Леонид Александрович Феодор - Заслуженный Художник России
член СХР с 1989г. ПСХР, ТСХР, МСХ, МАСД и др. творческих союзов и ассоциаций.
Президент МОРОО «Творческого содружества "ТЕТРА-АРТ» и секции Тетра-Арт в Творческом союзе художников России
Президент российского отделения Евразийского Художественного союза
Вице-президент Международной Академии Современных Искусств
действительный Член Академии Российской словесности (член президиума АРС), академик Российской Академии Народного Искусства, Международной Академии Культуры и Искусства, Международной Академии Современных Искусств, живописец, график, скульптор, иллюстратор, дизайнер, создатель и руководитель Музея Русской Культуры, профессор, живописец, график, скульптор, дизайнер, издатель, профессор
Основоположник нового направления в современном искусстве Арт-ТЕКТОНИК (Текто-Арт, Архитект-арт)
Создатель и руководитель Музея Русской Культуры с 2006 года
Леонид Феодор создает выразительные трехмерные арт-объекты, с читающимся силуэтами, часто – говорящей формой и при этом имеющие свою красочную палитру, тесно связанную по смыслу с изображенным сюжетом или персонажем. Это сложные метаморфозы, где бывшие предметы мебели и инструментов преобразились и стали частью нового визуального искусств. Отдельные детали – клавиши, маленькие молоточки пианино, колки гитары и трансформировались в модули, стали атомами единого организма.
Творения Леонида Феодора – это интуитивные образы, возникающие спонтанно, в состоянии инсайта, затем осязаемо прочувствованные, согретые теплом рук художника и воплощенные в материальные результаты – авторские коллажи и арт-ассамбляжи.
Все живописные рельефы, ассамбляжи и скульптуры создаются методом архитектуризации, Архитект-Арта (архитектурное коллажирование). Это авторский подход к созданию уникальных новых Арт-объектов, где за основу взят принцип архитектурно-художественного построения произведения, близкого к строительству архитектурного объекта. Художник работает над выразительностью скульптурно-архитектурной формы относительно небольшого размера. Возникает невероятно интересный художественный процесс: Метаморфозы – Преображение – Трансформация.
«Архитектурное строение – по сути своей – функция, т. е. утилитарный объект для жизни в пространстве. А произведения изобразительного искусства – это художественный образ, построенный по принципу АрхиТектоники и Тектоники Преображения. Такая подача затрагивает другие струны души, а всё вместе и есть космическая музыка, данная нам свыше» - говорит Леонид Феодор.
Более подробно информация о стиле Арт-Тектоника представлена в каталоге Леонида Феодора «МЕТАМОРФОЗЫ ПРЕОБРАЖЕНИЕ ТРАНСФИГУРАЦИЯ».
В 2020 году в период пандемии появился триптих «Да Здравствует Жизнь!» - Леонид Феодор цветовым настроем стремился передать мажорное состояние жизни и одновременно драматизм ситуации, в какой оказалось огромное количество людей, больных Ковидом. "Печаль моя светла" - центральная часть триптиха, боковая слева - "Древо жизни". Это посвящение врачам и всем, кто ушел от нас, но остаётся в наших сердцах. Правая часть триптиха - "Космическая Лада". Оборотная сторона Медали. И отдельно расположен рельеф-Ассамбляж "Торжественное предстояние "Надежда на праздник на улицах стран, городов и селений. Да будет так!»
Каждый арт-объект Леонида Феодора выполнен в его уникальной манере – из дерева, картона и отдельных частей музыкальных инструментов, фрагментов мебели, иногда пластиковых крышек и даже пуговиц. Для некоторых работ Леонид Александрович сам выпиливает деревянные детали или исправляет готовую форму, подгоняя размер и пластику в общую композицию сюжета. После склеивания всех деталей методом коллажа или ассамбляжа, отдельные фрагменты могут дополнительно проклеиваться марлей, в зависимости от замысла художника.
Затем вся работа грунтуется и начинается живописный этап.
Весь процесс подобен подготовке иконной доски или русской деревянной скульптуры. Сначала художник выбирает локальный фоновый цвет и по отношению к нему второй цвет, для создания иллюзии пространства – где звучит глубокий фоновый цвет и на нём силуэтно выступают компоненты. Это язык силуэта, как в русской иконе, только там часто на светлом – золотом фоне выделяются относительно плотные фигуры.
Это принцип умения выстроить отношения фигур к фону и такой подход даёт возможность произведению работать и вблизи и вдалеке. На контрасте и при этом на нюансах.
