Найти в Дзене
RU – BY (Россия – Беларусь)

В ШАГАЛовой доступности

Оглавление
Выставка «Великое искусство рядом. Шагал» проходит в московской галерее «Беляево». Ее устроили по случаю 135-летия со дня рождения художника

доШАГАЛ до Беляева

Белла (Белла была супругой художника)
Белла (Белла была супругой художника)

Каменные клише уничтожал

«Если я творю от сердца, почти все работает; если из головы, то почти ничего», - говорил Марк Шагал. И эту фразу сделали эпиграфом к выставке.

Три просторных зала. На белых стенах – оригинальные литографии. Художник печатал их лимитированным тиражом. На каждой работе ставил подпись и номер. Получалось от 20 до 100 экземпляров. Каменные клише, с которых делал оттиски, уничтожал.

В первом зале - «Автопортрет» 1960 года. Кажется, художник накрашен. И так и есть. Шагал любил подводить глаза и наносить румяна, потому что относился к лицу, как к холсту. Из-за этой «причуды» Шагал чуть не расстался со своей невестой Беллой Розенфельд. Родители девушки не принимали такие эксперименты с внешностью и считали Шагала недостойным женихом.

Марк Шагал «Автопортрет», 1960.
Марк Шагал «Автопортрет», 1960.

Пророк – художник

Во втором зале - «Библейское послание». Знаменитая серия. В 30-х годах ее заказал Шагалу французский купец Амбруаз Воллар. Получилось 105 иллюстраций к Священному Писанию. На выставке представлено шесть из них.

– Библия по канону должна быть черно-белой, – рассказывает PR-менеджер выставки Клаудиа Личжун Чжу. – Но Шагал все сделал в своем стиле. Причем серьезно подошел к вопросу. Для того, чтобы вдохновиться традициями и культурой, посетил Палестину, Сирию и Египет. Прошелся по библейским местам.

Библия с иллюстрациями Шагала увидела свет в 1956 году. А в 1973 году работы стали основой коллекции Национального музея Марка Шагала в Ницце.

 Марк Шагал «Моисей со скрижалями смотрит вверх», 1956
Марк Шагал «Моисей со скрижалями смотрит вверх», 1956

Главная библейская работа - портрет «Моисей со скрижалями смотрит вверх». Тут можно увидеть и пророка, и Шагала.

– Художника с рождения звали Мойша, - объясняет Клаудиа. – В переводе – Моисей. Фамилия была Сегал. Марком Шагалом художник стал в Париже.

Еще одна яркая работа - «Давид и Вирсавия» 1956 года. Портрет с двойным смыслом. С одной стороны, персонажи – царь Давид и его жена Вирсавия. С другой – бабушка и дедушка Шагала.

Марк Шагал «Давид и Вирсавия», 1956
Марк Шагал «Давид и Вирсавия», 1956

Второй Витебск

В Париже художник состоялся и нашёл свой стиль. Шагал приехал туда в 1911 году и остался на три года. Вернулся туда в 1922 году, уже с женой Беллой.

Тут яркая работа - «Озорник» 1958 года. На ней – животное в черной шляпе, похожее на рыжую собаку, парит над городом. Литография выполнена в технике акватинты – разновидность офорта. Это одна из 10 иллюстраций Шагала к роману его друга - французского писателя Жана Полана. Они помогали друг другу. Благодаря приятелю, Шагал издал в Париже автобиографию «Моя жизнь» и получил французское гражданство.

Марк Шагал «Озорник 5», 1958.
Марк Шагал «Озорник 5», 1958.

Другая любопытная работа парижского цикла – «Голубая рыба». Она, а также существа, напоминающие овцу и девушку, парят над городом.

– Вот это состояние полёта, а, следовательно, мечты прослеживается во всем творчестве Шагала, – рассказывает Клаудиа. – Рыба – один из образов, который используется в творчестве художника. Одни говорят, что это символ Иисуса Христа, другие склонны к тому, что это дань уважения отцу, потому что когда он жил в Витебской губернии, его отец работал в рыбной лавке. «Париж – ты мой второй Витебск», - говорил Шагал. И по этой фразе понятно, что какой город был у художника любимым.

Марк Шагал «Голубая рвба», 1957.
Марк Шагал «Голубая рвба», 1957.

Синий дедушка и красная бабушка

В каждом из трех залов размещены еще и работы других представителей парижской школы: Пабло Пикассо, Сальвадора Дали, Анри Матисса и Жоана Миро. Все это тоже, как и работы Шагала, тиражное искусство, но оригиналы. Также тут произведения современных московских художников: последователей и подражателей Шагала.

Например, Надежда Лихогруд создала трогательную скульптуру. Пару: дедушку и бабушку. Он – синий, она – красная. Такое сочетание цветов часто встречается и у Шагала.

Надежда Лихогруд «Без названия», 2019
Надежда Лихогруд «Без названия», 2019

Приковывает взгляд огромная видеокартина под названием «Полет». На ней человек летает над лавандовым полем. Кувыркается в воздухе, меняет направление. Зрелище завораживает. Полет длится две минуты. Видеоарт создали в прошлом году трое художников: два Александра, Соколов и Макаров, и Кайсар Салыков. Это оммаж к любимой теме Шагала – летающие люди.

- Это своего рода полет Шагала, но уже в XXI веке, - улыбается Клаудиа. - Такая геймефикация с использованием цифровых технологий. Ты, будто сам летишь. Видео особенно поглощает детей.

Александр Соколов, Александр Макаров, Кайсар Салыков «Полёт», 2021
Александр Соколов, Александр Макаров, Кайсар Салыков «Полёт», 2021

Литографии Шагала можно смотреть до 15 января.

Евгения ЗАБОЛОТСКИХ

© "Союзное Вече", № 01/2023

Вам по нраву материал — подпишись на наш канал
Чтоб и дальше было так — не забудь поставить знак 👍