Современное искусство — это выражение новых идей способом, который считается подходящим, без соответствия общепринятым традиционным ценностям и стилям.
Представители данного изобразительного жанра, экспериментировали с цветами и тем, как они воспринимали предмет, будь то люди, природа или любой объект, чтобы представить людям уникальные произведения.
И хоть, большинство людей считают, что прежнее современное искусство такое же, как и современное искусство наших дней, на самом деле – это очень разные формы. Современный период начался после длительного периода подавления академического искусства, вдохновленного Ренессансом. Эпоха современного искусства определяет работы, созданные примерно между 1870 и 1970 годами, за ней последовали модерн и постмодернистское направление.
Известные произведения
Принято считать, что родоначальниками данного направления являлись европейские художники. После Первой мировой войны именно они познакомили мир с современным искусством.
Факты о современном искусстве, которые вам будет интересно узнать
«Олимпия» Эдуарда Мане, завершенная в 1863 году, является одним из самых известных произведений его произведений. На котором он изобразил обнаженную женщину в лежачем положении, за ней ухаживает служанка. Это модернистское произведение вызвало споры не из-за наготы Олимпии, а из-за нескольких деталей, которые идентифицировали ее как высококлассную куртизанку, а не придворную даму или богиню. Самой известной особенностью данной его работы был конфронтационный взгляд Олимпии, который часто рассматривался как вызов патриархату.
«Авиньонские барышни» Пабло Пикассо, написанные в 1907 году, — одна из самых влиятельных и революционных картин 20-го века. Это произведение сначала называлось «Бордель Авиньона», но позже было переименовано, чтобы уменьшить его скандальное влияние. Авиньон в Барселоне — улица, известная своими публичными домами. На картине изображены пять женщин, как принято сейчас называть в нашем обществе «с пониженной социальной ответственностью», позирующих обнаженными и смотрящих в конфронтационной и сбивающей с толку манере.
«Звездные ночи» 1889 года Винсента Ван Гога, одного из самых известных европейских художников, написавшего этот шедевр после того, в период его нахождения в психиатрической лечебнице. На этом художественном произведении изображено ночное небо, которое Гог видел через комнату, в которой он был размешен , интересный факт, что он написал эту картину в дневное время. Позже исследование, проведенное обсерваторией, показало, что Ван Гог поместил Венеру, Луну и несколько других звезд точно в то положение, в котором они появились на ясном небе.
«Крик» Эдварда Мунка (1893) считается известным произведением немецкого экспрессионизма. На этой картине фигура изображена с агонизирующим выражением лица на фоне бурного оранжевого неба. Мунк создал четыре версии «Крика» в период с 1893 по 1910 годы. Эта картина настолько известна, что ее широко пародировали и имитировали в популярной культуре, а также использовали в фильмах и рекламе.
В «Постоянстве памяти» Сальвадора Дали (1931) художник использует концепцию «твердого и мягкого», чтобы нарисовать тающие часы на ветвях деревьев и твердых поверхностях на фоне океана. В то время, как плавящиеся часы представляют мягкие аспекты мира, камни представляют твердые аспекты. Эта картина считается одним из известнейших произведением сюрреализма 20 века.
«Две Фриды» Фриды Кало (1939) — тоже весьма известная работа мексиканской художницы, часто изображающей в своем творчестве автопортреты, на этом произведении мы видим символизирующие психологические и физические раны. Фрида написала эту картину во время развода с мексиканским художником Диего Риверой, якобы изображая свою утрату.
Другие известные упоминания включают «Мэрилин Диптих» Энди Уорхол, «Вероломство образов» Рене Магритта, «Водяные лилии» Клода Моне и «Гернику» Пабло Пикассо.
Особенности и стили живописи современного искусства
Модернистское направление искусства изображает нюансы современного общества 19-го и 20-го веков. Его последователей воодушевляли свежие представления о природе, материалах и функциях. Вот некоторые из характерных особенностей модернизма:
Использование новых материалов: художники закрепляли на своих полотнах несколько предметов, изображающих свою идею, как обрывки газет. Скульпторы так же, начали использовать найденные предметы для создания своего творений. Сборки были сформированы из самых обычных вещей, таких как чемоданы, деревянные предметы, часы и автомобили.
Абстрактный экспрессионизм среди прочих движений, побуждал художников создавать произведения с использованием новых и уникальных материалов.
Эксперименты с цветами: от естественного света до теплых и холодных цветов, современные художники экспериментировали с ними, для более глубокого раскрытия своих эмоции. Живопись цветового поля, фовизм и экспрессионизм были первыми стилями, в которых использовалась эксплуатация цвета.
Современные художники первыми отошли от полотен и создали искусство коллажей, рисунков, ассамбляжей, кинетическое искусство, жанры фотографии, земляные работы, анимацию и перформанс.
Новые техники: в эту эпоху их было введено достаточно много, например такие как , хромолитография, фроттаж, декалькомания и рисование действием.
Знаменитые художники
К началу 20 века большинство молодых художников произвели революцию в мире искусства с помощью диких, интенсивных теплых цветов, многоцветных, выразительных пейзажей и рисунков. Они освободились от представлений о прошлом, чтобы создать впечатляющие произведения, послужившие начало новой изобразительной эры. Их работы представили новые концепции, такие как реализм, импрессионизм, абстракция и сюрреализм.
Пабло Пикассо был испанским художником. И внес значительный вклад в движение кубизма и современного искусства в целом. Пикассо начал рисовать с ранних лет и за всю свою жизнь написал около 1900 картин. Среди его известнейших работ — «Герника», «Авиньонские барышни», «Плачущая женщина» и другие.
Винсент Ван Гог был гражданином Нидерландов. Он прославился в начале 20 века, почти через десять лет после своей кончины. За десятилетие своей карьеры он создал более 2000 произведений искусства, в том числе натюрморты, пейзажи, автопортреты и портреты. Для его работ характерным было использование интенсивных теплых цветов и особенная выразительная и импульсивная манера письма. Его шедевры включают «Звездную ночь», серию «Ирисы», серию «Подсолнух».
Сальвадор Дали был гражданином Испании. Он является заметной фигурой развития сюрреализма. Его работы в основном направляли в глубины подсознания и бессознательного, и подключали при интерпретациях использовать всю силу воображения. Работы Дали пропитаны символикой. Например, чтобы изобразить, муравья, представить распад и смерть, и слонов с ломкими ногами, чтобы показать невесомость. Его известные работы включают «Постоянство памяти», «Телефон с лобстером» и «Лебеди, отражающие слонов».