Несколько интересных фактов о традиционном индийском наряде.
Фото: Rimzim Dadu
Музей дизайна в Лондоне посвятит выставку традиционному индийскому наряду – сари. Главный куратор музея Прия Ханчадани и команда, работающая над проектом, хотят рассказать об истории и современном бытовании сари, его эволюции, а также его социальном и культурном значении. Для создания экспозиции авторы собрали более 90 примеров этого предмета гардероба, созданных дизайнерами и ателье по всей Индии. Выставка будет состоять из трех частей.
Первая будет посвящена историческому контексту вокруг сари, дизайнерским инновациям, а также сари в современном искусстве. Ханчадани стремится сломать стереотипы и показать богатство индийской моды. Часто сари ассоциируется с торжественными церемониями или религиозными обрядами, но этим его роль не ограничивается. «Это часть уличной культуры и повседневная одежда, которую молодежь использует для самовыражения», – объясняет Ханчадани. Она также обращает внимание на то, что для женщин сари может служить инструментом утверждения своих прав и силы. Например, в социальных сетях можно встретить снимки женщин, которые занимаются скалолазанием или скейтбордингом в сари.
Отсюда авторы переходят к следующей теме – поиску социальной и культурной идентичности, сопротивлению и гендерным ролям в современной Индии. По традиции сари шьют мужчины, а носят женщины. Всем процессом создания этой одежды занимаются индийцы, они же добавляют вышивку и прочий декор. Этот обычай сохраняется, однако мужчины начинают и носить сари. Ханчадани решила отвести место в экспозиции и для этой тенденции.
Фото: Diksha Khanna
Наконец, третья часть выставки концентрируется на материалах и технологиях. В основе своей сари – это прямоугольная полоса ткани, которая красиво драпирует женское тело, оборачиваясь несколько раз вокруг бедер, свободный конец при этом перебрасывается через плечо. Вниз надевается топ, известный как чоли или равика, и нижняя юбка – ленга (павада, шаи). За счет разнообразных ярких красок, вышивки и сверкающих деталей создается огромное количество вариантов сари. Современные дизайнеры также экспериментируют с формой и тканью, создавая удивительные произведения из этой простой базовой конструкции. Например, бренд Rimzim Dadu использует тончайшие металлические нити, благодаря которым получаются скульптурные силуэты и гладкие сияющие фактуры. А дизайнер Дикша Ханна (Diksha Khanna) актуализирует сари, предлагая его версии из денима.
Выставка The Offbeat Sari – «Нешаблонный сари» – откроется 19 мая и будет проходить до 17 сентября 2023 года.
Фото: Rimzim Dadu
Выкройки для ваших собственных швейных экспериментов вы можете найти на нашем сайте.
