Если уходящий год и был насыщен на плохие события, с чем никто не будет спорить, то в музыкальном плане он оказался одним из лучших за долгое время. Неожиданные пластинки с очень свежим подходом, яркие возвращения, крепкие работы мастеров, оправдания давних ожиданий – всё это было и многие работы греют и будут греть меломанские души много лет! Мы постарались собрать главные, в основном из тех, что обозревались на канале, но приветствуются как дополнения, так и несогласия с выбранными дисками. Поэтому пишите в комментариях – кого, по Вашему мнению, стоило бы выделить.
***
Slash (featuring Myles Kennedy & The Conspirators) '4'
Если сравнивать 4 с другими работами группы, то приходится признать, что этот альбом вышел не таким ярким и претенциозным. Но именно это делает его и самым честным, а также свежим и оригинальным. Как будто музыканты взобрались на крышу своей студии, где они долгое время были заперты, и дали забойный концерт на открытом воздухе.
Поэтому Slash с уже проверенной временем и опытом командой вновь доказали свою актуальность и возможность порадовать отличной музыкой.
***
Eddie Vedder 'Earthling'
Именно этот альбом из вышедших в 2022 я слушал больше всего, заучив из него большую часть песен. Остальное – в рецензии.
***
Johnny Marr 'Fever Dreams Pts 1 - 4'
Альбом, безусловно, удался. Обычно двойные студийники страдают неровностью материала, когда добрую половину треков можно без особого сожаления выкинуть из плейлиста, оставив только самое лучшее. В случае с новой работой Марра такого не происходит. Это не означает, что все композиции тут прекрасны – в этом плане всё традиционно: одни песни отличные, другие такими точно не назовёшь, но и в корзину не отправишь.
А Марр вновь продемонстрировал отличную творческую форму.
***
Tears For Fears 'The Tipping Point'
Этим альбомом группа достигла нескольких вершин.
Во-первых, провела работу над ошибками, допущенными при создании неоднозначного и монструозного по замаху Everybody Loves a Happy Ending, но сложного для восприятия и не такого яркого, как другие альбомы.
Во-вторых, привлекла более молодую аудиторию.
В-третьих, просто выдала насыщенный и весьма интересный релиз.
Несмотря на внушительный список привлечённых музыкантов и используемых инструментов, богатые аранжировки и мудрёные хитросплетения хода звуковой мысли, на выходе каждая песня звучит просто (в хорошем смысле слова), иногда разя мишень в самое яблочко.
***
Marillion 'An Hour Before It's Dark'
An Hour Before It's Dark – это такой классический прогрессивный рок-релиз. Для поклонников группы альбом станет одним из лучших – и они здесь будут недалеки от объективной точки зрения. Структура схожа с предыдущим релизом – F.E.A.R. (2016). Здесь также содержится несколько крупных многочастных композиций, перемежаемых парой-тройкой стандартных песен. Все кусочки больших произведений, переходя одна в другую, складываются в единый пазл-высказывание.
Интересна концепция и её умелое воплощение. Первоначально название возникло из знакомых большинству из нас материнских слов, произносимых в детстве: «У тебя есть час, я хочу, чтобы ты вернулся до наступления темноты». Из этого будничного призыва группа выстраивает целый экологический и созидательный посыл, а для финальной песни превращает его в отсылку к последним моментам жизни человека.
***
Steve Vai 'Inviolate'
Стив Вай выдал на удивление стройную и потрясающую воображение работу, совместив виртуозность с мелодичностью и атмосферой (обычно у него одеяло на себя тянет один из компонентов). Очень неожиданная и приятная пластинка!
***
Joe Satriani 'The Elephants of Mars'
Учитель вышеупомянутого музыканта выпустил весьма приятную и классическую работу, продолжая поддерживать кредо одного из самых плодовитых, мелодичных и ярких гитаристов современности!
***
Kirk Hammett 'Portals'
Удивительный мини-альбом от ещё одного знаменитого гитариста.
Четыре трека, представленные на EP Portals – это четыре насыщенных звуковых дорожки, под звучание которых Вы можете представить всё, что угодно. Все привлечённые музыканты, а также струнные Лос-Анджелесского симфонического оркестра, под продюсированием опытного Боба Рока, тут использованы на полную катушку. Старается и Кирк, выдавая мощнейшие запилы, на которые способен.
***
Ghost ‘IMPERA’
Пятый альбом эклектичных метал-шведов и поклонников Сатаны оказался наполнен вполне себе классическим материалом в духе Iron Maiden, Элиса Купера, Def Leppard и Black Sabbath.
