Библейская идиома ‘Есть только два типа людей – быстрые и мертвые’, похоже, не давала спать Шэрон Стоун, когда после колоссального успеха ‘Основного инстинкта’ (Basic Instinct, 1992), она вместо того, чтобы почивать на лаврах, бросилась сниматься в разнообразных лентах. В том числе, Стоун решила сделать свой собственный проект, где имела бы решающее слово. Неизвестно каким образом весной 1993-го года к ней в руки попал сценарий ‘Быстрый и мёртвый’ (The Quick and The Dead) Саймона Мура, но после прочтения, она загорелась идеей снять по нему фильм.
Как позднее вспоминал Мур, в конце 1992-го года на волне вестерн-ренессанса, инициированного ‘Непрощённым‘ (Unforgiven, 1992) Клинта Иствуда, он задумал написать спагетти-вестерн. ‘У меня появилась идея о соревновании самых быстрых стрелков. Я видел множество вестернов вроде бы о Западе, но на самом деле не о нем, а больше об этнических проблемах, или больше о деньгах, о цивилизованности, и тому подобном. И я подумал – никто до сих пор не сделал по-настоящему динамичного вестерна. Кто выживет в этих дуэлях? – что-то такое. Я хотел вернуться к фундаменту того, что считаю вестерном, кто из двоих останется лежать на улице, а кто будет жив. ‘ – признался Мур.
Чтобы история выглядела более оригинальной и нетривиальной, автор сделал главным персонажем женщину-стрелка. Мур снабдил свою героиню Эллен душещипательной биографией с детской травмой, от которой она еще не оправилась: ‘Это все заимствовано, или как говорят писатели, оммаж спагетти-вестернам, где есть не только предыстория, но предыстория с виной какого-либо рода. В частности то, что я взял из всех этих фильмов, выглядит так - ты смотришь на нечто как ребенок и ты беспомощен, но ты вовлечен в это и оно с тобой всю жизнь. Спагетти-вестерн такая штука, в которой не слишком много места для разговоров и психологических разъяснений, но нужно показать почему эта женщина посвятила всю жизнь тому, чтобы быстро стрелять. ’
Место проведения турнира по дуэлям Мур тоже тщательно продумывал. Он вспоминал об этом так: ‘Я знал, что хочу город с библейскими коннотациями, поэтому я назвал главного злодея Иродом, а город Искуплением. Мне показалось, что нужно нечто ветхозаветное. Я хотел дать знать читателю – и в последствии зрителям – это кино, в котором вы либо быстрый, либо мёртвый. ’
Основную сюжетную линию мести Эллен Ироду, автор приправил набором колоритных персонажей: Эйсом Хэнлоном – молниеносным стрелком и преступником, Пятнистым Конём – индейцем, который уверяет, что его не берут пули, таинственным сержантом Кантреллом, а также сыном Ирода по прозванию Кид. Кроме них, в соревновании, не по собственной воле, участвует в прошлом негодяй, а теперь проповедник Корт. Каждого автор снабдил индивидуальным мотивом и уникальными способностями.
По позднейшим признаниям Мура, он сам собирался ставить фильм по этому сценарию где-нибудь в Испании, в сохранившихся с 60-70-х годов декорациях. Мур предполагал, что фильм будет снят за 3-4 миллиона долларов и в начале 1993-го года связался с рядом студий, чтобы попросить финансирования. Сценарист имел на своем счету ряд завершенных проектов, в том числе достаточно успешный малобюджетный триллер ‘Под подозрением’ (Under Suspicion, 1991). Эта кинолента являлась его дебютом, как режиссера. Были все основания полагать, что в период возрождения интереса к вестернам, кто-нибудь поможет ему сделать второй фильм.
