Здравствуй, дорогой читатель!
Сегодня я, наконец, сдержу уже давнее обещание и расскажу об одной из лучших новелл, что я проходил. В 1999 году компания Key, созданная годом раньше как дочка Visual Art's, выпускает свою первую (и на мой взгляд, до сих пор непревзойдённую) визуальную новеллу «Канон». Ей было суждено стать родоначальником жанра «накиге» (с яп. буквально «слезливая игра»). Какой же она вышла? Какова роль в ней снежных кроликов, кота и ангелочка? И правда ли, что лисодевочки и демоны существуют, а аниме-адаптация 2006 года во всём лучше адаптации года 2002? Об этом, и не только, в долгожданном длинном зимнем обзоре (по календарю март, но в Томске снега ещё завались).
Итак, начали!
1. О сюжете в целом.
Авторы: Key (новелла, 1999), Toei Animation (аниме, 2002), Kyoto Animation (аниме, 2006). Средняя оценка ВН на vndb: 7,69 (2754 голоса), личная оценка: 9,4. Средневзвешенная оценка (взяты сайты Shikimori и Yummy Anime): аниме Toei: 7,17 (1195 голосов), личная оценка: 7,0; аниме Kyoto: 8,00 (3811 голосов), личная оценка: 8,1.
Стартует новелла (а вместе с ней и оба аниме) с приезда ГГ Айзавы Юичи на вокзал северного городка, где его встречает (пусть и опозданием) кузина – добродушная соня Наюки Минасе. Заселяется Юичи к ней и своей тёте – Акико Минасе – самому добродушному персонажу в истории Кея. А поскольку Рождество в Японии не 7 января, то и в школу не худо бы зачислиться, дабы с одноклассниками Наюки, Китагавой Дзюном и Мисакой Каори, очередь в столовку занимать. Попутно Юичи находит новых подруг: генки, уплетающую таяки как не в себя, Аю Цукимию, крайне пакостную рыжую со скверным характером (нет, не Аску) Саватари Макото, что также поселяется в доме Минасе. Ежели герою ночью приспичит в неохраняемую школу (ну серьёзно: что там воровать?) то он может найти охотницу на демонов – кудере Кавасуми Май, а если пойдёт днём на задний двор – то встретит загадочную девушку с шалью, Мисаку Шиори, что ранее на него с Аю как снег на голову упала. Сам Айзава, к слову, уже был в этом городе 8 лет, но с тех пор почти всё позабыл. Может ли статься, что ключ к разгадке прошлого сокрыт в одной из его подружек? И самое главное – захочет ли герой узнавать ту правду, что когда-то была погребена под толстым слоем снега?
1.2 Лимит на чудо.
А далее идёт разделение, ибо в новелле все сюжетные арки пяти главных героинь абсолютно независимы, хоть и связаны. Связаны посредством Юичи, который решает, чью грустную историю узнать и кому помочь. А ситуация такова, что без чуда (маленького или действительно сурьёзного) не обойтись: в отличие от многих гаремников, где выбор одной девушки не особо влияет на истории других, в «Каноне» помощь требуется каждой (пусть и в разной степени): без чуда можно даже не дожить до весны. Но чудо всего одно... Эта тонкость, осознаваемая лишь после полного прохождения игры, нехило поднимает градус сопереживания с одной стороны, а с другой – подчёркивает то, как важно не распыляться. Всех ведь не спасёшь, и даже за спасение одной-единственной нужно заплатить внушительную цену... Этот общий концепт делает новеллу довольно тяжёлой в моральном плане (нельзя же решать, кого спасать, основываясь лишь на вероятности печального исхода?). Вместе с тем наличие пряника в лице счастливой концовки, символизирующей, что старания не пропали даром, скрашивает ощущаемую только игроком (если, к примеру, не сближаться с Макото, её дальнейшая судьба останется за скобками и это... к лучшему для психики) горечь.
А что в аниме?
Это ключевое отличие «Канона» не токмо от множества гаремников, но и от последующих новелл Кея (кроме «Tomoyo After»), где не было подобной категоричности к судьбе героинь, оба аниме – и от Toei, и от Kyoto – по сути, нивелировали. Теперь худшее, что случится с героинями – их признания в любви проигнорируют (соглашусь, сие тоже малоприятно). Отныне лимита на чудо нет: в обоих аниме их будет ровно 5 (надо было бы – и больше сделали). Это убирает то горькое послевкусие, что было после оригинальной новеллы, но вместе с тем и та ценность каждой истории, та цена, что была заплачена в новелле за счастье героини, сильно уменьшается. И именно поэтому ключевого превосходства аниме от Kyoto над аниме от Toei нет (окромя визуала и связности): оба аниме даже концовку с одним и те же персонажем сделали!