Практически ни одной лишней песни, идеальные композиционные решения, насыщенное гитарное звучание с запоминающимися соло-партиями, а также сильный и захватывающий мелодизм. Всё, что можно любить в классическом метале, тут лишь поставлено на современные рельсы студийной обработки и записи.
Тонкое понимание природы жанра, умелое переосмысление давно проверенных и работающих приёмов, здоровая умеренность и чуткая амбициозность, высокий уровень профессионализма – всё это делает IMPERA тем релизом, слушая который всё время ловишь себя на мысли, что всё это уже где-то слышал, но, чёрт возьми, как же здорово это всё воплощено вновь!
***
The Smile 'A Light for Attracting Attention'
Первое, что приходит на ум при ознакомлении с тремя начальными песнями дебюта – это же новая пластинка Radiohead! И отчасти это так и есть, поскольку три ключевых архитектора звука легендарного коллектива в наличии (Йорк, Гринвудом, Годрич). Интрига была в присутствии барабанщика Тома Скиннера из лондонской джазовой группы Sons of Kemet. И она неплохо раскрывается на A Light for Attracting Attention.
Продолжая линии, прочерченные на двух последних дисках Radiohead и, пожалуй, на всех сольных работах Йорка, дебютная пластинка предоставляет слушателю больше простора и свежего ветра, одинаково равно приподнимаясь как над электронными опусами сольников Тома, так и над глубоководным минимализмом настроений The Kings of Limbs и A Moon Shaped Pool. Все электро-примочки на месте, но во всю мощь на этот раз представлена оркестровая часть во главе с Лондонским современным оркестром. Мало того – здесь просто уйма отличных песен, что при такой поддержке развернули плечи и задышали полной грудью.
***
Midnight Oil 'Resist'
Сопротивление и надежда – вот какие две темы пронизывают альбом. Питер Гаррет тут поёт настолько проникновенно, насколько это возможно в его возрасте, передавая все оттенки и легко перемещаясь по всему спектру эмоций – от нежности до ярости.
Музыкально и содержательно Resist закрывает все возможные вопросы к группе. Из представленного набора двенадцати страстных, проникновенных и будоражащих восприятие мелодий складывается цельный мини-курс по самым ярким моментам творчества австралийских дедов с вечно приклеенными к рукам транспарантами.
На альбоме нет практически ни одной проходной песни и его нужно слушать ОТ и ДО.
***
Def Leppard 'Diamond Star Halos'
Убедительное возвращение одной из главный рок-икон.
На пластинке хватает всякого годного добра, а благодаря тому, что группа не ударилась в эксперименты, а, поднакопив качественный материал, выдала классическую работу, пластинка нигде не проседает. Лишь ближе к концу складывается ощущение, что ветераны устали и сбавили накал, поскольку последней меткой песней вышла традиционная поп-металлическая, но крепкая, Open Your Eyes, а от остального немного веет вторичностью.
Тем не менее, того, что представлено на подавляющем пространстве диска, хватает с лихвой, чтобы можно было безоговорочно признать – поклонники Def Leppard не зря ждали семь лет!
***
Mark Tremonti 'Mark Tremonti Sings Frank Sinatra'
Ещё одна неожиданная запись – альбом каверов Синатры от трэш-металического исполнителя.
Запись – пример личного упорства, отваги и стремления сделать не только свою жизнь, но и весь мир немного лучше. Кроме того, она ценна и приятна сама по себе, как талантливый и изящный жест в сторону наследия великого певца. А если к движению Марка присоединятся другие музыканты, то в обозримом будущем нас всех ждёт не только много полезного, но и интересного.
***
Lobate Scarp 'You Have It All'
Прогрессивный рок, но ставший и доступней, и грандиозней одновременно. На You Have It All нас встречает инструментальная и вполне безобидная Conduit, в которой на первый план выступает техничность и непринуждённость, чем тема и атмосфера. А всё интересное начинает развиваться далее – с чувством, с толком, с расстановкой. Так и раскрывается альбом, будучи бутоном цветка, чья жизнь протекает на глазах у заботливого садовника. Наблюдаем и радуемся.
То, что мы слышим на You Have it All напоминает симбиоз Electric Light Orchestra, Yes, Dream Theater и Cats In Space. Но при этом Lobate Scarp берут от всех этих коллективов лишь лучшие качества, вытесняя неудачи то ли в силу молодости, то ли наоборот, из опыта и откровенного профессионализма.
Лучший альбом прогрессивного рока 2022 (он так и остался таковым с момента написания рецензии).
