Стать профессионалом в моушен-дизайне - сложный, но безумно интересный выбор. Подавляющее большинство будущих специалистов начинаю свой путь с выбора и постижения программного обеспечения в котором они хотели бы создавать свои шедевры.
В Интернете есть масса отличного материала, который может помочь вам в начале. Но хороший анимационный ролик это не только и не столько техническая составляющая. Это рассказанная история, режиссура, метафоры, композиции и цвета. Предлагаю вашему вниманию адаптивны перевод статьи с сайта www.vandelaydesign.com, посвященной подбору тематических книг полезных для анимационных дизайнеров.
Animated Storytelling
Книга "Анимированное повествование" Лиз Блейзер - отличный ресурс по основам анимации. В книге рассказывается о базовых принципах моушен-графики и о том, как работает анимация с точки зрения зрителя.
Начинающим дизайнерам сложно сформировать в голове конечный продукт на его старте. Но всегда должна быть цель, понятный результат к которому вы стремитесь.
Чтобы понять этот процесс нужно время и определенный опыт и нет единого пути к достижению этого результата.
Но с помощью этой книги вы поймете гораздо больше об анимационной графике и о том, как она применяется в современном дизайне.
Обратите внимание, что эта книга рассматривает предмет с точки зрения режиссера. Она затрагивает многие идеи, используемые в брендинге/графическом дизайне, но в первую очередь это ресурс для анимационных дизайнеров.
Это колоссальный объем знаний и вдохновения для профессионалов.
Design for Motion: Fundamentals and Techniques of Motion Design.
Эта книга гораздо ближе к работе с цифровым дизайном и, вероятно, является моей любимой в этом списке.
Design for Motion: Fundamentals and Techniques of Motion Design дает именно то, что следует из названия. Эта книга действительно посвящена основам движения в цифровом дизайне.
Всем, кто серьезно занимается моушн-графикой, необходимо иметь эту книгу на своем столе.
На 356 страницах вы найдете советы и конкретные рекомендации по работе с различными средствами, основанными на движении:
- Типографика
- Иллюстрация
- Кино/кинематограф
- Цифровой дизайн
Большое количество работ по моушен-графике поступает от клиентов из кино, телевидения или рекламной индустрии. Работа над коммерческой рекламой для Facebook ничем не отличается от разработки видеоролика-эксплейнера для YouTube.
И то, и другое требует схожих навыков, и вам необходимо понимать, как работает моушен-дизайн на фундаментальном уровне.
Немногие дизайнеры понимают, как много знаний об анимации входит в работу над анимационным дизайном. К счастью, эта книга объединяет обе темы и показывает, что на самом деле это одно и то же.
The Moving Image Workshop
Если вам нужно что-то практическое, посмотрите книгу "The Moving Image Workshop" Хизер Фриман.
В этой книге собраны упражнения, в общей сложности почти 50 различных проектов, которые вы можете выполнить. Каждый из них направлен на обучение различным навыкам с целью приобщить дизайнеров к работе с цифровой анимацией.
Эта книга отлично подходит для студентов колледжа или даже средней школы, которые хотят понять моушен-графику с практической точки зрения.
Однако это также отлично подходит для практикующих дизайнеров, которые хотят углубить свои знания и навыки в моушен-дизайне.
Вы будете учиться на примерах и работать с исходными материалами, предоставленными в книге. Все в цифровом формате, все информативно. И к тому же довольно весело.
Очень рекомендую эту книгу всем, кто пытается понять моушн-дизайн на реальных примерах.
Creative Motion Graphic Titling for Film, Video, and the Web
Если вы начинающий анимационный дизайнер, то однозначно уже сталкивались со сложностью работы с текстом. При этом работы многих других дизайнеров с типографикой выглядят потрясающе. И это достижение не дар свыше, не врождённый талант, а определенный набор знаний и практики.
Creative Motion Graphic Titling for Film, Video, and the Web - это, безусловно, лучший стартовый пакет для изучения анимации титров.
