Во все времена левый берег Сены – реки, разделяющей Париж – считался богемным районом. В нем жили и живут писатели, художники и скульпторы, философы и прочие интеллектуалы. И здесь располагаются самые интересные достопримечательности французской столицы. Среди них – музей Орсе, с огромной коллекцией живописи, графики, скульптуры, фотографий, предметов декоративного искусства и архитектуры. Назван он по имени набережной, на которой расположен – Орсе.
Крупнейший художественный музей каждый год посещает от 3 до 4 млн человек. Особый шарм музею придает здание, в котором он размещается – здание бывшего Орлеанского вокзала, индустриального шедевра рубежа XIX-XX веков.
Метаморфоза: как вокзал стал музеем
Парижская Всемирная выставка в 1900 году стала не просто праздником прогресса. При подготовке к легендарному мероприятию были построены объекты, ставшие потом лучшими достопримечательностями Парижа. В их числе – Орлеанский вокзал. Понадобилось незаурядное мастерство архитектора, чтобы вписать огромное здание в ансамбль исторического центра Парижа. На рубеже веков первый в мире электрифицированный вокзал стал апофеозом промышленного века.
Спустя полвека технически он перестал соответствовать темпам XX столетия. После войны здание вокзала использовали как центр отдыха возвращавшихся военнопленных. Позднее – как киносъемочную и театральную площадку. Если бы не статус исторического памятника, вокзал ждал бы неминуемый снос. Все изменилось с приобретением здания министерством культуры.
Когда в центре Жоржа Помпиду разместили национальную коллекцию современного искусства, выяснилось, что целый пласт французского и европейского искусства с 1850 по 1914 гг. представлен неполно. Нужна была площадка для множества художественных течений этого периода. Так появилась идея о создании музея в здании бывшего Орлеанского вокзала.
Задачу – сделать из вокзала красивое, необычное и сбалансированное здание музея при минимальных изменениях архитектуры – с блеском решила итальянский архитектор Г. Ауленти. Одновременно изменили акустику здания, систему вентиляции и освещения. И в 1986 году музей Орсе был открыт.
Сегодня здание Musée d’Orsay, гармонично сочетающее в облике черты классицизма с индустриальным стилем, считается одним из самых известных туристских мест в Париже. Собрание его эксклюзивных экспонатов органично вписано в интерьеры из стали и стекла.
Как собрали уникальную коллекцию
Пока в здании бывшего вокзала шла реконструкция, специально созданное учреждение вело активную работу по формированию музейных фондов. Источниками поступления предметов искусства служили:
- Малый дворец, в нем расположен музей изящных искусств города
- Люксембургский дворец
- Депозитарии Лувра
- Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду.
Коллекция нового музея хронологически идеально вписалась между легендарным Лувром, с его собранием артефактов древнего мира и средневекового искусства, и центром Жоржа Помпиду с экспозициями современного искусства.
Значительная часть коллекции музея Орсе пополнилась дарами меценатов. А также благодаря французскому закону о наследстве. Он позволяет наследникам при вступлении в права платить налог не только деньгами, но и частями наследуемого имущества. Таким путем из частных коллекций в музей Орсе часто попадают очень редкие работы. И пополнение фонда не прекращается. Совсем недавно еще одним подарком стала частная коллекция супругов из Техаса. В ней – свыше 600 картин, рисунков и скульптур.
Так совсем молодой музей стал одним из крупнейших мировых собраний европейских скульптуры и живописи 1850-1910 гг.
Там, где ходили поезда
Экспозиция первого этажа располагается под стеклянным сводом поразительной высоты. Он дает естественное освещение и напоминает потолок сказочного хрустального дворца. Там, где в 1900 году были железнодорожные пути, сегодня стоят лучшие образцы скульптуры второй половины XIX века. Огромные вокзальные часы сохранились и сегодня выглядят полноправным экспонатом музея.
Среди шедевров именитых ваятелей – работы Ж-Б. Карпо, известного как автор провокационного «Танца». Сегодня эту скульптуру называют опередившей время. Она украшает первый этаж вместе с репликой другой известной работы Карпо «Четыре части света, поддерживающие небесный свод». Оригинал можно увидеть в Люксембургском саду.