Дело сдвинулось с мертвой точки в мае 1993-го года, когда Мур уже потерял надежду, поскольку все студии, куда он отослал свое предложение, в той или иной форме отказали. Однажды вернувшись домой в пятницу после ресторана, сценарист обнаружил на автоответчике голосовое сообщение от своего агента: ‘Кое-кто хочет купить твой сценарий, и они очень серьезные люди. Они хотят его немедленно, и готовы дать большие деньги.’ Мур созвонился с агентом, чтобы понять о каком сценарии идет речь, ведь он был автором целого ряда сценариев, находившихся на разных стадиях рассмотрения. Узнав, что речь о вестерне ‘Быстрый и мёртвый’, Мур попытался закинуть удочку насчет режиссуры, но агент убедил его даже не поднимать этот вопрос. Студия, покупавшая сценарий, была ни больше ни меньше, как TriStar Pictures, подразделение Sony Entertainment, голливудского тяжеловеса первой величины. Они предлагали такую сумму, что уже утром в понедельник, Мур был у них в офисе в Лос-Анжелесе, хотя жил на другой стороне Атлантики, в Англии.
Студия предоставила Шэрон Стоун статус сопродюсера с правом выбора режиссера и актеров. По воспоминаниям Стоун, ей прислали список режиссеров, чтобы она указала подходящего. Актриса отправила боссам студии свой список. В нем было только одно имя – Сэм Рэйми. Она хотела его и никого другого.
Больше всего, в то время Рэйми был известен как режиссер культовых ужастиков ‘Зловещие мертвецы’ (Evil Dead), ‘Зловещие мертвецы 2’(Evil Dead 2) и ‘Армия Тьмы’(Army of Darkness). Его попытки сделать комиксоподобные ленты ‘Волна преступности‘ (Crimewave) и ‘Человек Тьмы‘ (Darkman) не стали киновехами. С таким крупными звездами, как Стоун он никогда не работал, и бюджетов масштаба Sony Entertainment не осваивал.
Шэрон Стоун позднее призналась, что видела режиссером ‘Быстрый и мёртвый’ только Рэйми. Она была впечатлена его ‘Армией Тьмы’ и хотела получить фильм в том же стиле. Если бы студия не пошла ей на встречу, скорее всего, актриса-продюсер отказалась бы от проекта.
Рэйми был потрясен, когда получил сообщение о том, что его приглашает Стоун. «Я не мог в это поверить, — вспоминал он. – Невероятно. Я хотел перезвонить ей и спросить, уверена ли она, что нашла нужного парня. Но я этого не сделал — я подыграл, заявив, что она нашла нужного парня».
Когда его пригласили на встречу со Стоун в Ванкувере, Британская Колумбия, Рэйми был в ужасе от перспективы общения с секс-символом современности. «Я чувствовал себя так, как будто Дороти собирается встретиться с Волшебником страны Оз», — заявил он позднее. «Я не был уверен, как одеться, и стоит ли использовать одеколон, я просто знал, что хочу выглядеть очень умным». Стоун не разочаровалась в своем выборе. «Он вошел в костюме Битлз, и ему будто было 14 лет», — вспоминала она. «Но его внешняя незрелость — это его дар — он заставляет всех вокруг себя вести себя так, как будто им по 14».
Шэрон Стоун объяснила режиссеру какой фильм она ожидает увидеть в результате работы: ‘Это комедия, это боевик-триллер, это культовое кино. Я назвала бы его Сумеречная Зона: Вестерн. ’ Рэйми понял, что актриса обратилась по адресу. Фильмы такого рода ему были по душе.
На роль Ирода Стоун пригласила именитого голливудского актера Джина Хэкмана. Он снимался у таких известных режиссеров как Клинт Иствуд, Ричард Доннер, Уильям Фридкин. Если Стоун была сверхновой звездой, то Джин блистал не столь ярко, но уже давно. Мур позднее вспоминал: ‘Джин Хэкман, возможно, мой любимейший актер. Не могу передать словами, как я был восхищен, что он снимается в фильме. У нас была вычитка сценария в отеле в Лос Анжелесе и во время неё он останавливался каждые пять минут и говорил: ‘Что за ужасная реплика’, ‘Боже, эта реплика барахло‘, ‘Это мы должны поменять‘. Представьте такой момент, когда вы сидите в комнате и все вокруг делают то, что вы написали, это должно быть величайшим днем в вашей жизни, но в реальности это чуть ли не худший день жизни, потому что нет никакой признательности за то, что вы cделали. Вы из центра вселенной вдруг оказываетесь маргиналом, которого чуть ли не просят выйти за дверь, когда совещаются. Это тяжело. ’
Капризом Стоун надо считать приглашение на роль Корта неизвестного австралийца Рассела Кроу. «Когда я увидела Romper Stomper [малобюджетный австралийский фильм], я подумала, что Рассел не только харизматичен, красив и талантлив, но и бесстрашен. А я нахожу бесстрашие очень привлекательным — я была уверена, что не напугаю его», - вспоминала она.
