Найти в Дзене
Art Gallery

Художник, который был предан своему делу даже будучи в инвалидном кресле

Передвигаясь на инвалидном кресле, он продолжал творить, привязывая кисть к непослушной руке

„Сегодня людям хочется всё объяснить. Но если можно объяснить картину, значит это уже не искусство.“ (Пьер Огюст Ренуар)

Речь идёт о одном из величайших живописцев мира и одном из ярких представителей импрессионизма– Пьере Огюсте Ренуаре.

Автопортрет
Автопортрет

Пьер Огюст Ренуар (25 февраля 1841 — 3 декабря 1919) — французский живописец , график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма. Известен, в первую очередь, как мастер светского портрета, не лишённого сентиментальности. Ренуар первым из импрессионистов снискал успех у состоятельных парижан. В середине 1880-х гг. он фактически порвал с импрессионизмом, вернувшись к линейности классицизма, к «энгризму».

Огюст Ренуар родился 25 февраля 1841 года в Лиможе — городе на юге Центральной Франции. Ренуар был шестым ребёнком из 7 детей небогатого портного Леонарда Ренуара (1799—1874) и его жены Маргариты (1807—1896).

В 1844 году Ренуары переезжают в Париж. Здесь Огюст поступает в церковный хор при большом соборе Сент-Эсташ. У него оказался такой голос, что регент хора, Шарль Гуно, пытался убедить родителей мальчика отдать его учиться музыке. Но кроме этого у Огюста проявился дар художника. Когда ему исполнилось 13 лет, он начал помогать семье, устроившись к мастеру, у которого научился расписывать фарфоровые тарелки и другую посуду. По вечерам Огюст посещал школу живописи.

Пьер Огюст Ренуар, "Завтрак гребцов"
Пьер Огюст Ренуар, "Завтрак гребцов"

В начале 1862 года Ренуар сдал экзамены в "Школу изящных искусств" при Академии художеств и записался в мастерскую Глейра. Там он встретился с Фантен–Латуром, Сислеем, Базилем и Клодом Моне. Вскоре они подружились с Сезанном и Писсарро, так сложился костяк будущей группы импрессионистов.

В ранние годы Ренуар находился под влиянием творчества барбизонцев, Коро, Прюдона, Делакруа и Курбе.

В 1864 году Глейр закрыл мастерскую, обучение закончилось. Ренуар начал писать свои первые полотна и тогда впервые представил в Салон картину «Эсмеральда, танцующая среди бродяг». Её приняли, но когда холст вернулся к нему, автор его уничтожил.

*Интересно, что Огюст Ренуар был отчасти консервативным человеком, по части привычек, и годами посещал одно и тоже парижское кафе — «Проворный кролик».

Пьер Огюст Ренуар, "Лягушатник"
Пьер Огюст Ренуар, "Лягушатник"

Первая выставка товарищества открылась 15 апреля 1874 год. Ренуар представил пастель и шесть живописных полотен, среди которых были «Танцовщица» и «Ложа» (обе — 1874). Выставка закончилась провалом, а члены товарищества получили оскорбительную кличку — «импрессионисты».

Несмотря на бедность, именно в эти годы художник создал свои главные шедевры: «Большие бульвары» (1875), «Прогулка» (1875), «Бал в Муден де ла Гамлет» (1876), «Обнажённая» (1876), «Обнажённая в солнечном свете» (1876), «Качели» (1876), «Первый выезд» (1876/1877), «Тропинка в высокой траве» (1877).

Ренуар постепенно перестал участвовать в выставках импрессионистов. Он представил в 1879 году в Салон полнофигурный «Портрет актрисы Жанны Самари».

Пьер Огюст Ренуар, "Тропинка в высокой траве"
Пьер Огюст Ренуар, "Тропинка в высокой траве"

Ренуар побывал в Алжире, затем в Италии, где близко познакомился с работами классиков Возрождения , после чего его художественный вкус изменился. Источником вдохновения в этот период был Энгр, поэтому искусствоведы называют этот период в творчестве художника «энгровским». Сам Ренуар именовал этот период «кислым». Он написал серию картин «Танец в деревне» (1882/1883), «Танец в городе» (1883), «Танец в Буживале» (1883), а также такие полотна, как «В саду» (1885) и «Зонтики» (1881/1886), где ещё проглядывает импрессионистское прошлое, но проявляется новый подход Ренуара к живописи; окружающая среда написана в импрессионистической манере, фигуры очерчены четкими линиями. Наиболее известное произведение этого периода — «Большие купальщицы» (1884/1887).

*Переломным моментом в жизни Пьера-Огюста Ренуара стал момент, когда он во время велосипедной прогулки серьёзно сломал руку. Из-за этой травмы у него начал прогрессировать ревматизм.

В 1892 году у Дюран–Рюэля открылась большая выставка картин Ренуара, которая прошла с большим успехом. Признание пришло и от государственных чиновников — картина «Девушки за фортепиано» (1892) была закуплена для Люксембургского музея. Ренуар ездил в Испанию, где познакомился с творчеством Веласкеса и Гойи.

В это время Ренуар написал такие картины как «Яблоки и цветы» (1895/1896), «Весна» (1897), «Сын Жан» (1900), «Портрет госпожи Гастон Бернхейм» (1901). Он путешествовал в Нидерланды, где интересовался полотнами Вермеера и Рембрандта.

Пьер Огюст Ренуар, "Гребцы в Шату"
Пьер Огюст Ренуар, "Гребцы в Шату"

«Перламутровый» период уступил место «красному», названному так из-за предпочтения оттенкам красноватых и розовых цветов.

Ренуар по-прежнему писал солнечные пейзажи, натюрморты с яркими цветами, портреты своих детей, обнаженных женщин, создал «Прогулку» (1906), «Портрет Амбруза Воллара» (1908) и т.д

Умер великий живописец в 1919 году (Кань-сюр-Мер), в возрасте 78 лет.

Интересные факты:

*Передвигаясь на инвалидном кресле, он продолжал творить, привязывая кисть к непослушной руке.

*За несколько месяцев до смерти художник, уже полностью парализованный, был доставлен в парижский Лувр, чтобы своими глазами увидеть свою картину, выставленную в одном из его залов.

Если вам понравилась наша статья, то предлагаю вам поставить "нравится" и написать комментарий. Также можете подписаться на наш канал, чтобы не пропустить ещё много интересных статей.

Доп. источники:

https://ru.wikipedia.org/wiki/Ренуар,_Пьер_Огюст