбитый, дряхлый старик с трясущимися руками. Но, сев за рояль, Александр Владимирович преобразился. Пять часов с редким юмором он рассказывал нам потрясающие истории, приключившиеся с российскими джазменами в 20-30-е годы".
3. На роль Кости Иванова, задумавшего создать джаз-банд, пробовался Дмитрий Харатьян. По воспоминаниям актера, пробы получились отличными, он выложился по полной. Однако утвердили Игоря Скляра, который к тому времени снялся в музыкальной комедии "Только в мюзик-холле" (1980) и понравился режиссеру своей неуемной энергией.
4. На роль бродячего музыканта Степана Грушко пробы проходил и Николай Еременко-младший. Однако Шахназаров взял тогда малоизвестного Александра Панкратова-Черного. Николай Аверюшкин претендовал на проходную роль, но режиссер предложил ему сыграть барабанщика Жору. От неожиданности артист соврал, что умеет играть на барабанах. Так он обошел конкурента – Леонида Ярмольника. Образ певицы Кати (Кэт) могла создать Любовь Полищук. Но выбрали Елену Цыплакову. Саксофониста Ивана Бавурина сыграл именитый Петр Щербаков. Образ получился таким органичным, что сотрудники джазового музея в Нью-Орлеане, которые купили картину, приняли Щербакова за профессионального музыканта.
5. Всем актерам пришлось учиться у специалистов, чтобы их музыкальные номера выглядели правдиво. Игорь Скляр уже умел играть на фортепиано и совершенствовал навыки с профессором консерватории. Николая Аверюшкина обучал джазовый барабанщик. Панкратова-Черного не стали учить игре на банджо – это оказалось бесполезным. У артиста обнаружилось полное отсутствие музыкального слуха. Поэтому в отличие от других исполнителей, по-настоящему играющих на своих инструментах, он "притворялся". Зато вместе с Еленой Цыплаковой и Игорем Скляром ходил на занятия по чечетке. Цыплакова рассказывала: "Обучал нас с Игорем профессиональный чечеточник Владимир Кирсанов. Три месяца мы репетировали почти каждый день!"
6. Еще один персонаж, у которого был прототип, – Сергей Адамович Колбасьев, музыкальный теоретик и критик. В жизни Колбасьев (фамилию в фильме оставили неизменной) увлекался джазом, коллекционировал пластинки, консультировал музыкальные группы. Считался настоящим экспертом. В сталинские годы такие люди вызывали большое подозрение. Сергей Адамович был репрессирован и, по некоторым данным, погиб в ГУЛАГе. Его роль сыграл не профессиональный актер, а художник-мультипликатор Виталий Бобров.
7. В образе кубинской певицы Клементины Фернандес предстала Лариса Долина. Ей пришлось выдерживать по несколько часов на гриме. При этом певица была на пятом месяце беременности и лежала на сохранении в роддоме. Карен Шахназаров сам возил ее на съемки и обратно в стационар. У персонажа Долиной тоже есть прототип – американская певица Коретти Арле, которая вышла замуж за пианиста Бориса Тица и осталась в Советском Союзе.
8. Рабочее название фильма – "Оркестр-переполох". По воспоминаниям режиссера, кто-то из редакторов предложил другое – "Мы из джаза". Оно и осталось.
9. Работа над сценарием длилась год. Было написано более десятка вариантов, но худсовет все время требовал правки. Так был отвергнут финал, который очень нравился создателям картины. По нему джазовая группа Кости Иванова должна выступить в Военно-воздушной академии. Музыканты планируют прыгнуть с парашютами, приземлиться на площадку и с ходу начать концерт. Однако пилот выбрасывает их далеко от Москвы. Джаз-бэнд грустно бредет по полю, и вдруг начинает играть музыку на губах, без инструментов.
10. "Мы из джаза" был назван лучшим фильмом 1983 года по версии журнала "Советский экран". 26 стран купили картину для проката. Актеры стали невероятно популярными. А музыкальное сообщество признало в них "своих". Александр Панкратов-Черный рассказывал: "...Сижу иногда в жюри на джазовых конкурсах. Поднимаю таблички, выставляю оценки, которые очень часто совпадают с оценками настоящих мэтров".
Друзья, не пропустите зажигательный и трогательный фильм "Мы из джаза" на телеканале "Мосфильм. Золотая коллекция" . Загляните в программу по этой ссылке: mosfilmgold.ru/.
Читайте и другие статьи о кино и актерах:
Судьба прекрасных актрис мюзикла "31 июня"
Судьбы 5 знаменитых прибалтийских актеров
"Табор уходит в небо": как подбирали актеров для фильма
Спасибо за внимание, друзья! Подписывайтесь на канал, мы подготовили для вас много интересного. Коллекция "Мосфильма" огромна – яркое найдется для каждого.
#актеры и роли #кино #советское кино #факты о фильме #мосфильм