Мастер был известен скульптурными композициями, его даже называли новым вдохновителем умирающего искусства. Однако в музее можно увидеть и живописные работы Карпо – портреты и иллюстрации, демонстрирующие другие грани его таланта.
На первом этаже можно увидеть работы других знаменитых скульпторов:
- Камиллы Клодель, ученицы и подруги Родена
- Эдгара Дега, известного художника-импрессиониста
- Аристида Майоля
- Пьера Кавелье
- Антуана Бари.
Здесь же можно познакомиться с интересной экспозицией работ основоположника современной скульптуры Огюста Родена. Его коллекция не ограничивается первым этажом. На террасах второго этажа выставлены другие работы Родена: «Мимолетная любовь», «Уголино» из поэмы Данте. Они выставлены вместе с некоторыми работами его любимой ученицы К. Клодель.
В боковых залах-нишах представлены работы предшественников импрессионизма, великих
- Камиля Каро
- Гюстава Курбе
- Эжена Делакруа
- Оноре Домье
- Фредерика Базеля
На первом же этаже можно увидеть ранние работы непревзойденных художников-импрессионистов
- Клода Моне
- Эдуарда Мане
- Эдгара Дега
- Поля Сезанна.
Средний уровень
Такое название присвоено экспозиции второго этажа. Она как бы нарушает хронологическую последовательность общей коллекции музея. Здесь представлены работы постимпрессионистов, символистов, представителей арт-нуво.
Экспозиция яркого представителя постимпрессионизма Кагановича занимает два небольших зала.
Экспозиции символистов Э. Вюйяра и П. Боннара скрыты громадной фигурой медведя работы Ф. Помпона, пионера стилизованной анималистической скульптуры. А посмотреть стоит. Особое внимание к свету в духе импрессионизма интересно сочетается в их работах с отчетливыми деталями японской традиционной живописи. Яркий пример – картина Боннара «Партия в крокет». В музее Орсе представлены картины других известных символистов, таких ярких как Э. Мунк и Г. Климт, и менее известных.
Верхний уровень
Это то, чем больше всего гордится музей Орсе, ради чего многие сюда приходят – экспозиция лучших картин импрессионистов. Основа коллекции передана из Лувра. Большая часть ее попала в музей из частных коллекций. Так, под самой крышей представлены работы из собрания выдающегося коллекционера, историка искусств Моро-Нелатона. Среди них – знаменитая картина Эдуарда Мане «Завтрак на траве», рядом – не менее известная работа Клода Моне «Маки».
Экспозиция продолжается в соседних залах. Потрясающе реалистичное изображение бытовых сценок и пейзажей можно увидеть в известных всему миру полотнах:
- Э. Дега «Абсент»
- О. Ренуара «Бал в Мулен де ла Галет»
- К. Моне «Женщина с зонтиком»
- П. Сезанна «Яблоки и апельсины»
- А. Руссо «Заклинательница змей»
- Ж. Сера «Цирк»
- А. де Тулуз-Лотрека «Портрет Оскара Уальда».
Впрочем, картин этих художников в музее достаточно для того, чтобы провести в залах верхнего уровня не один час и даже день. Как не оценить первую женскую работу в этом стиле, картину Берты Моризо «Колыбель». А также целый зал шедевров Ван Гога, от его «Звездной ночи над Роной» до знаменитого «Автопортрета». А еще интересно сравнить манеру К. Писсаро и П. Сезанна. Один и тот же пейзаж получается разным – у Сезанна доминирует природа, а Писсаро отдает предпочтение человеку. Или полюбоваться торжеством жизни в движениях танцовщиц Дега.
Экспозиция завершается полотнами Анри Руссо, Поля Гогена и графа Анри Мари Раймона де Тулуз-Лотрека, известного как художник Тулуз-Лотрек.
Что еще посмотреть в музее Орсе
Не у всех посетителей после осмотра великолепных работ художников и скульпторов остаются силы на посещение залов декоративно-прикладного искусства на среднем уровне. А там представлены интереснейшие образцы стиля арт-нуво. В музее можно увидеть мебель эстетствующего Карло Бугатти, Кварти и других представителей модного тогда стиля. Уникальные витражи, вазы братьев Мюллер, кофейные сервизы, светильники и другие вещи дают представление об интерьерах и быте эпохи модерн. Эта экспозиция может стать настоящим отдыхом для глаз и эмоций после всех шедевров музея Орсе.
