Rockdigger вновь с вами, и я готов поговорить о пластинке "Белая полоса" тем более, что есть немало людей выражающих своё мнение об этой работе "Зоопарка", мягко скажем, как о вторичном музыкальном хламе. Увы и ах, разберемся в деталях. Прослушаем этот альбом еще раз, сквозь призму почти сорока лет. Оно того стоит.
Неспешно вращая в ладони увесистый хрустальный стакан, рассматриваю чистоту и прозрачность налитого в нём янтарного виски, в предвкушении очередного глотка. Бывает время и желание поговорить о чём то вечном. Особенно, когда некуда спешить, а впереди, редкий, но долгий уютный вечер в компании стареющих музыкальных отморозков, спустивших на свои виниловые коллекции целые состояния.
Расслабление в дружественной атмосфере людей, переслушавших на своем веку тысячи и тысячи тонн всея существующей музыки, без принуждения заставит заговорить о творчестве Майка Науменко в контексте сегодняшнего времени: вот эта самая "белая полоса", которую придумал Майк - "я встречаю восход, я провожаю закат, я вижу мир во всей его красе, мне нравиться жить посередине дороги, сидя на белой полосе", т.е. быть нейтральным: применим ли такой подход к жизни сегодня, когда общество раскололось за "наших и не наших", вряд-ли...
"Белая полоса" которую придумал себе Майк и на которой предполагал жить вечно, а если нет, то и умереть ("почить в бозе") это, само по себе, интересное психологическое поведение: состояние "капсулы", "норки" или иного изолированного от внешнего суетного прожорливого мира убежище, находясь в котором сохраняется безопасная отстраненность от происходящего. Рок-н ролл служил ему, в прямом смысле, творческой и жизненной питательной средой, но только до определенного времени.
Жизнь Майка "на белой полосе" оказалась очень и очень короткой. Мир, созданный Майком, стал, для Майка, исчезать, в период, "когда всё разрешили, вдруг, стало скучно"(..интервью в г. Мурманск, 03.10.90). Я уверен, и многие согласятся, что Майк, этим откровением, лично сам раскрывает нам тайну своего скоротечного жизненного увядания и ухода.
Для тех, кто родился и вырос в СССР, образ Майка Науменко более близок и понятен, так как во многих тусовках тех лет, был такой "свой Майк" или близкий по характерным особенностям персонаж. Сегодня, у современной молодёжи имеются так-же, "свои Майки", которые, "входят" в юное ухо не через слово и гитару, а через слово и бит. Суть остается одна: изложение в песне (или, как сейчас говорят - треке ), своей правды об окружающем весьма скверном бытии. В своё время, Майк преуспел в этом более других.
Итак, в чем же преуспел Майк? На вопрос - "можно ли считать группу "Зоопарк" социальной группой", Майк ясно и невозмутимо отвечает что, группу "Зоопарк", скорее можно назвать асоциальной группой. Люмпен-группой. (Буги-Вуги каждый день (1990) реж. А. Киселёв)
Вот оно, Люмпен-группа. Деклассированные элементы, живущие одним днем, что стало характерным признаком городов бывшего СССР к самому концу 80-х годов. Теряющие работу, квалификацию, источники заработка деградирующие тысячи и тысячи советских людей. Печально, но оригинальные музыканты группы "Зоопарк" включая самого Майка, поимели трагическую судьбу. В живых на сегодня, как известно, остаются прекрасный ленинградский барабанщик Валерий Кирилов (Валерий, увы, серьёзно болен, дай Бог ему нашей Любви, Здоровья и Долгая лета!), Александр Донских, занимающийся созданием музея-квартиры Майка Науменко, а так-же в разное время игравшие в группе Сергей Тессюль, Андрей Муратов и Наиль Кадыров (Здоровья, долгая всем им Лета!)
К концу 80-х, рок-н ролл, как образ жизни и способ существования, перестал приносить взрослым парням "за тридцать" нормальные деньги. В тренде распадающейся страны были "попса, кабак и шансон". Или, нужно было уезжать за границу, как это делали многие. Майк никуда уезжать не собирался, и не собирался идти торговать хрен знает чем. Он предпочел процесс распада и исчезновения. Отсюда, более понятны и все смыслы, содержащиеся в текстах его песен.