***
Downset. 'Maintain'
Ветераны рэп-кор-метала остались привержены основам. Как начинали они в начале 90-ых с прямолинейного и бескомпромиссного социально-гитарного неприятия действительности, так и шпарят по той же тропке вот уже без малого тридцать с лишним лет.
К очевидным плюсам можно отнести грамотную сжатость и, одновременно, насыщенность материала. Ни одна из песен не дотягивает до четырёх минут (а некоторые и до трёх), но успевает раскрыться и представить либо любопытное гитарное сопровождение (самая заметная и мощная составляющая), либо цепляюще-качающий ритм, но чаще – продуманное сочетание одного с другим вкупе с нисколько не выдохшейся орущей глоткой Рэя Оропезы.
Поэтому очередная порция ядрёного смачного гитарного-ударного запала, способного взорвать несколько спальных районов ожиревшей цивилизации и хорошенько протрясти чувство революционной справедливости, гарантирована. И поклонники, и случайные слушатели, кто захотел погорячей, получат то, за чём пришли!
***
Porcupine Tree 'Closure / Continuation'
Closure / Continuation нельзя назвать концептуальным. Это – отлично сбалансированный и гармоничный сборник, в котором уху есть за что зацепиться, а приятные неожиданности и открытия отлично демонстрируют, что коллективу всё ещё есть что сказать. Интересный, уверенный, энергичный и глубокий альбом, достойный того, чтобы возвращаться к нему снова и снова.
***
The Dear Hunter 'Antimai'
Свежий лонгплей хорош, тонок, многогранен и глубок, а The Dear Hunter на нём решили поиграться в арт-поп с уловимыми южно-американскими и мексиканскими акцентами и джазовым дуновением.
Альбом концептуален и повествует о жизни в последнем городе антиутопического мира, где капитализм приходит к своему естественному завершению, контроль и неравенство достигли невообразимых высот, а жадность и стремление к исследованиям со стороны высших классов стали обычным явлением.
Что-то стремительное, порой неуловимое, а порой – почти непостижимое; лёгкое, но насыщенное; наполняющее пространство вокруг, но практически прозрачное; не увлекающее настолько, чтобы погрузиться без остатка, но приковывающее внимание. Вот какой-то такой получился релиз.
***
Jack Johnson 'Meet The Moonlight'
Джек Джонсон вновь порадовал простым и лучистым релизом. Самые сокровенные находки – в середине альбома. Все остальные песни так или иначе оттеняют и дополняют её. Но это не значит, что ими стоит пренебрегать – речь не про заполнители дискового пространства. Просто степень выраженности атмосферы, настроений и чувств разная – то спадает, то ниспадает.
Атмосфера ночной прогулки с гитарой и текилой наперевес под звучание лёгкой и мечтательной музыки.
***
Stöner 'Totally…'
Новый альбом группы, состоящей из бывших и действующих участников Kyuss, Queens Of The Stone Age, Fatso Jetson, Mondo Generator и Fu Manchu, выходит вслед за незаурядным и любопытным дебютом (Stoners Rule 2021), развивая и закрепляя заложенные в нём идеи.
Проходных песен на студийнике нет, просто некоторые выступают в роли входных дверей или мостиков. Можно привязываться к не столь выдающемуся хрипло-кричащему вокалу, представленному на отдельных треках, но он тут выполняет прикладное значение, а всё восприятие и внимание следуют за развитием скрытой мелодичности, чуть безумного драйва и плотной низкой гитарной вязью.
Редкий пример отличного профессионального единения, породившего ярко выраженное настроение и устойчивое химическое соединение.
***
Wo Fat 'The Singularity'
Отличный и довольно неожиданный альбом, учитывая ту степень скудности жанра, которая порой чувствуется при ознакомлении с работами более именитых товарищей. Поэтому хотелось бы раскрутки таких коллективов, как Wo Fat. Тем более, что добротный и увесистый The Singularity этого несомненно заслуживает.
***
Five Finger Death Punch 'AfterLife'
От нового студийника лично я ничего не ждал, несмотря на очередные заверения участников о том, что вот уж эта пластинка – новое слово, перезагрузка, самый-самый, наиболее близкий к тому, чего группа всегда хотела и т.п.
И тем удивительнее осознавать, что AfterLife – лучшее творение FFDP на сегодняшний момент.
Альбом отлично демонстрирует то, как должен звучать современный мелодичный метал. В лучших традициях самого коллектива тяжесть куплетов прекрасно сбалансирована с распевностью и стадионностью припевов, когда почти каждой песне хочется подпевать, наслаждаясь гармонией.
