Раньше компьютеров не было. Красивый фон получали двумя способами. Рисовали задники и строили декорации либо вывозили всю команду на свежий воздух. Есть не подтвержденная фактами история о том, как однажды Джордж Лукас посетил итальянскую студию «Чинечитта», где Мартин Скорсезе снимал «Банды Нью-Йорка». Увидев навороченные декорации, он сказал товарищу: «Зачем? Теперь такое спокойно и дешево можно нарисовать на компьютере».
Так или иначе, натура, снятая на натуре, не перестает поражать и в наше время. Про те случаи, когда съемочная группа уехала куда-нибудь, где подальше и покрасивее (нередко и поопаснее), мы и расскажем. Упоминать будем фильмы, ценные чем-то еще кроме красочного задника. Потому что красивым быть мало — нужно быть еще и хорошим.
1. «В диких условиях» (2007)
Шон Пенн не только хороший актер. Снимать кино лично он тоже умеет. «В диких условиях» — история о парне, который, отвергнув навязываемые ему ценности общества потребления, отправляется посмотреть мир.
Фильм идет два с половиной часа. Бóльшую часть этого времени главный герой, назвавший себя Александр Супербродяга, путешествует по американской глубинке, подрабатывает в общепитах, на фермах и в прочих подобных местах и, в общем, прячется от цивилизации не очень активно. И это мог быть просто симпатичный фильм о молодом человеке с интересной жизненной установкой.
Но жизнь привела его также на Аляску. И для того, чтобы отснять соответствующие эпизоды и захватить то, как в этом краю меняются сезоны, команде пришлось выезжать на съемки четырежды. Результат — очень достойный.
2. «Лоуренс Аравийский» (1962) и «Мост через реку Квай» (1957)
Про эти два фильма можно было написать отдельно. Из общего у них только режиссер и факт, что оба они невероятно красивы визуально. Но все-таки мы решили написать вместе, освобождая место другим, поэтому пробуем вкратце.
В «Мосту» потрясающе сыграл Алек Гиннесс, в «Лоуренсе» — Питер О'Тул. В «Мосту» — захватывающий сюжет. В «Лоуренсе» — тоже. В «Мосту» — красочные виды джунглей Шри-Ланки. В «Лоуренсе» — красочные виды пустынь Иордании и Марокко. В «Лоуренсе» была задействована громадная массовка, и получились впечатляющие виды, например, лагеря, разбитого арабами. В «Мосту»... Не нужна там массовка, фильм и без нее великолепный. Как и «Лоуренс».
3. «Ниагара» (1953)
Если открыть «Википедию», в первом абзаце можно прочитать, что этот фильм можно расценивать как рекламу Ниагарского водопада. После этого «Википедию» стоит тут же закрыть, потому что во всей остальной части статьи можно прочитать только спойлеры.
Всё, что вам нужно знать, это что «Ниагара» — хороший старый триллер про красивые виды водопада, красивую Мэрилин Монро, ее ревнивого мужа и пару молодоженов, которым невольно приходится участвовать во всех последующих событиях. Хотя смотреть на Ниагарский водопад что вживую, что в этом фильме — лучше все-таки добровольно.
4. Терренс Малик
Один из самых загадочных современных американских режиссеров. И он же мастер красивой картинки. Его часто обвиняют в том, что он снимает только ради этой самой картинки в ущерб сюжету. Пожалуй, не без оснований.
«Тайная жизнь», последний художественный фильм Малика, идет три часа, и бóльшую часть этого времени нам показывают красивейшую австрийскую глубинку (на самом деле, провинция Больцано, в которой проводились съемки, принадлежит Италии, но находится совсем рядом с Австрией). А сюжетно фильм — простой, как палка. Откроете «Википедию» — и в этот раз нарветесь на спойлер уже в первом абзаце. Весь сюжет укладывается там в одно предложение.
Схожим образом отзываются о «Пустошах», «Днях жатвы» и «Тонкой красной линии». Многие пишут про разные там экзистенциальные пустоты и прочие вещи, не интересные зрителю, присевшему вечерком перед экраном.
Если красивые пейзажи вас все-таки заинтересовали, а идти на эксперименты не хочется, могу вам посоветовать попробовать посмотреть «Тонкую красную линию». В плане содержательности он все-таки получше, чем другие названные здесь фильмы. По крайней мере, с точки зрения простого зрителя.
А визуально он изумительный. Мирные виды островов Тихого океана, иногда прерываемые войной, снимали в Австралии. Ботаник с высшим образованием, может, придерется, а вам точно не захочется этого делать.
5. «Алчность» (1924)
Первоначальная продолжительность этого фильма составила девять часов. И в эти девять часов режиссер Эрих фон Штрогейм поместил сложный и объемный сюжет. И тут не нужно долго гадать — продюсеры затребовали обрезать полученное до приемлемых для показа в кино размеров.
Но сложность замысла и упрямство режиссера оказались роковыми препятствиями. Над итоговым монтажом работали другие люди, Штрогейм официально отрекся от своей работы, оригинал был утерян, а мы получили вполне себе огрызок.