1.3. Прочие интересности.
1. Именно «Канон» стал шаблоном для всех некинетических новелл Key. Простая, как правило, завязка, довольно длинное вступление со всеми прелестями повседневности (включая пошутеечки и гэги), сближение с одной из героинь (в Ритмах – и героем), где также поначалу весёлое повествование плавно перетекает в драму (связанную чаще всего с теми или иными проблемами героинь на психологической почве), набирающую по ходу дела оборота, достигающую кульминации и разрешающуюся, не без прямого участия главного героя. Что примечательно, почти во всех случаях шаблон работает отлично – за счёт разных историй (хотя отсылочки к Канону и прослеживаются) ко многим героиням сильно сопереживание: неслучайно сразу четыре представительницы ВН-ок Кея у меня в списке любимых (тут и тут).
2. Нет истинной концовки. Канон – первая и последняя игра от Key, где нет явно выраженной главной героини, история и акцент на которой были бы сильнее, чем у остальных. И это при том, что одна из героинь – «ангел-хранитель» чуда и именно она вольна пожелать счастья не себе даже, а Юичи и той, кого он решил спасти! Подобного не было ни в «Выси», где ради девушки в небе было принесено аж две жертвы (притом, что Юкито и Мисузу не виноваты в её трагичной судьбе), ни в «Кланнаде», где Нагисе с барского плеча Маэды посвятили на 20 часов времени больше, чем остальным, ни в «Перезаписи», где ГГ сблизился с Кагари просто потому что.
3. Умелое использование иносказания, метафор и «крючков». Серьёзно, уже заставка меню игры после рута Аю оказывается «пасхалочкой». В самой игре также присутствует иносказание: весь рут Май, посвящённый борьбе с демонами окажется психологической драмой, если уточнить, что демоны эти «внутренние». В самой игре полно намёков на будущее героинь: «Ауу» Макото, постоянное незнание Аю нюансов современности (где она была только все эти 7 лет?) и многое другое. В новелле (и обоих аниме) также хватает символизма: чего стоят кролики, вылепленные из снега, появляющиеся в рутах Наюки и Май или крылышки на рюкзачке Аю.
4. Атмосфера. «Канон», выпущенный в 1999 году, до сих пор не чувствуется чем-то безнадёжно устаревшим (кроме рисовки): сцены из повседневности здесь представлены не ради самих себя, они лучше раскрывают быт героев, уют и повседневность, лёгкий юморок и в целом затянутыми не ощущаются. Хорошая описательная часть и цветовая палитра также способствуют погружению в атмосферу небольшого зимнего городка.
К слову, в «Каноне» есть отсылка к России (о пирожках, которые очень уж полюбились японцам – их и в «Школоднях» едят); во многих новеллах Кея будут и более явные отсылки к «северному соседу», а одну из главных героинь «Проказников» и вовсе сделают русской. Но если в самом «Каноне» и аниме от Toei сделали простую отсылку, то Kyoto решили показать заезженную клюкву, за что им минус.
Самое же примечательное в «Каноне» – истории героинь. О них ниже.
2. Персонажи.
Главные.
2.1 Айзава Юичи – главный герой новеллы и обоих аниме. Высокий старшеклассник, переехавший в этот город к семье Минасе по причине занятости родителей. Про город и детство мало что помнит, словно психологическую травму пережил. Не лишён иронии и цинизма, обожает подтрунивать над своими подругами, но при всём этом в трудную минуту будет рядом дабы помочь всеми силами (даже драться научится, если надо будет). Достойный главный герой, усердиями и болью прокладывающий путь к собственному счастью, неразрывно связываемому с одной из девушек. У самого Юичи также есть предыстория, раскрываемая в арках Аю и, в меньшей степени, Наюки.
А что в аниме?
2002: ГГ вышел слабовольным: во-первых, действительно спасает за всё аниме он только Май и Аю (попутно причиняя Наюки сердечную боль), во-вторых на открытые чувства героинь (Май и Наюки) он не реагирует. Ну и отрисован Юичи плохо, а сэйю подкачал. Словом, не вышло показать волевого молодого человека.