***
Alexisonfire 'Otherness'
Очередная ступень развития творчества этого любопытного коллектива. Ни одной лишней песни, выдержанная подборка из тяжёлых, приятных, атмосферных, психоделичных, романтичных, искренних и рок-насыщенных материалов.
А ещё у них аж три солиста, каждый со своим подходом, а также отличное чувство меры, ритма и гармонии. Послушайте, не пожалеете.
***
Megadeth 'The Sick, the Dying... and the Dead!'
Этого релиза ждали многие. Ознакомившись с The Sick, the Dying... and the Dead!, можно с уверенностью заявить перед нами – пластинка, тут же встающая в один эшелон с лучшими творениями команды из той самой золотой эпохи 90-ых.
Самые злобные и зубастые треки рассредоточены по всему альбому, не давая заскучать из-за несколько монотонного и порой уж очень классического звучания, как бы повторяющего лучшие моменты музыкальной истории коллектива. И в этом плане песни, выходившие синглами, самые лучшие.
Тем не менее, даже при текущем соединении одного (свежего и бодрого) с другим (хорошим, но привычно-стандартным) получаем крепкую работу обновлённых Megadeth, преодолевших вчерашние трудности с фирменной силой.
Да, многим этот лонгплей покажется спорным и не во всём великолепным, но в этом диске есть мощный и узнаваемый импульс легендарной группы, которой спустя почти 40 лет после образования всё ещё есть, что поведать прогнившему миру. И лично мои ожидания команда оправдала с лихвой.
***
Jack White 'Fear of the Dawn'
Джек Уайт выдал очень внятную и целеустремлённую запись – она содержит те черты, которых так не хватало предыдущим релизам музыканта. Раз и навсегда избрав на ней путь гитарно-разгульной психоделии, Уайт ни на йоту не отходит от намеченного маршрута. Вам остаётся лишь настроиться на ту же волну и успех прослушивания обеспечен.
***
Panic! At The Disco 'Viva Las Vengeance'
На Viva Las Vengeance всё работает как надо, а альбом приятно слушать, сидя и болтая ногами на сразу же занятой последним высокой планке классически-ностальгического рок-н-ролла и практически идеального баланса между вкладом мелодии, вокала и инструментальной начинки композиций.
Яркие и самодостаточные песни – каждая по-своему, сияя и переливаясь. Сфокусированность, когда нет ничего лишнего или размытого – ни по части структуры, ни в плане подачи. А вокал Ури тут как никогда хорош, крепок и выразителен.
***
Ozzy Osbourne 'Patient Number 9'
Несмотря на возраст, ненастья и потрясения, перенесённую операцию и всё это жуткое время, которое сейчас окружает нас, Князь Тьмы здесь звучит так, как не звучал уже много лет. Оззи Озборн однозначно доказывает, что его нельзя списывать со счётов и что эта зловещая и нависающая над всей историей хэви-метал фигура ещё долго будет заслонять всё, что Вы могли себе представить в этой музыкальной области!
Альбом года по версии The Music That Rock.
***
Suede 'Autofiction'
Autofiction – это уже, скорее, постаревший брат Coming Up (1996). Но назвать музыкантов таковыми сложно – настолько ударно и в том же напряжении сил и возможностей они раскручивают маховик своей музыки.
Новый альбом – больше насмешка зрелости, чем наслаждение юности. Но он краток, ёмок и сосредоточен, а достигнуть такого эффекта при довольно внушительном наследии порой непросто. Поэтому этот хороший, подтянутый и броский диск подтверждает несомненную атлетическую форму Suede.
***
The Mars Volta 'The Mars Volta'
«Наша версия поп-музыки» - так охарактеризовал новый студийный материал Родригес-Лопес. Это, безусловно, то, чего никак нельзя было ожидать и что раскрылось в совершенно другом свете сложившихся представлений о группе.
И, что более ценно, даже если кому-то раньше не нравилась музыка The Mars Volta (а она очень сложна для восприятия, да и сложна в принципе), то теперь можно смело отбросить этот неудачный для вас опыт, окунувшись в расслабленно-изящную, мягкую и обволакивающую атмосферу их новой работы. Не разочаруетесь!
***
Pixies 'Doggerel'
Восприятие альбомов коллектива в 21 в. неизбежно сопряжено с аналогиями на творчество последователей и подражателей. И сей эффект равным образом доказывает как впечатанность группы в музыкальный облик 90-ых, так и вхождение в картину современного альтернативного и арт-рока на правах старшего брата. Ничего нового и оригинального, но при этом и явно уловимый почерк мастеров жанра. И на Doggerel, к его чести, содержится именно последнее.