С помощью этого огромного (400+-страничного) ресурса вы узнаете абсолютно все, что нужно о типографики для экрана.
Каждая глава включает в себя уникальные уроки, а также интервью с профессиональными дизайнерами моушен-графики. Эти интервью делятся крупицами мудрости для начинающих и помогают новичкам осознать, насколько значимым может быть этот процесс.
Каждый урок имеет свой жанровый стиль, включая ужасы, комедию, фантастику, драму и даже клонированные титры из популярных фильмов, таких как "Матрица".
Вы можете применить этот навык к любому типу видео, и это определенно поднимет ваш профессионализм.
Motion Graphics: Principles and Practices from the Ground Up
Motion Graphics: Principles and Practices from the Ground Up учит основным принципам анимационного дизайна. Вы можете взять эту книгу, не имея практически никакого представления о программном обеспечении для цифрового дизайна, и все равно узнаете много нового из этих уроков.
Авторы Ян Крук и Питер Бир обладают фантастической манерой письма.
Эта книга - отлично подходит для самого старта в познании профессии, если у вас нет никакого опыта работы в моушен-графике. В ней объясняется множество различных типов проектов и то, как определенные навыки пересекаются независимо от того, что вы создаете.
Но есть одна вещь, которую следует отметить: эта книга в основном теоретическая, в которой рассказывается о том, что такое моушен-графика и как ее можно использовать в кино, рекламе и веб-видео.
Transforming Type: New Directions in Kinetic Typography
Движение текста - очень большая область для применения в цифровой моушен-графике. Создание заглавных титров кино и сериалов и объясняющих видео с текстом - все это включает в себя данную категорию анимационного дизайна.
Одна из лучших книг на эту тему - Transforming Type: New Directions in Kinetic Typography.
Это довольно короткое руководство, в нем всего 130 страниц. Оно было опубликовано в конце 2015 года и является одним из самых интересных руководств по типографике в анимации.
Обратите внимание, что это руководство также, как и некоторые предыдущие, очень теоретическое, и в нем нет большого количества практических упражнений. Вместо этого в нем больше говорится о том, как работает кинетическая типографика и как ее следует применять в анимационной графике.
Motion Graphics in Branding
Книга "Моушн-графика в брендинге" ставит перед собой цель охватить тему анимационного дизайна в контексте брендовой айдентики всего на 200 страницах.
Эта книга представляет собой практическое руководство по брендингу с прилагаемым диском с упражнениями. Вы работаете над этими проектами самостоятельно, следуя советам книги и используя файлы с примерами.
Кроме того, вы получаете более 100 видеороликов, которые также демонстрируют, что можно применить в задаче по объеденению айдентики и движений. Это, безусловно, одно из самых подробных руководств, в котором объединены письменное слово и видеоуроки.
The Animator’s Survival Kit
Я признаю, что эта книга технически не является книгой по моушен-дизайну. Она предназначена для аниматоров, которые хотят больше узнать о процессе покадровой анимации.
Но без этой книги данный список был бы не полноценным.
The Animator's Survival Kit - это, по сути, учебник по анимации. Конечно, в нем есть куча технических инструкций, которые предназначены для людей, умеющих рисовать.
Но вы также узнаете о принципах анимации и о том, как они применяются. Эти принципы базируются на "реальной жизни", потому что вся оригинальная анимация должна быть в какой-то мере реалистичной.
Прочитав эту книгу, вы научитесь наблюдать за окружающим миром и черпать из него идеи для анимации. Она научит вас управлять анимацией для достижения нужных вам эффектов. Каждая анимация - от упругого текста до разбивающегося стекла - имеет свои особенности, основанные на физическом мире, и эта книга - отличный учебник для понимания этого.
Я позволил себе исключить некоторые книги из списка, так как они являются учебным пособиями по After Effects. Сегодня гораздо практичнее пройти курс по программе или смотреть видеоуроки на Ютуб, благо такого материала хватает с лихвой.
(B2K Motion)
Источник статьи: www.vandelaydesign.com/motion-graphics-books/
Автор: Jake Rocheleau