Найти в Дзене

Зачем моему ребенку знать про «Мир искусства»?

А затем, что картины художников «Мира искусства» могут встретится на ЕГЭ по истории. Разбираемся, что это за объединение, кто в него входил и какие картины нужно запомнить. В первую очередь это объединение художников, сформированное в 1898. Оно возникло под общей идеей — стремлением к чистому искусству. Рассказывая о процессе образования «Мира искусства», Бенуа писал: «Нами руководили не столько соображения „идейного“ порядка, сколько соображения практической необходимости. Целому ряду молодых художников некуда было деваться. Их или вовсе не принимали на большие выставки — академическую, передвижную и акварельную, или принимали только с браковкой всего того, в чем сами художники видели наиболее явственное выражение своих исканий… И вот почему Врубель у нас оказался рядом с Бакстом, а Сомов рядом с Малявиным. К „непризнанным“ присоединились те из „признанных“, которым было не по себе в утвержденных группах. Главным образом, к нам подошли Левитан, Коровин и, к величайшей нашей радости, С
Оглавление

А затем, что картины художников «Мира искусства» могут встретится на ЕГЭ по истории. Разбираемся, что это за объединение, кто в него входил и какие картины нужно запомнить.

Б.М. Кустодиев, Групповой портрет художников общества «Мир искусства», 1920
Б.М. Кустодиев, Групповой портрет художников общества «Мир искусства», 1920

В первую очередь это объединение художников, сформированное в 1898. Оно возникло под общей идеей — стремлением к чистому искусству. Рассказывая о процессе образования «Мира искусства», Бенуа писал:

«Нами руководили не столько соображения „идейного“ порядка, сколько соображения практической необходимости. Целому ряду молодых художников некуда было деваться. Их или вовсе не принимали на большие выставки — академическую, передвижную и акварельную, или принимали только с браковкой всего того, в чем сами художники видели наиболее явственное выражение своих исканий… И вот почему Врубель у нас оказался рядом с Бакстом, а Сомов рядом с Малявиным. К „непризнанным“ присоединились те из „признанных“, которым было не по себе в утвержденных группах. Главным образом, к нам подошли Левитан, Коровин и, к величайшей нашей радости, Серов. Опять-таки, идейно и всей культурой они принадлежали к другому кругу, это были последние отпрыски реализма, не лишенного „передвижнической окраски“. Но с нами их связала ненависть ко всему затхлому, установившемуся, омертвевшему».

Все амбиции художников концентрировались в области эстетики. Романтизм и символизм, прерафаэлиты и ар-нуво — только все самое красивое и утонченное в живописи, лишенное социального или идеологического контекста. Пытаясь избежать мыслей о тревожных настроениях на рубеже столетий.

Так, на картинах Бенуа царила Франция времен Людовика XIV, Россия в период правления Екатерины Великой, дворцовая роскошь Версаля и царская охота. Наиболее сильные стороны «Мира искусства» — книжная графика и театральная декорация.

Александр Николаевич Бенуа

Начнем с Бенуа. Особенно часто Бенуа пишет царский Петербург и его дворцово-парковые ансамбли, сцены из жизни исторических персонажей, пейзажи Франции.

Парад при Павле I, 1907

-2

Романтический Михайловский замок предстает во всем великолепии и блеске февраля – марта 1801 года, когда он являлся царской резиденцией. На площади перед замком, с которого еще не сняты строительные леса, Павел принимает парад. Парад – своего рода символ павловской эпохи, так мрачно и таинственно закончившейся убийством Павла I в этом самом замке 11 марта 1801 года. В восприятии художника, Павел I – образ весьма романтический, полный рыцарского благородства, но и трагически безумный.

