Растения и природа являются для меня одними из самых любимых тем в творчестве. Меня вдохновляют ритмы, красота, свобода формы в цветах и травинках, это не архитектура, где надо строго выверять пропорции и сокращения перспективы. Тут - полная свобода самовыражения!
Удивительно, насколько разными по своей структуре и фактуре бывают цветы. Можно находить бесконечные вариации изображения той или иной формы, забраться в самую глубину - рисовать прожилки и капельки росы на листьях, - все это отлично развивает руку, а также художественное мышление.
Для зарисовок природных мотивов я чаще всего использую маркеры, линеры и гелевые ручки - ими лучше всего можно передать детали, показать самые минимальные изломы формы. Еще для такой кропотливой работы отлично подходит акварель (тонкой кисточкой) и цветные карандаши. Пастель же, на мой взгляд, для коротких зарисовок слишком грубая и ей сложнее выполнять мелкие детали.
Вот несколько советов, которые я могу дать по зарисовкам растений:
- Прежде всего найдите мотив, который вас заинтересует, не стоит рисовать первый попавшийся листик или цветочек, если ничего не чувствуйте к нему.
- Тщательно изучайте форму, не стоит ее упрощать. Как пример: если рисуете стебель цветка, то не стоит проводить скучную прямую линию в пол листа, понаблюдайте за формой, его структурой и логикой - как правило, у стебелька есть набухание в области листьев, где-то часть стебля может быть пожухлой, где-то мы можем увидеть текстуру. То же самое касается и линий - не стоит их делать одинаковой толщины.
- Ритмы горизонталей и вертикалей. Растения и деревья имеют тенденцию к удлинению и вертикальным линиям, поэтому, если не добавлять никаких горизонтальных штрихов, это будет являться грубой ошибкой - человеческому глазу тяжело воспринимать рисунок состоящий только из вертикалей либо только из горизонталей - должно быть равновесие.
- Композиционный центр. На что первым делом вы хотите обратить внимание зрителя? Надо обдумать этот момент в самом начале работы и начать прорабатывать эту часть рисунка более тщательно, чем остальные. Важно, чтобы "взгляд не бегал", а была четкая композиционная структура в работе. ( Это касается даже одиночных зарисовок листьев и цветов - там надо уже смотреть композиционный центр в самом объекте, может это будет блик, может роса и т. д.)
Спасибо за внимание:) Интересно было бы узнать ваши советы по рисованию растений, пишите в комментариях!
П. с. Если хотите увидеть больше моих работ - переходите в инстаграм.