Итак, что мы имеем: виниловая пластинка от Фирмы "Мелодия", изготовленная на Ленинградском заводе грампластинок в 26.03.1988 года, на которой представлены: запись группы "Зоопарк" от студии Ленинградского рок-клуба от 1984 года (так во всяком случае написано на конверте) содержащая 12 песен. Тексты всех песен написаны Майком Науменко, аранжировки группы "Зоопарк" и Андрея Тропилло. Заранее, выскажу свое уважение и благодарность продюсеру Андрею Тропилло, за его подвижничество в области становления самодеятельного музыкального рок-поколения 80-х годов.
Альбом назван "Белая полоса", по названию одной из ударных песен, записанных в первой половине 80-х годов.
Критиковать обложку пластинки не совсем правильно. За 35 лет её визуал стал настолько привычным, культовым, что критикуй-не критикуй.
Хотя...простите меня, оформление конверта - шаблон уныния, с учетом того, насколько полиграфическая и дизайн-индустрия на Западе к тому времени, шагнули вперёд и нам, уже было с чем сравнить такого рода продукцию, этот конверт, продолжал и продолжает вызывать тихую грусть.
Сюжет на конверте - недостоверное изображение Майка. Разве у Майка были усы? Скорее перед нами японский аниме-якудза, которому, уже явно не до "буги-вуги каждый день": человек, на разрешенной линии обгона, обреченно ожидающий свою гибель от наезда несущегося на него случайного встречного автомобиля. Хотя что...теперь, это уже - классика.
Не следует предъявлять претензии группе "Зоопарк" и конкретно, Майку Науменко, во вторичности музыки. Задача перед Майком стояла другая. Перед нами - самодеятельный поэт-исполнитель в рок-н рольной стилистике, в составе группы отличных музыкантов, тем более, что запись датируется 1984-м годом, когда такая музыка была чрезвычайно популярна в СССР, а группа "Зоопарк" была одной из ведущих групп СССР.
Как певец, Майк, исполнял свои песни лирично, но, по рок-н рольному чувственно, жестко, уверенно и страстно. Это было круто, особенно, когда Майк, находясь в хорошей форме, выступал с группой на живых концертах.
Очки-авиаторы (капли) и растрепанная шевелюра, создали ему узнаваемый и фотопривлекательный образ плакатного рок-мена.
Пару раз вожу в воздухе своим стаканом и совершаю таки вожделенный глоток, слушаем диск.
Прослушав первую сторону, и, вспоминая, слова продюсера Андрея Тропилло о том, что у этой пластинки "ноги растут" от звучания альбома "Watt" (1970) британской группы "Ten Years After", звучание которых, как образец, было предложено гитаристом Александром Храбуновым.
Открывающая альбом песня "Буги-вуги каждый день" - прекрасная, лёгкая для восприятия, гитарная темповая песня в лучших традициях Элвиса и Болана, слушается на одном дыхании все свои две с лишним минуты. Это вечный хит "Зоопарка".
Не сбавляя темпа, начинается следующая песня - "Белая полоса", которая дарит нам прекрасный гитарный "ти-рексовский" рок-ролл из начала 70-х, сопровождаемый отличным и умным текстом. Начинает проявлять себя гитарист, сыграв очень мелодичное и заводное гитарное соло. Браво!
"Песня простого человека" - здесь и далее, чувствую незримое влияние ранних "Nazareth". А вот "Ten Years After" здесь что-то не прослушивается совсем. Храбунов явно симпатизировал манере игры Manny Charlton. Должен отметить меткое пророчество Майка относительно группы "Земляне" - их не любит никто до сих пор!
"Когда я знал тебя совсем другой" - еще один проверенный шедевр "Зоопарка". Майк Науменко - великолепно исполняет характерные для жанра вокальные партии, страстно, душевно...Мы слышим голос настоящего рок-н рольщика! Песня, вне сомнений, украсила-бы репертуар таких исполнителей, как Валерий Сюткин или группа "Браво".
"Отель под названием "Брак" - повествование песни, просто "кич"! Мастерски описывается семейная жизнь нищим с рокером, жизнь с которым, является испытанием. Однако не забыты и плюсы: для Майка это нехитрые - "всегда постирано и готов обед". Отличная песня и отличная "приджазованная" аранжировка. Гитары Храбунова делают всю песню.
"В этот день" - Перед нами - настоящий религиозно-бытовой текст. Хотел Майк того или нет, текст повествует об отношениях человека с Богом.