2006: В отличие от предшественников, в Kyoto Animation сделали ГГ лучше не только в плане визуала, но и добавив ему больше мужества, решительности и достойных поступков: теперь вовлечённость Юичи в судьбы героинь ближе к новелле, плюс сэйю подобран каноничный.
2.2 Минасэ Наюки – двоюродная сестра Юичи, с которой тот часто играл в детстве. Дочь Акико-сан, безмерно привязанная к своей матери. Будучи капитаном клуба лёгкой атлетики и действительно быстрой бегуньей, очень тяжела на подъём (моё предположение, что у неё депрессия, связанная с грустным прошлым) и будить её приходится Юичи. Вечно сонная, обожающая кошек (на коих у неё аллергия) и клубнику, общительная и доброжелательная девушка, всегда готовая помочь и поддержать. И хотя из всех девушек она единственная, кто в чуде для себя не нуждается (до её арки главная проблема Наюки – безответная любовь), а её история в новелле самая скоротечная, посыл отличный: счастье подчас оказывается очень близко. Зачем гнаться за недостижимым, обрекая себя на печали, если есть та, кто тебя примет и поддержит? Более того, поможет осознать, что и ты способен поддержать в ответ? Не жалею, что её ветку прошёл первой.
А что в аниме?
2002: А вот тут Toei привнесли своё во благо: сделали акцент на безответно любившей Юичи Наюки, показав в 11-й серии любовный треугольник (в новелле на оный были лишь намёки, терзаний героини мы не видели). И даже поведение Наюки осталось каноничным: она верит, что насильно мил не будешь, а посему отпускает Юичи. Саму историю, к слову, Toei рассказали скомкано.
2006: Помимо улучшенного визуала и пары добавленных сцен (одна даже фансервисная), Kyoto обделили вниманием Наюки сильнее, чем их предшественники: её безответная любовь вновь не раскрывается в полной мере, и даже добавление пары сцен из её арки в новелле не спасают. Ну да, Наюки добрая, она стерпит такое отношение. А мне вот грустно...
2.3 Цукимия Аю – главная героиня новеллы и аниме, развесёлая генки, что на людей прыгает сзади, обнимашками убить желая. Левша, что постоянно носит рукавички и рюкзак с крылышками за спиной. Обожает таяки (пару раз сбегала не заплатив), поиски предметов, ненавидит и боится ужастиков и темноты. Выглядит по-детски и ведёт себя соответствующе, постоянно повторяя «Угуу» (это не опечатка). Ходит в школу, в коей с её слов «всё можно». Общительная подруга детства Юичи, о которой тот начинает потихоньку вспоминать в своих снах. Её история (ради которой «Канон» изначально писался) – лучший пример того, насколько болезненным оказывается прошлое: порой о нём лучше и вовсе не вспоминать. Но если уж решился, то надо идти до конца, ведь Аю тоже не один день ждала... По первому прохождению выбивало слезу.
А что в аниме?
2002: Краткое переложение новеллы с компиляцией из остальных рутов (с вырезанной романтикой) и, кусочно, аркой Аю. К слову, за счёт того, что отличная сэйю Хорие Юи теперь озвучивает текст про сны, теперь однозначно ясно, что не одному ГГ они снились! Романтика с Цукимией хоть и добавлена близко к концовке, не смотрится издёвкой.
2006: Kyoto кратко пересказали основные события рутов Канона, вновь повырезав романтику со всеми, кроме Аю (и Макото, не смогли), а заодно расширили саму арку, помимо экранизаций сцен добавив своей отсебятины (половина 23-го эпизода) и совсем уж странного поцелуя в 19-й серии после разговора о потерях. Сама Аю, к слову, мне глубоко симпатична (я сам левша и ношу варежки), но в новелле она мне нравилась куда больше.
2.4 Саватари Макото – капризная и скандальная рыжеволосая плутовка-цундере, что Юичи при первой встрече за что-то мстить хочет. Поскольку амнезия, то за что мстить, не помнит. Склочная и пакостная девица, делающая свои проказы, впрочем, больше для привлечения внимания главного героя. Обожает никуманы («обжора без капли здравого смысла», но не Тихайя Отори) и читать сёдзе-мангу. Инфантильная дурочка, с шилом в одном месте, но притом обаятельная. Постоянно зовёт Юичи поиграть. Любит котов (хоть и уронила одного на крышу грузовика), недолгое время работала нянечкой в детском саду. С посторонними замкнутая, необщительная и тихая. Её арку я субъективно считаю лучшей в «Каноне» и лучшей историей Маэды, а объективно – одной из сильнейших драм у Кея: в отличии от арок Наюки и Аю, где кризис возник из-за случайного события (у Аю – в ретроспективе), у Макото как Макото изначально всё было ясно с судьбинушкой. Притом её история, наполненная фатализмом и мистикой, подчёркивает, что даже если жизнь – горение, то можно долго тлеть подобно свече, а можно ярко и стремительно, словно комета, ворваться в чью-то жизнь, в чьё-то сердце. И навсегда остаться там... Даже при перепрохождении её арки я плакал.
