Анимация Treasure Planet была еще более 3D, чем кажется
Начало 2000-х годов было странным временем для всех, включая Диснея. Подобно измученному миллениалу, отчаянно перефразирующему свое резюме, Walt Disney Animation Studios стремилась зацепиться за все, что позволило бы компании получить новую жизнь. Для контекста, Ренессанс Диснея, который начался с «Русалочки» в 1989 году и закрыл свои величественные двери с «Тарзаном» в 1999 году, закончился, и студия хотела доказать, что она может создавать истории, которые были больше, чем музыкально заряженные фантазии. Более того, Disney также хотел исследовать больше компьютерных изображений или, как известно, CGI. Добавьте все более ненасытную аудиторию с весьма специфическим голодом по научной фантастике и, ну, два и два составляют четыре.
Посмотрите, это грубое преувеличение того, как Дисней функционировал в начале 2000-х годов. Похоже, что компания работала со строгим менталитетом «бросить все на стену и посмотреть, что прилипнет». Ничто другое не объясняет огромное количество анимации, которую Дисней выпустил в том, что некоторые назвали Эпохой бешеного успеха. Тем не менее, три из самых ранних проектов в этот период были научно-фантастическими, и один из них навсегда изменил подход Disney к CGI-анимации.
Войдите в «Планету сокровищ», футуристический пересказ классического романа Роберта Льюиса Стивенсона «Остров сокровищ». В главных ролях голосовой талант таких знаменитостей, как Джозеф Гордон-Левитт, Эмма Томпсон и Мартин Шорт, «Планета сокровищ» - это такая же история о разгильдяйстве, как и о создании найденной семьи. В то время как большинство ностальгических повторных просмотров совместного творения Джона Маскера и Рона Клемента подпитываются универсальным влечением к Джиму Хокинсу (Гордон-Левитт), вам, вероятно, следует воспользоваться шансом оценить пейзажи, потому что с CGI происходит гораздо больше, чем вы думаете.
Наборы Treasure Planet были полностью отображены со всех сторон
Давайте сначала уберем очевидное: рисунок двумерен. У него есть ось X и ось Y, но, как и в шестом поколении «Покемонов», Z не видно. Функционально это означает, что каждый кадр проекта 2D-анимации планируется заранее, так что рендеры будут совпадать. Это также означает, что угол камеры учитывается в каждом нарисованном от руки кадре с самого начала. В интервью 70mm в 2002 году Рой Конли — продюсер «Планеты сокровищ» — поделился тем, что джону Маскеру или Рону Клементу просто не хватало свободы:
«Мы смогли использовать технологию, которая была разработана во время «Тарзана» под названием Deep Canvas, которая позволила нам создавать наборы в компьютере, трехмерно. Это почти как если бы вы вошли в съемочную площадку с живым действием и штрих за мазком, рисуя его так, как будто вы рисуете обычный фон. Только то, что вы используете, — это цифровая кисть, которая управляется стилистом и цифровой палитрой красок».
Конли продолжал объяснять, что, в отличие от «Тарзана», где цифровая живопись была выполнена по системе «на основе выстрелов», где детали добавлялись только там, где это было необходимо, наборы «Планета сокровищ» были окрашены полностью, со всех сторон, чтобы эксперименты с камерой могли происходить во время производства. Теперь вспомните, сколько наборов CGI было представлено в «Планете сокровищ». Монтрессор. Полумесяц. Буквальное пространство, наполненное космическими китами (о, вот откуда их взял Джеймс Кэмерон). Сокровища самой планеты? Все CGI. Означает ли это, что тонна усилий осталась незамеченной? Совершенно. Интересно ли об этом думать? 100 процентов да.
Первый гибридный анимационный персонаж Disney
Хотя, возможно, это не так глобально впечатляет, еще один интересный способ, которым «Планета сокровищ» показала новое использование CGI, - это модели персонажей. Пожалуйста, не поймите неправильно, «Планета сокровищ» ни в коем случае не породила идею 3D-персонажей в 2D-пространстве (Disney даже не начал эту конкретную тенденцию со своим более ранним научно-фантастическим приключением «Атлантида: Потерянная империя»), но «Планета сокровищ» была первым диснеевским фильмом, который создал персонажа, который был как традиционной 2D-анимацией, так и 3D CGI. Правильно, ребята, мы говорим о самом капитане пиратов Джоне Сильвере. Рой Конли описал пирата как первого «гибридного персонажа», сказав:
«Будучи киборгом, он наполовину человек и наполовину машина. Его машина была анимирована в компьютере с новейшим современным программным обеспечением для 3D-анимации. И тогда его человеческая половина, или его биологическая половина, традиционно рисуется вручную, вероятно, величайшим из ныне живущих аниматоров Диснея, Гленом Кином.
В некотором смысле, Джон Сильвер является талисманом барьеров, с которыми «Планета сокровищ» столкнулась во время производства. Конли признал, что смешивание двух сред, 2D и 3D, было основным направлением этапа разработки фильма. Технологии просто не существовало, поэтому Диснею пришлось создавать ее самостоятельно. И создать его они сделали. Несмотря на то, что «Планета сокровищ» бомбит в прокате, он по-прежнему занимает заветное место в сердцах многих поклонников. Более того, просто нет никакого способа, чтобы работа, проделанная за кулисами над мозгом Джона Маскера и Рона Клемента, не повлияла на то, как Walt Disney Animation Studios будет использовать CGI на долгие годы.
Читайте далее: 20 самых недооцененных фильмов Диснея, которые вам нужно посмотреть
Пост Treasure Planet's Animation Was More More 3D Than It Seems впервые появился на /Film.