".. может быть, в этот день, ты придешь ко мне"
Много лет, иногда слушая эту песню, я уверен, Майк пел в ней именно о Боге. Майк был советский атеист, но при этом, тонкий и философски настроенный человек, посвятивший сей текст немощности людей перед обстоятельствами суровой повседневности. Проскальзывает намёк, что поется о женщине, но в финале, все равно, условно, все дороги текста иносказательно ведут в Храм. Сам Майк не успел. Текст- шедевр.
Вторая сторона открывается темповым "Блюзом субботнего вечера", ой как слышен ранний-ранний"Nazareth", периода "Rampant" ...барабаны в духе Darrel Sweet, гитары от Manny Charlton (соло сыграно самим Майком!) и даже голос Майка звучит местами соответствующе...Однако, все-же, это русскоязычный питерский "Зоопарк"!
"Гопники" - еще один хит, блюз. Вот не соглашусь я здесь с Майком. Те, кто слушал heavy-metal...к гопникам подходили менее всего. А так, все правильно. Было такое явление, и сейчас осталось. Спето гениально! переход в песню "Хождения" очень удачен. Ничего не изменилось до сих пор и такой текст будет актуален очень долго: "Их (молодых) личная жизнь зависит, от жилищно-бытовых проблем и если-бы не было этих проблем, то каждый, завел бы себе гарем"..
"Ночной гость" - произведение в стилистике группы "Аквариум", в которой, в конце 70-х, Майк начинал свое поприще в качестве ритм-гитариста. Поэзия, в духе Гребенщикова, линия баса в исполнении Александра Титова ("Аквариум") Транслируется ночная встреча героя, со своим отражением в зеркале, принятым за своё альтер-эго, но затем, встреча завершилась нежеланием встречаться далее - "он смотрел на меня с упреком, он смотрел на меня, как судья.. " Поэтому, здесь герой, вроде как, получает сигнал о своем неблагополучии от своего же Ангела-хранителя, в такой вот простой форме, но, пугается и отказывается от дальнейших контактов, решаясь плыть по течению...
"Страх в твоих глазах" - я не очень люблю эту песню, её акустическое исполнение, мне кажется, более доступным для восприятия. Однако, голосовые мелизмы Науменко во фразах "я похудеэээл, так мало спаааал, "редко еэээл " невероятно восхитительны...Прекрасно играет гитарист.
Завершает альбом номер "Прощай детка" (Детка прощай) еще один несомненный хит "Зоопарка". Такой незатейливый рок-н ролл с отличным текстом и хуковым припевом не имеющим сроков давности. Соло-гитара от Майка Науменко.
В итоге:
Признаюсь, я получил наслаждение. Отличный альбом, прекрасная запись по всем частотным характеристикам (это отдельный разговор), кто-бы что ни говорил. А говорили всякое...сам Андрей Тропилло вспоминал, что такой состав "Зоопарка" был "виртуальным" (на барабанах в четырех песнях сыграл Алексей Мурашев из группы "Секрет"), что эту музыку написал Майк, а аранжировки собирали по частям, он сам, и, гитарист Александр Храбунов. Майк-же, просто согласился с представленной ими версией. Однако, эта работа, прекрасно проиллюстрировала значительный потенциал Михаила Науменко, как исполнителя, певца и как поэта. (Две песни не вошли в виниловый релиз. Это захватывающая "Бедность" и "Вперед, Боддисатва" - из-за ограничения по времени данного формата).
- Все песни вполне радиоформатны, протяженность каждой чуть более двух-трёх минут. Не успеете притомить свои изнеженные каким-нибудь Marduk-ом ушки.
Допиваю глоток и ставлю стакан. Впечатления от альбома положительные.
Стопроцентная стилизованность музыки, аранжировки и вокального исполнения в своем жанре. Все это сочинено, сыграно и спето, уже в далеком прошлом, однако, определенная актуальность такой музыки, сохраниться, наверняка, и в будущем.
В заключении, приведу красивые слова известного питерского меломана, гитариста и музыканта Сергея Болотникова ("Санкт-Петербург", "Боло-band") "Майк был бриллиантом музыкального мира своего времени".
Спасибо вам, ребята из "Зоопарка"!
Всегда с Вами, Rockdigger! Берегите себя!
_______________________________
*При каком-либо использовании материалов авторского текста, ссылка на автора обязательна!