Любят у нас режиссёры ставить в театрах Островского. Ну а где ж вы ещё такую бурю страстей увидите. Островский - мастер психологического анализа, а особенно в вопросах неравного брака, когда бедные девушки выходят ( ну или хотят выйти) за богатого.
Грех да беда на кого не живет (значение) — каждый может столкнуться с бедой, впасть в грех (русская пословица, из словаря Даля).
Одноименное название у новой премьеры в театре Эт-сетера.
В августе 1863 года Островскому за пьесу была присуждена Уваровская премия (присуждалась, в основном, за труды по русской истории, но среди её лауреатов были и драматические писатели).
Интерес к данной постановке возник сразу же как я узнала , что режиссер спектакля М.Брусникина.
Люблю я ее спектакли ( вот и недавно в МХТ посмотрела премьеру «Полярная звезда»). Все что выходит из под руки Брусникиной вызывает у меня восторг. Мне очень нравится как она из любого текста своей режиссёрской рукой, как большой художник кистью, создаёт шедевральную картину. Как она находит интересные визуальные решения-ими любуешься,и осмысление текста становится ещё более глубоким и многозначным.
В пьесе история будет типа «Отелло и Дездемоны». Любовь, страсть, ревность!
Молодая особа вышла замуж за купца не по любви, а чтоб были средства к существованию. Ее в этом все время подначивает сестра.И,конечно же,когда появляется на горизонте приехавший по делам из Петербурга барин ( Бабаев),молодая особа ( Татьяна) направляет свой взор на него, вспомнив былое увлечение им. А для него это небольшая интрижка, чтоб не так скучно было несколько дней в провинции.
Практически черно-белое решение сцены и костюмов (Нана Абдрашитова) очень символично. Иногда только цвет задника - стены меняется. То фон синий( как небо), то бежевый,то серый, мрачный, переходящий моментами почти в чёрный.
Очень мне понравились костюмы.В них так здорово переплетено современное и прошлое. Они , как по взмаху волшебной палочки,превращались прямо на сцене из одежды, привычной нам в повседневной жизни, в сюртуки и платья эпохи прошлого века.
Вот мы видим Краснова ( мужа молодой особы) в чёрных брюках и майке -«алкоголичке» ( как мы ее привыкли называть). Вот он надел чёрную водолазку и стал прям как модель мужской одежды "casual")).А потом раз- и надел пиджак с элементами моды 19 века. Вот такие превращения, как с помощью машины времени, были во всем. И ты уже не понимаешь, то ли ты смотришь классическую пьесу времён Островского, то ли ты подглядываешь за жизнью соседей по лестничной клетке.
Такие ассоциации возникают и благодаря таким штучкам, как просмотр мужчинами футбольного матча 🤪по телевизору. А телевизор - это окно с резными ставнями.
Актеры здесь все прекрасны, но особенно меня впечатлил Антон Пахомов ( Краснов, нелюбимый муж). Прям даже поставила себе галочку посмотреть другие спектакли с ним.
И вообще, после этого спектакля подумала, что надо в этот театр приходить почаще)).
В «Эт-Сетера» я смотрела немного спектаклей ( «Ревизор» и «Лодочник») и все они мне понравились 👌. И театр сам по себе очень приятный, с красивым архитектурным решением, дизайном и буфетом. И хоть я всегда иду на само действо ( спектакль), но место для меня , как дизайнера, также имеет значение. Я всегда обращаю на это внимание.
А я вам хочу посоветовать, что если в афише имя режиссёра Марины Брусникиной, то можете идти смело и даже не смотреть на название спектакля.Брусникина - это всегда знак качества!
#этсетера #александркалягин #маринабрусникина #премьера