Завершающий этап – роспись кистью – детальная проработка всех персонажей, с включением декоров, узнаваемых символов и черт лиц и мимики героев композиции.
Каждое творение Леонида Феодора – уникальное, нет повторяющихся форм или копий уже созданных однажды объектов.
И каждое произведение – это результат вдохновения, поиска интересного сюжета, лаконичной формы и подачи поэтического образа, иносказательно рассказывающего целую историю.
Это поэтизация русского эпоса, выраженная визуально нестандартными материалами. Где детали бывших музыкальных инструментов, переставшие быть частью мира музыки, трансформировались в элементы визуального искусства и продолжили служить великой миссии – нести духовную идею красоты и философии.
Помимо необычных полихромных скульптур и рельефов, Леонид Феодор создает интересные живописные полотна в классической манере – на двухмерном холсте маслом или акрилом, но в призме личного восприятия и в свойственной именно ему палитре.
Леонид Феодор – разноплановый художник, с колоссальной работоспособностью и широким диапазоном творчества. Помимо постоянной экспозиции Музея Русской Культуры, где представлены более 200 произведений Леонида Феодора – живописи, графики, скульптуры, ассамбляжей и арт-объектов, он является автором и организатором более двадцати международных выставочных проектов. В настоящее время успешно продолжается работа над международным проектом «Я РОССИЯ», стартовавшего в 2020-2021г г. и «С мечтой о Космосе. Космические мосты в будущее» с 2021г.
Леонид Феодор рассказывает об этом проекте: «Тема Космоса, вновь и вновь наполняет мои мысли, и рождаются идеи их воплощения в новых мета-формах, которые мне явлены. Этот сложный период насыщен самыми разными ассоциациями, как сама жизнь. Надеюсь, будут и другие этапы. А пока, продолжаю создавать всё новые и новые ИНВАРИАНТЫ».
ЛЕОНИД ФЕОДОР помимо постоянной экспозиции Музея Русской Культуры (более 200 произведений живописи, графики, скульптуры, ассамбляжей и арт-объектов) в Культурном центре академика Д. С. Лихачева, автор и организатор более двадцати международных выставочных проектов, «Явь грядущего»2001, «Пирамида отражения» 2003, «Письмена»2004, «Транс миф. Град земной и небесный»2006, «Герой нашего времени»2008, «Возвращение в будущее»2010, «Идентификация. Я. МЫ. Они»2012-2013, «Иномерия» 2012-2014, «Инсайт» 2015-2016 гг., «Сквозь призму времени» международный и персональный 2017-2018 года, «АРХИИДЕЯ. Арт-идея. Орхидея» международный 2017-2018 гг., «Весь мир театр. Преображение»2018-2019 гг. «Мост над бездной» и «Мост»2019-2020 гг. «Преображение.
Мосты в будущее-персональная выставка и международный проект «Я РОССИЯ» 2020-2021 гг «С мечтой о Космосе. Космические мосты в будущее» 2021 г.
В проект 2022 года «Новый Вавилон» и «Человек будущего» приняли участие художники, поэты, музыканты и артисты из разных регионов России и зарубежья. В некоторых участвовали до 70 художников из 15 стран. Леонид Феодор является автором множества статей ко всем своим проектам и Издательства «Пинакотека Искусств», также статей о художниках, методиках преподавания, мастер-классов.
Леонид Феодор находится в постоянном поиске и эксперименте и создаёт монументальные образы с глубокой философской концепцией, отражающей духовную культуру России, успешно связывает ее с современностью. Иногда он становится автором остроумных образов и персонажей в духе народного искусства, выполненных в его уникальной манере.
Постоянная экспозиция работ Леонида Феодора, представленная в Музее Русской культуры – это пласт его творчества, охватывающий произведения, созданные в 20 веке, а новейший цикл – Арх-Тектоника – это искусство 21 века, выраженное авторским современным языком осмысления.
Это визуализация размышлений художника о мировой и отечественной истории, мифологии, литературе, культуре и музыке.
Произведение "Архитектоника Души Виолы" один из первых арт-объектов ассамбляжей создан в1996 году. Поводом для создания послужили две части Виолы, которые при расположении наоборот (левая вправо, а правая влево) появился образ-лик, который оставалось чуть конкретизировать. Новая жизнь музыкального инструмента (виолы), в дальнейшем станет достаточно большим циклом, названные художником Муз-объектами. На 10-м Международном конкурсе «Искусство. Совершенство. Признание» этот ассамбляж в номинации «Монументальная скульптура» был удостоен Золотой медали вместе с другими произведениями этого цикла.