А что в аниме?
2002: Конкретно её арке посвящена всего одна серия. И хоть при её просмотре тоже на слезу пробило, в целом вышло очень слабо: без романтики, часть событий опустили, да и как она появилась в эпилоге, непонятно.
2006: Это лучшая и худшая арка в адаптации от Kyoto. Лучшая, ибо охватывает солидную часть арки Макото в новелле, притом сохраняя её романтику и даже концовку и эпилог повторяя чуть ли не дословно. И по той же причине худшая: не знаю, что авторы хотели, но у меня после просмотра экранизации вплоть до эпилога до сих пор ощущение, что в аниме две концовки: с Макото и Аю (и это не только потому, что я так хотел бы; объективно: экранизована даже последняя CG, а две последних сцены 10-й серии аниме можно вставить в сцену после титров в 24-й серии и смотреться будет на том же уровне).
2.5 Кавасуми Май – замкнутая, внешне холодная и неразговорчивая кудере во всей своей красе, что по ночам приходит в школу поохотиться на демонов. Обожает животных (особенно кроликов из снега лепить) и мечтает сходить в зоопарк. Любит Не ненавидит традиционную японскую кухню (особливо жалует гюдон). Хотя поначалу предстаёт перед нами в максимально отталкивающем лунном свете, Май – тот тип девушек, к которым нужен плавный подход, и со временем она тебе откроется. При этом Май – деятельна: ради близких ей людей (лучшей подруги Саюри и самого Юичи) пойдёт на всё. И дабы ей соответствовать, Юичи должен стать сильнее (и он станет). Сама история борьбы Май с демонами также атмосферная (ночные бои, все дела), а когда назревает знаменитое «Али демонов-то и не было?» мистическая история плавно переходит в психологическую драму о девушке, что из-за своих особенных сил была подвергнута остракизму. История очень хорошая (до слёз), но полностью раскрылась она, как и Май, лишь при повторном прочтении.
А что в аниме?
2002: Визуализировали тех самых демонов, что не очень хорошо сказалось на атмосфере, но оставили за подругой Май Саюри отличный поступок, персонажа раскрывающий. Правда, саму историю Май не раскрыли (какой-то внеплановой хэппи-енд), а на признание Май в любви (!!!) Юичи отреагировал как бревно.
2006: Здесь авторы поступили двояко: они куда лучше рассказали о борьбе Май с демонами, раскрыли их суть и вообще, благодаря Kyoto, я понял то, что при первом прохождении туманно было. При этом героический поступок Саюри отдали Китагаве (ну надо же персонажа в сюжет вклеить!), а историю Саюри также не всю сказали (кое-что вырезав), окончательно сделав Курату «дамой в беде». К слову, эпилог концовки Май, где ему и положено – в конце 24-й серии (правда, самоустранения Кавасуми от аниме это не объясняет).
2.6 Мисака Шиори – странная первогодка, которая каждый день приходит на задний двор школы. Её палитра эмоций обширна: грусть, смех, радость, слёзы, «бука» и многие другие. Болезненная с детства, бледна как снег (белоснежка?). Поскольку холодно, вечно кутается в шаль, а для согрева на морозе кушает любимую ванильную мороженку (что?). Имеет хобби плохо рисовать и терпеть не может людей, которые так говорят. Обожает гулять в парке у фонтана, мечтает завести друзей в школе (родная сестра Каори с ней не общается) и слепить снеговика. Но век её недолог... История Шиори, как и Макото, учит ценить каждое мгновение жизни, сделать как можно больше приятных воспоминаний, могущих скрасить боль утраты... И да, персонаж – явный прототип Нагисы Фурукавы из «Кланнада», только не возведённый в статус сверхценного и архиважного, что, как ни странно, больше позволяет насладиться историей с горчинкой и приятной (как и положено нормальным новеллам от Key) концовкой.
