В девятнадцатом веке египтомания- безумное увлечение Древним Египтом- оставили неизгладимый след во всех аспектах культуры Британии.
Почему "безумное"? А вот пример.
В начале эпохи хирург Томас Петтигрю начал организовывать общественные мероприятия, на которых люди могли наблюдать, как разворачивают мумии. Эти псевдонаучные демонстрации на самом деле были скорее игрой на желании людей испугаться и развлечься в равной мере. Петтигрю отпиливал части черепа мумии, показывая, как были удалены мозги, и в своем большом финале поднимал мумию на ноги, как будто она все еще была живой.
Это продолжалось на протяжении всего столетия, когда "разворачивание мумий" в качестве особо мрачных общественных мероприятий стало почти обычным делом - по оценкам, один только Петтигрю лично провел около 40 разворачиваний...
Но, к счастью, была и египтомания иная.
Писатели и художники приезжали в Египет, стремясь открыть для себя и изобразить все, что предлагал Египет, в журналах, книгах и картинах. До конца столетия египетская культура влияла на многие аспекты британской культуры в искусстве, архитектуре и литературе.
Шотландский художник Дэвид Робертс (1796-1864) в 1838 году отправился в Египет и из этого путешествия создал работы, которые были собраны в иллюстрированную книгу, ставшую знаменитой в Британии середины викторианской эпохи. Его книга привела в восторг королеву Викторию.
К середине века Египет занял прочное место в викторианском воображении, позволив включить его наследие в Великую выставку произведений всех народов, созданную мужем королевы Виктории, принцем Альбертом. Размещенная в инновационном и впечатляющем стеклянном здании, в центре Лондона, выставка была демонстрацией технологий и культур, объединяя все народы мира под одной крышей.
Среди ошеломляющего разнообразия более 100 000 экспонатов посетители с изумлением смотрели на гигантские статуи, изображающие египетского фараона Рамзеса II. Это были копии двух фигур у входа в храм в Абу-Симбел.
Позже, когда выставочное здание было перенесено в другое место, Оуэн Джонс, директор по оформлению, создал целый египетский двор, дополненный фигурами, скопированными с оригиналов.
Британский музей постепенно расширял свою коллекцию артефактов, привлекая толпы посетителей. Богатые люди собирали коллекции оригинальных предметов, а уникальность и красота древнеегипетских реликвий вызвали спрос на копии.
Эта тенденция повлияла на вкусы в ювелирном деле. Вскоре производители декоративных изделий начали выпускать изысканные и изящные вещи для своих самых взыскательных клиентов. Жук-скарабей был древним символом возрождения для египтян. Священное насекомое часто включали в украшения в виде колец или амулетов.
В повседневной жизни викторианские джентльмены носили пальто с пуговицами в виде голов фараонов. Они курили египетские сигареты и хранили их в футлярах, украшенных изображениями из Египетской книги мертвых. Чтобы не отставать, женщины носили броши с изображением жуков-скарабеев и амулеты в форме саркофагов.
Египетские мотивы стали заметны во многих аспектах повседневной жизни. Мебель выполнена в египетском стиле, чтобы удовлетворить постоянно растущий спрос. Примером может служить табурет Thebes, разработанный в 1880-х годах.
Благодаря творчеству различных дизайнеров египтомания формировала домашний быт богатых викторианцев. В 1856 году архитектор и дизайнер Оуэн Джонс опубликовал коллекцию рисунков в своей книге "Грамматика орнамента". В этот том были включены различные египетские мотивы, которые нашли свое применение в дизайне обоев. Джонс создал целый "язык" , используемый в текстиле, мебели и интерьерах.
Викторианские архитекторы также были увлечены египтоманией.
Temple Hill Works в Лидсе представлял собой льнокомбинат девятнадцатого века, спроектированный в виде древнеегипетского храма.
Он украшен египетскими колоннами и более мелкими деталями с использованием символов, знакомых любому египтологу викторианской эпохи.
Преуспевающие британские торговцы были настолько очарованы Египтом, что были готовы финансировать дорогостоящие сооружения, возможно, стремясь ассоциировать себя с представлениями о силе и авторитете классического мира. Обелиск, связанный с царицей Клеопатрой, был перенесен в Лондон и установлен на берегу Темзы в 1878 году.
Все большее число богатых викторианцев, очарованных отношением египтян к смерти, проектировали места своего последнего упокоения так, чтобы они напоминали египетские памятники. На протяжении всего 19-го века египетское влияние можно было обнаружить в женских траурных украшениях, на которых часто изображались обелиски или скарабеи (даже настоящие скарабеи, а высушенные жуки были совершенно обычным украшением сережек), а также на гробницах, мавзолеях, воротах кладбищ.