Это мимолётные образы, воспроизведенные в материале на ассоциативном языке Архитект-Арт (Архитектурно-Тектонического искусства). Это реинкарнация материальных предметов, отживших свой музыкальный или мебельный век и перевоплотившихся в транслятор новой духовной вибрации через художественную мыслеформу. Как эхо минувших эпох, цивилизаций и культур.
Леонид Феодор 45 лет посвятил изучению русской культуры. Но это не значит, что он сосредоточен только на прошлом. Он активно изучает тенденции и выразительные средства современного искусства и смело применяет свой дар отображения, гармонично стыкуя совершенно разные виды русского искусства – русскую икону, лубок и авангард.
Отзывы о творчестве Леонида Феодора
Вера Дажина – доктор искусствоведения, профессор МГУ им. М.В. Ломоносова:
"Как для многих теософов, для Феодора мир язычества и мир христианства – это одно пространство культуры, одно ее образное наполнение. Художник намеренно неопределенен, он создает свои мифологемы, поэтическая образность которых далеко не однозначна и основана на осознании и выражении идеи славянства через историю, мифологию, христианскую веру.
...То, как художник работает с материалом и поверхностью, не имеет ничего общего с народным искусством или ремеслом. Опираясь на опыт авангардных художественных практик, для которых обращение к примитиву и фольклору было общим местом, Феодор экспериментирует с пространством, фактурой материалов и форм. Его рельефы построены по принципу супремов Казимира Малевича. Плоскость воспринимается как пространство для жизни объемных форм. Их сочетание, повторяемость и «напластование» наполняют пространство движением, позволяют динамически развиваться в глубину. Фрагментарность как бы сломанных или разъятых форм, их геометризация или, напротив, сферическая объемность, разрывают границы поверхности, лишают рельеф одномерности, а скульптурные объекты замкнутости. Разомкнутые контуры, как бы «взорванные» выступающими во вне углами и гранями, оставляют возможность развития объекта, его постоянного видоизменения и «наращивания».
...В структурной живописи и абстрактной графике 2010-х гг. с определенностью заявляет о себе стремление художника освоить «новые миры». В его живописной манере появляется неопределенность растекающейся, как бы плавкой формы, в сочетании с ярким подчас контрастным цветом, его напряженным звучанием. Или, напротив, тающая прозрачность цвета становится пространством для жизни повторяющихся пластических мотивов, выявленных гибкой линией («Се человек», «Таинство» и др.).
...На новом витке творческой эволюции художник вступает в диалог с европейской культурой, глубоко понятой и прочувствованной им. Собственные впечатления и переживания от реального соприкосновения с другим культурным пространством стали основой большинства произведений художника последнего времени. В результате творческого переосмысления своего места в потоке времени Феодор по-новому решает темы национальной истории, славянской и мировой мифологии, оставляя зрителю больше свободы в прочтении и интерпретации своих образов".
С 1978 г. – Леонид Феодор – участник более 300 российских, всесоюзных, региональных, зарубежных и групповых выставок, а также более 70 персональных (Россия, Австрия, Германия, Болгария, Республика Беларусь, Египет). Лауреат многих российских и международных выставок-конкурсов и наград. Золотые и серебряные медали ТСХР, РАНИ, РАХ, АРС, МАСИ, МАКИ.
Интервью с художником можно посмотреть: https://sovainfo.ru/news/v-dialoge-raznykh-kultur-v-novom-prostranstve-otkrylas-novaya-vystavka/?utm_source=yxnews&utm_medium=desktop
Произведения Леонида Феодора находятся в музейных (более 30) и частных собраниях России, Европы, США, Канады, Египта, Марокко, Китая
Посмотреть работы Леонида Феодора можно в Москве, в Музее Русской Культуры на ул. Амурской 31
Автор текста:
Алена Ковалева, член Евразийского Художественного Союза (ЕХС), секция "Искусствоведение", член Российского союза писателей
Сайт ЕХС: www.eurasianartunion.com
Вступить в союз: https://eurasianartunion.com/index.php/ru/membership
Любой желающий может обратиться к нашим искусствоведам и на коммерческой основе заказать профессиональную рецензию о своем творчестве, проекте или серии работ на выставку.
Заказать рецензию: https://eurasianartunion.com/index.php/ru/post