Картина была выполнена в цикле живописных работ для серии книгоиздателя И.Н. Кнебеля "Русская история в картинах"

Михаил Александрович Врубель

Царевна-лебедь, 1900

-3

Царевна-Лебедь – героиня "Сказки о царе Салтане" А.С.Пушкина, навеянная образами древнеславянских мифов. Новое воплощение сказка обрела в опере Н.А.Римского-Корсакова. Врубель оформлял этот спектакль, а партию Царевны-Лебедь исполняла жена художника Надежда Забела-Врубель. Но картина – не костюмированный портрет артистки, это чарующий миф о высшей красоте, о тайне ее проявления в мире. В эстетике символизма лебедь олицетворяет вдохновение, которое может и возвысить душу, и привести ее к познанию темных, таинственных сторон жизни. Царевна-Лебедь олицетворяет две стихии: темную, холодную водную и одновременно устремленную ввысь воздушную, небесную.

Борис Михайлович Кустодиев

Купчиха за чаем, 1918

-4

Изображена купчиха, сидящая за чаем на террасе своего особняка, на фоне провинциального городского пейзажа. Моделью послужила реальная женщина. Не купчиха, а баронесса Галина Адеркас, наследница дворянского рода из Астрахани. Картина написана после революции, уничтожившей купечество. Но, несмотря на это, полотно было хорошо встречено критиками и художниками.

Лев Самойлович Бакст

Работал преимущественно в Санкт-Петербурге и Париже. Мастер станковой живописи и театральной графики, участник театрально-художественных проектов С.П. Дягилева, один из законодателей европейской моды на экзотику в начале XX века.

Дафнис и Хлоя, 1912

-5

«Дафнис и Хлоя» — один из пяти классических греческих романов. Предполагается, что он написан во втором веке.

Игорь Эммануилович Грабарь

Иней, 1906

-6

В творчестве художника это не единственная картина с подобным названием: в 1905–1908 годах он постоянно писал этот мотив. Грабарь писал иней в пасмурные и в солнечные дни, утром и вечером. В основном это были небольшие цветные наброски, так как краска на морозе быстро застывала. В этой картине художник вывел грунт, обычно скрытый от зрителей, на передний план: его фактурой и белым цветом он передал снег и пушистые ветви берёз.

Анна Петровна Остроумова-Лебедева

Возродила гравюру в России. Среди работ Анны Петровны очень много видов Петербурга. Бенуа:

«… в гравюрах она владеет крепостью штриха, которая ей позволяет доводить до крайней степени убедительного лаконизма передачу своих впечатлений; в гравюрах она, как никто, умеет, пользуясь минимумом цветовой шкалы, передать в красках желаемое настроение».

Осень в Петрограде, 1916

-7

Евгений Евгеньевич Лансере

Петербург начала XVIII века, 1906

-8

Одна из исторических композиций художника. Здание Двенадцати коллегий дает толчок творческому воображению мастера. Вопреки стихиям создается новый город, новая столица.

Иван Яковлевич Билибин

Свою первую иллюстрацию нарисовал в 1899 году к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке», вдохновившись работами Васнецова. Следующие 40 лет художник обращался к русским народным сказкам и былинам.

Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С.Пушкина, 1906

-9

Валентин Александрович Серов

На экзамене куда больше вероятность встретить работы Серова из эпохи до объединения. Но для полноты картины, нельзя не упомянуть работы этого важнейшего для «Мира искусства» художника.

Пётр II и цесаревна Елизавета на псовой охоте, 1900

-10

Выезд Екатерины II на соколиную охоту, 1902

-11

В 1900-х годах Валентин Серов вместе с другими участниками художественного объединения «Мир искусства» иллюстрировал издание «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руси». Это был третий том — посвящен ритуалам конца XVII — начала XVIII века. Серов сделал иллюстрации, посвященные Петру I, Петру II и цесаревне Елизавете Петровне, а также Екатерине II.

Этот материал от школы MAXIMUM призван помочь самостоятельно подготовиться к ЕГЭ. А ещё мы запустили двухнедельный тест-драйв нашей онлайн-платформы! Самое то, чтобы познакомится с нами получше!

+7 (3822) 99‒56‒54

https://maximumtest.ru/garantiya-kachestva