На своем канале я уже писал о самых популярных в мире кошках и о самых дорогих собаках. Перейдем к арт-культуре. Представляю вам топ 15 самых дорогих скульптур в истории арт-рынка.
15. Лежащая фигура: фестиваль - Генри Мур | 1951 | 30,1 млн. Долл. США
Фигура человека в положении лежа - один из основных мотивов скульптур Генри Мура - одного из самых ярких представителей современного органического абстракционизма. Из множества реализаций на эту тему «Лежащая фигура: фестиваль» получила самую высокую цену: в 2012 году скульптура была продана на аукционе Christie' s в Лондоне, и обе стороны сделки остаются инкогнито.
14. Апкаллу / Крылатый гений - неизвестный автор, ассирийская культура | ок. 883 - 859 до н. э. | 31 миллион долларов
Реликвии ассирийской культуры появляются на аукционах искусства крайне редко, поэтому высокая цена Крылатого гения никого не удивила. Рельеф, найденный в XIX веке в бывшем городе Нимруд (современный Ирак), долгие годы хранился в частной коллекции. Они были представлены на арт-рынке Духовной семинарией Вирджинии и были куплены анонимным покупателем в 2018 году.
13. тюльпаны - Джефф Кунс | 1995-2004 | 33,7 млн. Долл. США
Форма и расцветка тюльпанов, выставленных на аукцион в 2012 году, не оставляют сомнений в личных деталях автора: скульптура состоит из семи стилизованных цветов-шаров сочных цветов. Все элементы выполнены из нержавеющей стали; вес каждого цветка составляет примерно 500 тонн. Всего в работе участвовало более 30 мастеров, и для достижения идеальной гладкости и блеска потребовалось 250 часов ручной шлифовки.
12. Мадам Л.Р. - Константин Бранкузи | 1914-17 | 37,6 млн. Долл. США
Деревянные скульптуры Брынкузи не пользовались популярностью при жизни художника, но сегодня они вновь обретают то внимание, которого заслуживают. Необработанное дерево с четко видимой текстурой излучает жизнь, силу и изменчивость, в отличие от гладко отполированных бронзовых или мраморных скульптур. Музой портрета мадам Л.Р. была Леони Рика, завсегдатай художественных салонов Монпарнаса. Предыдущие владельцы скульптуры Ив Сен-Лоран и Пьер Берже выставили ее на аукцион в 2009 году.
11. Nu de dos (Back IV) - Анри Матисс | 1958 | 48,8 млн. Долл. США
Представленная работа - самый крупный из четырех монументальных рельефов, составляющих серию «Бэк», посвященную изучению женского тела. Почти двухметровый рельеф с изображением женской спины был продан в 2010 году. Торги Christie были чрезвычайно жесткими - в конкурсе участвовало пять покупателей, и окончательная цена значительно превысила прогнозируемые 35 миллионов долларов. Победитель - известный агент Ларри Гагосян - действовал от имени покупателя, пожелавшего остаться неизвестным.
10. Гранд тет фарш - Альберто Джакометти | 1955 | 57,2 миллиона долларов (2010 год) / 50 миллионов долларов (2013 год)
Образцом титула «большая, тонкая голова» стал брат художника - Диего. Произведение производит большое впечатление благодаря необычной игре пропорций: глядя на нее спереди и сбоку, нам кажется, что мы видим две совершенно разные скульптуры. В 2010 году работа перешла от Сидни Броуди к анонимному покупателю на аукционе в аукционном доме Christie's. Таинственный покупатель Grande tête mince владел скульптурой в течение трех лет, прежде чем повторно выставил ее на торги Sotheby's в Нью-Йорке. Там он был продан с аукциона представителем художественной галереи Acquavella Galleries.
9. Львица Геннол - неизвестный автор, протоэламская культура | ок. 3000 до н. э. | 57,2 млн. Долл. США
Фигурка из известняка высотой 8 см, изображающая антропоморфную львицу, была найдена в Эламе (современный Ирак). У персонажа нет явных половых признаков; исследователи определили ее пол по округлым формам нижней части ее тела. Имя Львицы - дань уважения предыдущему владельцу скульптуры, бывшему чемпиону по теннису Аластеру Брэдли Мартину: «Guennol» на валлийском языке означает «Мартин». В 2007 году он продал его анонимному британскому коллекционеру произведений искусства.