Когда они входили в массивные порталы и слышали эхо своих шагов, нарушающее ужасную тишину этого холодного, каменного дворца смерти, то вполне могли представить, что идут по таинственным коридорам египетского храма.
Эзотерики использовали египетские образы в своих ритуалах с конца 18–го века, как способ установить свою собственную "легитимность" и создать непрерывное чувство преемственности идей. Но в тандеме с египтоманией - и в противовес христианской призме, через которую рассматривались вопросы жизни и смерти- русская оккультистка Елена Блаватская создала книгу:" Разоблаченная Изида: мастер-ключ к тайнам древней и современной науки и теологии" (1877).
Сочинения Блаватской – наряду с изданиями египетской "Книги мертвых", в комментариях к которой поддерживались ныне дискредитированные взгляды, стали связаны с основанием "Герметического ордена Золотой Зари", влиятельного кружка оккультистов и искателей тайн, членами которого были У. Б. Йейтс, Артур Конан Дойл, Элджернон Блэквуд и Алистер Кроули.
"Золотая заря" взял на вооружение сочинения Блаватской и работал с ними, создавая псевдо-египетские храмы и облекая свои ритуалы (которые были дикой смесью из древнегреческой философии, трудов Джона Ди и еврейской каббалы) в одежды и аксессуары эпохи фараонов. С самого начала они представляли себя наследниками древней магической традиции, с энтузиазмом поглощая египтологию и перепрофилируя ее для своих собственных целей.
В мире, который развивался беспрецедентными темпами, где паровые поезда прокладывали путь через сельскую местность, а подвесные мосты вырисовывались на фоне пейзажа, викторианская эпоха была также золотым веком веры. Сентиментальность, суеверия, спиритизм и магия пронизывали все аспекты повседневной жизни, от литературы и архитектуры до моды и светского этикета.
Хаггард был первым, кто ввел в художественной литературе мотив о мести мумии. Роман "Клеопатра: рассказ о падении и мести Гармахиса" (1889), в котором царица тревожит останки царя более ранней династии, повествует и о том, как она наказывается за своё святотатство.
В последние десятилетия 19 века авторы популярной литературы создали десятки историй, повествующих о мстительных мумиях, жаждущих возмездия против британских интересов. В 1892 году создатель Шерлока Холмса Артур Конан Дойл написал "Лот № 249", историю об англичанине, использующем ожившую мумию для убийства своих врагов. А в "Египетском фараоне" (1899) писатель Гай Бутби создал повествование о социальной мести, в котором герой сражается с заговором, целью которого является выпустить смертельный яд в Англии и убить миллионы.
Возможно, самым известным является "Жемчужина семи звезд" Брэма Стокера (1903) – вторая в его каноне ужасов после бесконечно более знаменитого "Дракулы" (1897).
Целая серия литературных произведений имела "египтоманские" сюжеты: они касались бессмертных существ (иногда мумий, иногда еще более причудливых) и их смертельных взаимодействий с живыми.
Их мотивацией чаще всего является месть за древние обиды:
“Ах, мой друг 19-го века, твой отец украл меня с земли, где я родился, и из места упокоения, которое боги определили для меня; но берегись, ибо возмездие преследует тебя и даже сейчас наступает тебе на пятки”.
Странная связь между страхом, развлечениями и наукой, с особым египетским акцентом, была подчеркнута присутствием "Египетского зала" на лондонской Пикадилли – тщательно продуманное, звездное завершение темной стороны викторианской египтомании.
Построенный в потрясающем “египетском стиле” в 1812 году, он изначально был музеем, но к концу 1800-х годов стал местом спиритических сеансов и магических ритуалов.
А вдали от Британии, с открытием Суэцкого канала в 1869 году, Средиземное море соединилось с Красным морем, что сделало путешествие в Индию, ключевую часть мирового экономического влияния Великобритании, проще, чем когда-либо. Египтомания приобрела политическое измерение, которое в ближайшие десятилетия определит отношение викторианцев к своему присутствию в восточном Средиземноморье.
Неофициальная оккупация Египта британцами в 1882 году означала, что страна и каждая часть ее культуры и истории стали занимать видное место в умах политиков. Викторианцам казалось, что судьбы Египта и Великобритании переплетены сильнее, чем они могли себе представить.
В музеях и на выставках были представлены экспозиции, призванные напомнить о Египте прошлого. Новое понимание судьбы египетских династий заставило викторианцев задавать вопросы, связанные с их собственной страной. Беспокойство по поводу упадка империи, о котором уже начали писать, заставило британцев рассматривать египетскую историю не только, как пример, но и предупреждение об их потенциальном будущем. Древний Египет был источником вдохновения, но также и предостережением из прошлого.