Спустя много лет фильм домонтировали до четырех часов, после чего в нем стала прослеживаться авторская идея, но все еще были заметны солидные сюжетные дыры, залатать которые до сих пор не удалось. Ладно, давайте побудем оптимистами — ПОКА не удалось.
Это всё предыстория. Но почему этот фильм здесь?
Штрогейм был бескомпромиссным не только в вопросах монтажа. Он и снимал свое кино максимально реалистично. В нашем случае на натуре. В фильме есть солидный кусок, действие которого происходит в Долине Смерти, американском национальном парке, очень жарком и неуютном месте. Где, вы думаете, режиссер снимал этот кусок?
Еще раз поднимаем глаза к году выхода фильма. Пауза. Такое возможно? Да, возможно. И выглядит действительно впечатляюще.
6. Джон Форд
Когда Серджо Леоне и Клинт Иствуд еще ходили в школу, режиссером вестернов номер один считался Джон Форд. Этот жанр в звуковом кино (во времена немого вестерны тоже снимали и очень активно) он фактически создал.
Одна из визитных карточек его фильмов — съемки в Долине Монументов, еще одном живописном месте США. Том самом, где горы сверху наполовину отпилены. В этой уникальной локации он снял очень много заметных фильмов. Для выборки назовем один из ранних и один из поздних: «Дилижанс» (1939) и «Искатели» (1956).
7. «Герой» (2002)
Мы говорим про «Героя» Чжана Имоу с Джетом Ли в главной роли. К императору Цинь Шихуанди приходит воин и рассказывает о том, как победил трех его, императора, врагов. Не всю правду рассказывает. А нам показывают, как он это сделал. Потом в версию начинают вноситься исправления, и нам показывают еще раз. А потом еще...
Таким образом заматывается очень интересная детективная история, сдобренная летающими поединками на мечах и просто таки чарующими видами природы Китая. «Герой» стал самым дорогим китайским фильмом на тот момент. Для получения нужной картинки красили лошадей и неделями ждали нужной погоды, чтобы получить идеально ровную водную гладь. И получили. Это красиво настолько, что даже невероятно.
8. Вернер Херцог
Об этом режиссере я немного говорил здесь. Снимая свои фильмы, он старается максимально приблизить актеров к той действительности, которую он изображает на экране.
Наш герой плывет на корабле по реке, а вокруг джунгли? Увезем всю съемочную группу в Южную Америку — пусть от москитов страдают. На экране европейский городок, в котором недавно умер главный стеклодув и теперь население сходит с ума, понимая, что впереди темные времена? Погрузим всех актеров в транс, чтобы они выглядели невменяемыми, а до кучи сделаем сцену в цехе — будет очень темно, и мрак будут разгонять светящиеся шары. Чтобы завораживало!
Рассказываем про умственно отсталого парня, всю жизнь прожившего на чердаке? Найдем человека с очень похожей биографией — более достоверно никто не сыграет. Пилота сбили над Вьетнамом? Будем снимать... в Таиланде, со Вьетнамом не срослось. Но перед съемками все страшно похудеют.
В нашем случае интересны натурные съемки, и в этом плане увенчавшиеся успехом намерения Херцога снять кино в южноамериканской сельве с настоящими туземцами не могут не впечатлять. Обращаем ваше внимание на «Агирре, гнев божий» (1972) и «Фицкарральдо» (1982).
9. «Запределье» (2006)
Этот фильм сам по себе тянет на полную статью. Чисто по визуальной части он в одиночку уделывает всё перечисленное здесь вместе взятое. Абсолютно нормально, описывая его, упоминать, что всё, что вы видите, существует на самом деле, а не нарисовано на компьютере.
А теперь немного фактов. Режиссер Тарсем Сингх изначально известен музыкальными клипами, а в полный метр он пробрался с фильмом «Клетка», который впечатляет визуальными образами, но абсолютно беспомощен во всем остальном.
Но потом он снял «Запределье», которое может похвастаться отличным, непредсказуемым сюжетом, заметными ролями и просто умопомрачительной картинкой, которую снимали на натуре по всему миру. Большинство видов нашли в Индии. Остальные — в Италии, Турции, Индонезии, Франции, ЮАР... Я устал. Просто посмотрите скрины. И посмотрите этот прекрасный фильм, если до сих пор не успели этого сделать.
***
Для любителей пустынь можем, ко всему прочему, упомянуть «Безумного Макса», особенно последний фильм 2015 года. В выборку он не попал только потому, что упор там сделан на оголтелый экшен, заслоняющий всё остальное. Чтобы увидеть мирные красивые виды пустынь в Австралии и Африке, нужно ставить на паузу. Что непросто сделать, когда на экране такое зрелище, а вокруг — толпа восхищенных гостей.
Еще назовем «Пещеру забытых снов», очень красивое документальное кино о пещере Шове во Франции, в которой сохранились одни из самых древних наскальных рисунков в мире. Снял его тот же Вернер Херцог, который, ко всему прочему, успевает лазить еще в документалистику. Внутрь вы не попадете — Министерство культуры Франции не пустит. А на экране — пожалуйста. Там есть что посмотреть.
Если вам было интересно, подписывайтесь на наш канал, ставьте лайки и оставляйте свои мысли в комментариях. А мы не устаем искать хорошее кино и делиться им здесь.