Отдельные залы первого этажа выделены для экспозиции фоторабот. В них отсутствует общее освещение, подсвечены только сами фотографии. Такой прием дает интересное восприятие черно-белых снимков. Музей Орсе стал первым во Франции, представившем работы фотохудожников в своей экспозиции. Богатая коллекция показывает распространение искусства фотографии в разных частях мира, его развитие через влияние технического прогресса.
Коллекцией графики изначально владел Лувр. Она была основана в начале XIX века и до его конца пополнялась слабо, в основном, на аукционах и салонных распродажах. Когда открылся музей Орсе, работа пошла активно. Сегодня коллекция насчитывает свыше 80 000 рисунков и отражает полную картину истории этого искусства. Что увидеть обязательно:
- «Черный бант» Жоржа Сера
- «Портрет Э. Мане» Эдгара Дега
- «Автопортрет» Густава Корбе
- Эскизы Родена
- Работы Анри Рено и Франсуа Милле.
А также интереснейшие рисунки жанра политической карикатуры.
Инфраструктура музея Орсе
Осмотр экспозиций такого уровня требует перерывов. Для этого в музее Орсе есть все условия – несколько милых кафе и великолепный ресторан. В маленьком кафе первого этажа можно просто выпить кофе со свежей выпечкой. Цены приемлемые для всех.
Второе кафе, Кампана, расположено на верхнем уровне. Оно декорировано в стиле сказочного водного пространства: сиденья из органических материалов в морских тонах, оранжевые кораллы на фоне светящихся волн, люстры с золотыми чешуйками. И вид наружных часов музея, изнутри напоминающих большой иллюминатор или штурвальное колесо. Это кафе уже не для перекуса. Здесь современное меню из сезонных продуктов, с отличными салатами, тушеными блюдами и вкуснейшими десертами. Надо иметь в виду, что цены выше, чем в кафе первого этажа.
Ресторан – ровесник вокзала. Он основан в 1900 году и сохранил весь свой блеск. И сам ресторан и его гостиная являются историческими памятниками, свидетелями истории Парижа. Его потолки украшены фресками Г. Ферье и Б. Константа, а мебель изготовлена известным итальянским дизайнером Якопо Фоджини. Такой пафос заведения обязывает. Поэтому известный парижский шеф-повар радует гостей ресторана изысками традиционной французской кухни.
Совсем демократичным заведением общепита является кафе-киоск во дворе музея. Там можно перекусить бургерами, приготовленными из злаков и овощей, выращенных во Франции. А также попробовать авторское мороженое и щербет.
Эти сведения пригодятся всем гостям музея. А когда в Орсе проходят различные концерты, спектакли и фестивали, перекус будет просто необходим.
Как лучше попасть в музей
Очевидно, что в один из посещаемых музеев Парижа можно попасть, только выстояв очередь за билетами. Как этого избежать?
Совет 1. Выбрать оптимальное время для посещения: в первой половине дня, или в четверг вечером (в четверг часы работы продляются до 21.45), или в низкий туристский сезон (ноябрь – март).
Совет 2. Купить билеты заранее на сайте. Для гостей с электронными билетами отдельный вход и очереди практически нет, или она движется максимально быстро. Билет можно не распечатывать, а показать на входе файл с qr-кодом в телефоне.
Совет 3. Заказ экскурсии на сайте музея. Там есть большой выбор – по темам и языкам. Особенно это удобно при первом посещении Орсе, чтобы получить наиболее полное представление о музее. Можно купить как групповую, так и индивидуальную экскурсию.
Если вы решили идти стандартным путем, помните:
- В кассах можно купить билет только на текущий день
- Касса закрывается за час до окончания работы музея.
В августе 2022 года цена билета в музей Орсе составляла 17 евро. Бесплатно могут пройти молодые люди до 17 лет, студенты стран Евросоюза, инвалиды с сопровождающими. В первое воскресенье месяца вход бесплатный для всех.
Желающие сэкономить, покупают парижский универсальный билет для туристов. С ним можно посетить до 60-ти туристских мест и достопримечательностей. И проходить везде без очереди.