Танец — это один из древнейших видов искусства. Есть народные, бытовые или бальные танцы. Есть профессиональное искусство танца.
В каждом городском районе или посёлке обязательно существует танцевальная студия. Такие студии посещают обычно девочки, ну и один или два мальчика. Над мальчишками, которые ходят на танцы часто начинают смеяться, подшучивать и подтрунивать одноклассники. Для мальчишек «престижно» ходить на самбо или бокс, футбол или другую подобную секцию. У большинства сложился стереотип: «спорт» - для мальчиков, «танцы» - для девочек.
Но в моя статья не о том, как заинтересовать мальчишек заниматься в танцевальных студиях, а о том, как сделать так, чтобы танцы снова стали частью обычной жизни человека, частью его досуга. И в этом, как раз, очень могут помочь районные танцевальные студии.
Традиционно во время отдыха и праздников люди танцевали под музыку. Народные танцы дают нам богатое разнообразие этого вида развлечения. На селе неженатая молодёжь обычно собиралась на вечёрки: игры, хороводы, посиделочные песни, пляски, кадрили. Балы средневековой знати упоминаются уже с конца 14 века. С 1715 года в Париже была дана возможность лицам третьего сословия, за известную плату, принимать участие в этих посвящённых исключительно танцам увеселениях. С тех пор балы становятся общественным развлечением для всех сословий. Императрица Екатерины II, говорят, любила повторять: «Народ, который поёт и пляшет, зла не думает».
В 30-х годах прошлого столетия появился термин «дискотека». С начала это были бары, где можно было послушать грампластинки с джазовой музыкой, но постепенно дискотека стала синонимом клубной танцевальной вечеринки. Только вот культура исполнения танцев на дискотеках ныне очень своеобразна. Порой забавно наблюдать за молодыми ребятами и девчонками, которые друг перед другом неуклюже подёргивают различными частями своего тела. Ребята с хорошей пластикой и умением правильно двигаться сразу выделяются из этой увлечённо кривляющейся толпы.
Можно критиковать, можно посмеиваться, можно сокрушаться, но я лучше расскажу историю из опыта работы нашей танцевальной студии.
Мои дети с детства занимались акробатическим рок-н-роллом, поэтому имели хорошую хореографическую подготовку, а две мои дочери выучились на преподавателей танцев. Когда мы стали подбирать направления для нашего досугового центра, то танцевальная студия организовалась естественно, без каких-либо трудностей. Общий интерес привлекло набиравшее популярность направление социальных танцев «хастл». Но «хастл» исключительно парный танец, а мальчишек не хватало.
Тогда решили привлечь бойцов из нашего исторического клуба. Поначалу просто попросили помочь. Показали основные «па», благо они очень простые, и стали «обучать новобранцев». Первое стеснение прошло довольно быстро. Простые, но стильные движения, ритмичная музыка, близость партнёрши, элементы соревнования. Все это сыграло решающую роль. Хастл дискотеки стали неотъемлемой частью жизни клуба: после тренировки, после групповых занятий разговорным английским, просто когда собирались вместе.
По мере роста навыков, приходила и уверенность в себе. Выходили на соревнования, посещали открытую хастл дискотеку «На набережной». Стало нормой умение грамотно вести партнёршу, раскрепощено и элегантно двигаться под музыку. Теперь увлечение танцами ни у кого не вызывало усмешек, наоборот, предметом шуток уже становился тот, кто совсем не умел танцевать.
Но это ещё не всё. Мои дочери решили создать сценический танцевальный коллектив. Вокруг них собралась группа девчонок, которым это было интересно. Они готовили танцевальные постановки в различных стилях: русские хороводы, восточные танцы, «боливуд», «модерн». Выступали на фестивалях, конкурсах, районных мероприятиях. Но опять, это были одни девчата и один парень . Привлечь бойцов к занятиям хореографией было нереально, это не социальные танцы, здесь необходимы специфические данные и огромный труд. Во время обсуждения этой проблемы кто-то предложил сделать постановку современного сценического танца с элементами средневековой баталии. Дело в том, что на мероприятиях нашего исторического объединения надо было делать постановочные бои в средневековых доспехах, поэтому идея связать все это с танцами всем пришлась по душе.
Итак, девчонки стали заниматься танцевальной частью, а ребята собрали группу для целевого занятия показными боями. Занимались усердно, посещали мастер-классы театральных мастеров сценического фехтования, изучали по фильмам и театральным постановкам. Все были на подъёме. Результат не заставил себя ждать. Посыпались предложения выступать на разных площадках. Для ребят было огромным воодушевлением показать этот номер на Красной площади во время фестиваля «Дни славянской письменности», на историческом фестивале в Ярославском кремле.
Любое сообщество, чтобы не развалиться, должно периодически получать глоток свежего воздуха, какой-то импульс энергии, создавать внутреннюю динамику, или как сейчас говорят «движуху». Этот проект инициировал такой всплеск. Дальше решили сделать несколько танцевальных номеров в средневековых костюмах с элементами современной хореографии. Эти номера оказались очень востребованы во время проведения турниров по средневековым боям, а также на различных исторических и этнографических фестивалях и праздниках.
А для нас, организаторов, это был знак не бояться «совмещать несовместимое», а наоборот, искать возможности для внутренней интеграции различных направлений нашей деятельности и интересов участников.
Геннадий Саблин