А что в аниме?
2002: Хорошего персонажа откровенно обделили вниманием: кроме двух свиданий и передачи с рук Юичи на руки Каори о Шиори и сказать-то нечего (кроме того, что Toei вскользь и на её безответную любовь намекнули).
2006: На её драму уделено также немого времени, плюс в конце Шиори откровенно сливают (да, нам объясняют, почему она сбежала, но почему после чуда не вернулась?). К слову, аниме от Kyoto неканон (хотя казалось бы) в том числе потому, что дни рождения героинь в новелле, отстоящие на 3 дня (29.01 у Май и 01.02 у Шиори) в аниме отстоят более, чем на неделю.
2.7 Второстепенные.
Минасе Акико – мать Наюки и тётя Юичи. Добрейшей души женщина, берущая на себя и работу на дому (стирку, готовку, уборку, etc), и работу, и притом успевающую без единого грубого слова или окрика воспитывать домочадцев (особенно Макото). Всегда рада гостям. Неидеальна: джем готовить не умеет. Именно с ней связана драма в арке Наюки. За счёт фанатских додзинси довольно популярный персонаж.
Китагава Дзюн – одноклассник Наюки и Юичи. Весёлый удалец, нужный в новелле лишь для сюжета, а посему особо не раскрытый. Киотцы попытались уйти в раскрытие, но вышла лишь слабая калька с Сунохары (серьёзно, не CV Гильгамеша из «Фейта» кривляться) с никак не выстрелившим по итогу ружьём в виде ухаживаний за Каори (серьёзно, зачем добавляли намёки на их отношения, если они никак не развились?).
Шишио Амано – невысокая и тихая школьница, что таких как Макото за версту чует. Именно это помогло ей подружиться с девочкой (хоть она изначально и не хотела), а самого Юичи просветить, кто такие йоко.
Курата Саюри – улыбчивая, приветливая и обходительная подруга Май: словом, полная её противоположность внешне. Но внутренне они обе замечательны, иначе бы и не подружились, наверное. Постоянно говорит о себе в третьем лице (как Фуко, но нет). В прошлом был конфликт с председателем студсовета Кузэ (в его сэйю моментально узнаёшь Синдзи из «Фейта», да и типаж персонажа схож). Также на многое готова ради подруги (хоть в аниме сего и не показали). Имеет мини-историю в новелле, экранизованную в аниме от Kyoto.
Мисака Каори –старшая сестра Каори, в чём почему-то не хотела сознаваться. Порой по одной ей ведомым причинам впадает в меланхолию. Вроде как в конце аниме 2006-го года должна была встречаться с Китагавой, но не сложилось.
3. Анимация, саундтрек.
В оригинальной новелле использована рисовка, даже более моэшная, чем в «Выси». Разумеется, сначала подобное отталкивает и даже читать сложновато, но затем привыкаешь и даже скучать начинаешь по моэ. К слову, если персонажи вышли слишком кавайными, то фоны – напротив, сделаны в более холодных тонах, хорошо передавая атмосферу зимнего городка, мороза и обжигающего холодного снега.
3.2 А тут что в аниме?
Если оригинальной новелле не помешал бы ремастер графики, то Toei не поможет уже никто. Я до сих пор в шоке, как можно спустя три года после выхода новеллы сделать куда хуже? Вдовесок к откровенно ужасной рисовке, авторы, видимо, забывали, как выглядит зима: помимо хороших сцен со снежком попадались и такие перлы. А ещё Toei отрисовали демонов, коих убивала Май (видимо, не поняли их истинного смысла).
Что Kyoto Animation, то ребята постарались на славу: сохранив оригинальный дизайн, они его не ухудшили, а сильно улучшили: их перерисовки CG предпочтительнее оригинальных. Также добавлены хорошие сцены снегопада, метели, бои Май... Визуальная часть от Kyoto хоть и выполнена в той же моэ-стилистике, по праву является лучшей частью их аниме.
Касательно саундтрека: оригинальный «Канон» обладает пусть и скромным, но отличным звуковым сопровождением, полностью дополняющим счастливые или грустные моменты (его тоже можно поделить на две такие условные части). И пусть темы девушек, кроме Макото и Май, сильно схожи, а в официальном альбоме в одной из песен есть... плохой рэп, саундтрек «Канона» я считаю лучшим и самым сбалансированным у Кея. Неудивительно, что обе аниме-адаптации беззастенчиво его используют: если Toei пару раз пытался втиснуть свои мелодии, то Kyoto просто идёт по новелле (но обрезка в опенинге и один из своих каверов у них, на мой взгляд, всё же не удались).