TriStar буквально встала на дыбы, противясь выбору актрисы. По словам Стоун: ‘Студия вела себя как берсерк, но людей я не боюсь. Я не повелась на блеф. ’ Кроу утвердили на роль. Более того, из-за его обязательств в Австралии, график съемок ‘Быстрого и мертвого’ пришлось сдвинуть.
Рэйми нашел Кроу вызывающе дерзким. По словам режиссера: ‘Он напоминал мне такого человека, каким мы представляем себе американского ковбоя». Со своей стороны, Кроу отметил, что Рэйми был «кем-то вроде четвертого болвана». Вероятно, это было связано с тем, что, являясь фанатом комедий с участием ‘Трех болванов’ (Three Stooges), Рэйми часто вспоминал их гэги и ставил в пример.
Ещё одним капризом Стоун стало участие в ленте Леонардо ДиКаприо. Он был юной восходящей звездой, только что появился в успешных фильмах ‘Жизнь этого мальчишки’ (This boy’s life, 1993) и ‘Что гложет Гильберта Грэйпа’ (What’s Eating Gilbert Grape, 1993), поэтому стоил достаточно дорого. Студия заявила, что не может позволить себе подобные расходы. Однако, Стоун не видела никого другого в роли Кида. Чтобы получить актера, она согласилась выплатить половину его гонорара из своих денег.
«Я очень хотела его, и мы решили финансовый вопрос. Он такой хороший, я бы носила этого мальчика на съемочную площадку даже на своей спине, если бы это было необходимо! Он будет одним из лучших актеров, каких мы только видели за последние десятилетия. Его талант, его дар необычайно экстраординарны», - как-то заявила Стоун.
Несмотря на то, что он притворялся отстраненным, Лео, по-видимому, нервничал из-за встречи лицом к лицу продюсером-блондинкой. Друзья Лео позднее рассказали, что взволнованный парень постоянно путался в репликах, когда Стоун впервые появилась на съемочной площадке. Один из них вспоминал: «Лео признался мне, что она его сильно привлекала. Он считает, что она подыгрывала ему, флиртуя всякий раз, когда они вместе играли в сцене».
ДиКаприо открылся своему другу: «Я не мог перестать думать о ней. Это было действительно странно, потому что она была достаточно взрослой, чтобы быть моей мамой. Я думаю, она действительно крутая. Она дала мне понять, что мы могли бы стать настоящими хорошими друзьями. Она была великолепна». Однако публично он говорил несколько иначе: ‘Я ожидал, что она будет сексуальной обольстительницей, соблазняющей всех. Но она оказалась милашкой. ’
Про поцелуи с партнершей по фильму он рассказал следующее: «Честно говоря, это было не так уж здорово. Она схватила меня за волосы сзади и прижалась губами к моим, а затем отбросила мою голову. Это не было похоже на настоящий поцелуй.’
Роль Эйса Хэнлона предложили Лэнсу Хенриксену. Вот что вспоминал о ‘Быстром и мертвом‘ этот заслуженный актер таких культовых хитов, как ‘Терминатор’ (Terminator, 1984), ‘Чужие’ (Aliens, 1986), ‘Тыквоголовый’ (Pumpkinhead, 1989):’Это был очень интересный период для меня. Я снялся в трех вестернах подряд. Первый был ‘Луна Стрелка‘ (Gunfighter’s Moon), а другой ‘Мертвец‘ (Deadman) с Джонни Деппом, который снял Джим Джарамуш. Потом меня позвали на роль Эйса, я прочитал её и решил, что это великолепное камео. Я начал продумывать персонажа, а Сэм нанял удивительную костюмершу, чтобы сделать костюмы, и она одела меня во всё кожаное, красиво вышитое и прекрасно скроенное. Обычно на работу я беру собственные шляпу, сапоги, револьверы. Если я снимаюсь в вестерне, я предпочитаю свою шляпу. Поэтому я отправился к одному парню в Туксоне, который делает очень аутентичные шляпы, и заказал одну. ’
По воспоминаниям Мура, после кастинга начался самый тяжелый период для сценариста. У фильма было 7 продюсеров и все чего-то хотели поменять в сценарии. Студия настаивала на том, чтобы вестерн получился более традиционным, и желала побольше диалогов. Режиссер был настроен сделать ленту графической и полной мелких визуальных деталей. Актеры считали свои роли недостаточно прописанными и требовали больше сцен, где они могли бы высказать своё внутреннее состояние. Мур серьёзно переписывал сценарий практически каждый день.