8. Спящая муза - Константин Бранкузи | 1913 | 57,3 млн. Долл. США
Это одно из важнейших произведений румынского художника - Брынкуши задало новое направление в современном скульптурном искусстве: органическую абстракцию, то есть соединение абстрактной эстетики с формами, встречающимися в природе. Голова спящей фигуры напоминает яйцо, в котором художник увидел символ жизни и рождения; этот мотив возвращается во многие его работы. Предыдущий владелец Спящей музы Джеймс Уллман продал ее анонимному покупателю в 2017 году.
7. Воздушный шар (оранжевый) - Джефф Кунс | 1994-2000 | 58,4 млн. Долл. США
Как и Кролик, скульптура Кунса из знаменитой серии «цветные собаки» кажется наполненной воздухом. Благодаря своей форме и цвету, известным по детским шарам и гуляниям на природе, он производит впечатление легкого, как перышко. На самом деле стальная конструкция высотой 3 метра весит сотни тонн. Обе стороны сделки 2013 года аукционного дома Christie's остаются инкогнито.
6. tête - Амедео Модильяни | 1910-12 | 59,5 млн. Долл. США
Скульптура перешла к другому владельцу в 2010 году во время телефонного аукциона в парижском Christie's. Имя победителя аукциона не разглашается; продавцом был Гастон Леви, родственник Модильяни и хранитель его наследства. tête - одна из 27 скульптур, созданных за последние два года жизни художника. Голова женщины в племенной маске явно указывает на вдохновение из африканского народного искусства. С другой стороны, простая симметричная форма свидетельствует о влиянии вышеупомянутого Бранкуи, которого Моди считал своим наставником.
5. La jeune fille sophistiquée (Портрет Нэнси Кунар) - Константин Бранкузи | 1928-32 | 71 миллион долларов
Румынский предшественник органического тренда в современной абстрактной скульптуре трижды появляется в нашем рейтинге. Работа La jeune fille sophistiquée, или в вольном переводе «Изысканная девушка», была продана на телефонном аукционе в 2018 году Лоиком Гузером. Модель, Нэнси Кунард, была британской писательницей и активисткой; Brâncuși - рядом с, например, Джеймс Джойс и Эрнест Хемингуэй - он был одним из ее знаменитых любовников.
4. Кролик - Джефф Кунс | 1986 | 91,1 млн. Долл. США
В 2019 году впечатляющая коллекция Коэна выросла на 4-е место в нашем списке: «Кролик» известного скандалиста Джеффа Кунса также является самой дорогой скульптурой из ныне живущих художников. Коэн, которого на аукционе Christie's представляет известный арт-агент Роберт Манчин, является первым владельцем «Кролика». Скульптура из нержавеющей стали на первый взгляд напоминает детскую игрушку - вульгарная, инфантильная, но тревожная, извращенная.
3. Колесница - Альберто Джакометти | 1950 | 109,1 млн. Долл. США
За год до того, как побить текущий рекорд, другая работа Джакометти, «Колесница», приблизилась к Указывающему. Скульптура, вдохновленная древнеегипетским искусством, изображает женщину, стоящую на конструкции колесницы, установленной на двух больших колесах. Все это кажется застывшим в пространстве, подвешенным между движением и неподвижностью. Покупателем Chariot является инвестор и коллекционер Стивен А. Коэн, а агентом по сделке - аукционный дом Sotheby's.
2. Идущий человек - Альберто Джакометти | 1961 | 104,3 млн. Долл. США
Человеческая фигура в естественном росте - вторая по дороговизне скульптура Джакометти - и вообще самая дорогая скульптура. Сделка, заключенная в 2010 году между банком Commerzbank AG и коллекционером произведений искусства Лили Сафра, не находила себе равных уже 5 лет. Ранее скульптура стала собственностью Commerzbank после поглощения его конкурента - банка Dresdner AG - с его значительной коллекцией произведений искусства. Их продажа принесла Commerzbank огромную прибыль.
1. Указывающий человек - Альберто Джакометти | 1947 | 141,3 млн. Долл. США
Швейцарский предшественник современного скульптурного модернизма, несомненно, доминировал в нашем рейтинге. Парящие скульптуры с грубой текстурой, вдохновленные неевропейским и доисторическим искусством, высоко ценятся публикой и достигают головокружительных цен. С 2015 года текущий рекорд продаж принадлежит Pointing Man - его продавец, американский миллиардер Шелдон Солоу, заработал на нем более 140 миллионов долларов. По мнению искусствоведов, ценность скульптур Джакометти определяется их уникальностью: достаточно взгляда, чтобы распознать характерный стиль автора, к тому же они редки и труднодоступны.
