Как я уже писал ранее, я учусь писать маслом копируя картины старых мастеров. И вот при выборе очередной работы для копирования, снова наткнулся на натюрморты немецкой художницы Эмилии Прейер. Чем-то притягивает взгляд ее работы.
Сначала была мысль, для разнообразия сделать копию какой-нибудь картины отца Эмилии- Иоганна Прейера. Но пока отказался от этого. В натюрмортах отца Прейера, чувствуется какая-то холодность, парадность. Но опять же повторюсь – это мое сугубо личное мнение. Хотя, судя по историческим справкам, отец является более маститым художником, чем дочь.
Художник Иоганн Вильгельм Прейер мастер натюрморта обучался в Дюссельдорфской академии художеств. До нашего времени дошли отзывы об одной из выставок в Дюссельдорфе: - … настолько красивые картины Прейера…, изображающие роскошные тропические фрукты, которые выглядят настолько сочно, что зритель, с устами полными от слюнок, ощущает сильное искушение, чтобы не надкусить их…
Но, как мне кажется, от натюрмортов Эмилии Прейер, больше веет домашним уютом, теплотой. Пускай там фрукты не очень свежие и мухи..., но это и придает естественность ее натюрмортам. Фрукты не свежие я думаю образовывались естественным путем. Пока художник писал натюрморт, фрукты начинали портиться. Ну а мухи и осы тут как тут.
Эмилия Прейер свои первые уроки живописи получила у отца. Родные дядя и тетя - Густав Прейер и Луиза Прейер, также были живописцами.
Свой первый натюрморт Эмили написала в 1867 году. Эмили работала в той же скрупулезной технике, что и еë родной отец.
В основе успеха полотен дочери и отца Прейеров, лежат специальные приёмы живописи. Эти приёмы позволили стилю натюрмортов этих художников дать название «натурализм». Сейчас этот стиль называется Гиперреализм.
В то время женщины не имели права получать высшее образование, Эмилии Прейер неофициально посещала Дюссельдорфскую художественную школу.
С целью совершенствования техники живописи Эмили Прейер совершила поездку по Европе, посетила музеи Дрездена, Антверпена и городов Голландии. Была участницей выставок в Берлине, Дрездене и Дюссельдорфе.
Но вернемся к моему копированию. Картина «Фруктовый натюрморт» довольно небольшая - 17 х 23 см, По предыдущему опыту язнаю что копию желательно делать приближенного размера к оригиналу. Поэтому для копирования взял тоже небольшой холст, стандартного размера 20х25 см. Писал, как обычно, используя многослойную технику живописи. Из-за мелких деталей, пришлось кое-где даже пользоваться лупой. Ну и вот что у меня получилось в результате:
К сожалению, а может и к лучшему, когда спустя некоторое время смотришь на законченную копию, то в первую очередь видишь, что бы сейчас еще подправил. Но наверное это и дает возможность дальше совершенствовать свое мастерство.