4. Игровой процесс, тех. требования.
Игра имеет версии для ПК (Windows, начиная с 98), PS2, андроида (даже на него есть русский перевод). На русский переведены две версии: Standard Edition (18+) и Memorial Edition (для всех возрастов). Разумеется, лучше SE, ибо накал драмы в новелле слишком велик.
Игра реализована на движке Reallive, имеет 7 концовок (по одной на каждую из главных героинь, плохую концовку и концовку Саюри), на которые выйти несложно. В новелле хватает выборов, причём одна из фишечек Key – выборы просто ради юморных сцен. Впоследствии она разовьётся в целые побочные сюжетные линии (как в «Ритмах» или «Перезаписи»), но пока только так. К слову, игра не без технического огреха: в версии на моём ПК часть около половины реплик Юичи не озвучено, часть реплик Аю вставлены в диалоги с Наюки и т. д.
5. Выводы.
«Канон» стал одним из родоначальников жанра «накиге»: жанра новелл, в которых надо настолько хорошо раскрыть персонажей и рассказать о них настолько интересную (и оригинальную) историю, что сопереживание к ним у тебя будет вызвать слёзы в кульминационные драматические моменты. И хотя новелла всего на год младше меня, во многих аспектах накиге она до сих пор никем не превзойдена. Да, «Высь» добавит грусти, «Кланнад» расскажет больше историй, а «Перезапись» с «Ритмами» добавят веселья – это всё так. Но это есть и в «Каноне», и хорошо в нём раскрыто. Да, арки «Канона» коротки, но этого с лихвой хватило и для юмора, и для романтики, и повседневности, и мистики; ещё и умудрились рассказать пять интересных историй!
Что до концепта, то «Канон» – самая категоричная новелла от Key. Здесь после прохождения всех историй, понимаешь, что хорошим для всех не будешь и всех не спасёшь. Выбор, мучительный и тяжёлый выбор, коего даже в «Эпилоге Томоё» нет (там жестоки именно последствия выбора, трактуемого авторами как «истинный»), но который способен осчастливить хоть кого-то. И неслучайно в «Каноне» нет истинной концовки: нельзя говорить, что кто-то лучше только потому, что больше нуждается в чуде. Судьба героинь в условиях жестокой реальности без чуда сложится по-разному и даже для того, чтобы свершить одно чудо, потребуются титанические усилия. Но награда в лице хотя бы одной, что стала счастливой, того стоит...
Неудивительно, что подобные мысли о дорогой цене чьего-то счастья в аниме нивелировались: порой хочется верить, что и всех спасёшь, что ты Эмия Широ... Поэтому обе аниме-адаптации «Канона» и схожи по своей сути, хотя толково истории девушек рассказаны только во второй. Что забавно, даже в адаптации «Выси» лучше передали основную идею о счастье для одной: последние 3 серии для внимательных зрителей обнулили успехи ГГ в первых двух. В этом плане аниме по «Канону» будут предпочтительней: ведь нельзя же, чтобы всё напрасно было?
Визуальная новелла «Канон» находится на пятом месте в топе моих новелл. Именно с неё я начал погружение в мир новелл Кея, стал читать чуть ли не взахлёб... И хотя я находил похожие истории (например, в «Кланнаде»), «Канон» действительно неповторим.
Атмосферная зимняя новелла с довольно лёгким началом и морально тяжёлыми концовками, после которой и аниме-адаптации будут смотреться, ибо не столь тяжелы. «Канон» – одна из лучших новелл, что я читал, но часто возвращаться к ней заново, переживать ту боль тяжело. Именно поэтому перепрохожу его я нечасто: до сих пор воспоминания о Макото Саватари в ночи слёзы вызывает...
Вот и подходит к концу первый за долгое время обзор... Я совершенно точно рекомендую вам и новеллу, и аниме-адаптацию от Kyoto (пусть у них есть несостыковки, а местами я их не понял) и даже от Toei посмотреть можно (есть пара моментов). Но я пока пройду более простые новеллы: после «Канона» нужна небольшая передышка...
Спасибо, что дочитали столь длинный обзор до конца! Если вам понравилось, ставьте лайк и подписывайтесь на канал! До скорых встреч!
#аниме обзор #романтика и любовь #рецензии