И по завершении этой добротной работы понимаешь, что Pixies смогли проложить лесенку к новому этажу в новом времени. Как и подобрать ключ к благодарному вниманию своих поклонников.
***
The Cult 'Under the Midnight Sun’
Неземные явления сполна заложены в Under the Midnight Sun, где мерцающая гитара Даффи, порой прорывающаяся, как лучи сквозь ночные тучи, на поляну композиции, поддержана хриплым и гулким, как ночной экспресс, баритоном Астбери.
Продюсером выступил Том Далгети (Pixies, Ghost) и он отлично выделил это главное, попутно при помощи грохочущих ударных и грамотных басовых линий создав чёткий и нервный блеск записи, которая притягивает внимание, постепенно захватывая всё новые его территории.
Несмотря на кажущуюся краткость (всего восемь треков), пластинка успевает раскрыться и покорить любого поклонника, ждавшего от группы её фирменного стиля. Причём каждый трек примечателен по-своему.
Альбом мы ждали явно не зря. Величественный, надёжный, взрослый, созданный проверенными рок-ветеранами, он достойное дополняет каталог культовых дисков группы.
***
Alter Bridge 'Pawns&Kings'
Чем примечательно сложившееся к моменту выхода уже седьмого диска музыкальное кредо коллектива?
Ураганный и эпичный метал разновидностей «Альтернатив», «Хэви» и «Прог», с любопытными и эффектными уклонами в хард-рок и классические формы + высокотехничная гитарная работа (про Тремонти упоминать излишне, а вот Кеннеди нередко тоже проявляет недюжинные способности на данном поприще) + широкодиапазонный, боевой и сразу узнаваемый вокал Майлза + ласкающая слух мелодичность в довесок.
На Pawns&Kings команда с одной стороны ни на йоту не отходит от разработанной формулы, с другой – идёт вглубь себя, отбрасывая как отполированный альтернативный рок образца Walk the Sky, так и стилевую неряшливость The Last Hero. Ближе всего новинка стоит к их же блестящему и прямому, как грозный меч крестоносца, Fortress. Тут практически нет никакой возможности расслабиться, за исключением пары-тройки передышек.
Очень крепкая и амбициозная работа от ветеранов современной метал-сцены.
***
A-ha 'True North'
Смею предположить, что True North оттолкнёт часть поклонников коллектива. Добавив объёма и глубины за счёт привлечения оркестра, a-ha подрастеряли в хваткости мелодий и «подрастеклись». Пластинка расплывается в восприятии, когда её слушаешь впервые и кажется, что уху не за что зацепиться. Но это не так. Убавленная яркость перешла в иное качество и теперь требуются терпение опыта и напряжение фантазии, чтобы в полной мере отыскать мелодическое ядро норвежской троицы. Но как только вы его восстановите – оно заработает на полную мощь. Как и всегда.
Поэтому не стоит скидывать True North со счетов – это ещё одно сильное возвращение проверенной команды в строй.
***
Sloan 'Steady'
Музыку Sloan сложно определить равным образом как через простые, так и сложные термины. Порой это лучистый поп-рок или пауэр, временами – меланхоличный барроко-поп, но всё это может смениться на тягучий и дымчатый блюз-рок, драйвовую альтернативу, нахрапистый хард-рок или какую-нибудь ловкую пародию на индастриал. Ловко варьируя жанровой направленностью альбомов, начиная примерно с 2003, Sloan выпускают как цельноструктурные, так и сложносоставные работы, каждая из которых способна понравиться и угодить самым разнонаправленным вкусам (если вы конечно не упёртый рогом в землю металист-старовер).
На своём новом альбоме группа применяет уже зарекомендовавший себя метод – «Краткость + доступность + разнообразие + лёгкость = светоч таланта, освещающий путь к приятному впечатлению».
Бодрый, приятный и сразу берущий за живое альбом!
***
Bruce Springsteen 'Only the Strong Survive'
Перспектива создания кавер-альбома может оказаться рискованной затеей, поскольку люди склонны отдавать предпочтение оригиналу. Но Only The Strong Survive минует чаша сия. Спрингстин воскрешает классику как средство празднования, указывая на некоторых из сильнейших авторов песен и вокалистов, отдавая дань уважения, а не просто штампует поверхностные переосмысления. Проливая свет на то, что вдохновляет одного из величайших ныне живущих американских авторов песен, помогая сохранить великих людей прошлого и гарантируя, что настоящая музыка и искренние истории продолжают существовать.
***
На этом всё, спасибо, что остаётесь на канале и жду ваших комментариев!
***