Пока сценарист был занят в Голливуде, у него дома, в Англии, произошла трагедия. Его подруга попала на операционный стол, и Мур попросился вернуться на несколько дней, чтобы присмотреть за ее поправкой после операции. Продюсеры отпустили его.
Для Мура стало большим сюрпризом, когда в понедельник он получил звонок со студии и ему заявили: ’Вы уволены.’ Продюсеры решили привлечь к работе известного скрипт-доктора Джона Сэйлса. Он переписал сценарий в классическом духе, и вместо стандартного полуторачасового хронометража получился двух с половиной часовой. Где-то за три недели до начала съемок Муру опять позвонили со студии. Без долгих предисловий его спросили – не желает ли он вернуться в проект? Проглотив собственную гордость, сценарист согласился.
Ему поручили сократить сценарий до приемлемого хронометража. Мур выбросил из текста практически все, что понаписал Джон Сэйлс и отдал продюсерам. Те прочитали и, наконец, одобрительно заявили: ‘Вот теперь получилось хорошо’.
Сэм Рэйми серьезно подошел к написанию режиссерской экспликации. Он изучил массу источников по Дикому Западу в 1878 г, в котором по задумке происходит действие. Режиссер пришел к выводу, что проект нуждается в специальном человеке, хорошо разбирающемся в оружии того времени и технике стрельбы. Рэйми нанял Теля Рида, чемпиона по ковбойской стрельбе, работавшего в Голливуде каскадером и консультантом еще с 1958 г. С подачи режиссера Рид подошел к своим обязанностям системно. Он вспоминал: ‘Я собрал из сценария всех персонажей, обозначив какое оружие кто будет использовать, и как будет его носить. А потом мы устроили то, что называется покажи-расскажи, где был стол заваленный оружием и разными кобурами.’ Рэйми особенно был озабочен тем, как оружие носить и выхватывать. Он в деталях объяснил Риду ключевые задумки, а тот выработал подходы к их реализации.
По словам Рида: ‘Сэм хотел, чтобы все было аутентичным для 1878 года, так что мне пришлось позаботиться чтобы оружие и кобуры соответствовали требованию. Использовали много револьверов с открытой рамкой, таких как капсюльные конверсии… Сэм хотел такие револьверы и это замечательно, потому что их носили парни, которые не могли себе позволить более новое оружие. ’ Персонаж Рассела Кроу получил конверсию Кольта Нэви 1851. Однако новодел-реплика выглядел слишком свежим. Тогда Рид взял револьвер на ночь и бросил в хлорированную воду своего бассейна. Когда на следующий день револьвер подсох, он смотрелся бывалым стволом со следами ржавчины.
Шэрон Стоун получила от Рида пару никелированных EMF Hartford, клонов Кольта Миротворца итальянского производства, с накладками на рукоять из искусственной слоновой кости. Но также ей пришлось использовать в фильме пистолет скрытого ношения, известный как Reid ‘My Friend’ Knuckle Duster, т.е. пистолет-кастет. Это было предложение Рида показать на экране эту антикварную экзотику ценой 3000 долларов. Хотя съемочный процесс всегда полон неожиданностей, к счастью, с редким пистолетом ничего не случилось, и он вернулся в коллекцию невредимым.
Частью обязанностей Рида было обучение актеров обращению с оружием. Про Стоун он вспоминал следующее: ’Шэрон упорно тренировалась. Ей приходилось все время взводить револьверы перед выстрелом. Если возьмете любой револьвер одинарного действия той эры, то если просто надавите на спусковой крючок ничего не произойдет. Для каждого выстрела нужно полностью взвести курок, прежде чем выстрелить. ’ Усложняло ситуацию то, что аутентичные кобуры носили высоко, а значит взводить курки приходилось, еще вытаскивая оружие. Не самое удобное положение, требующее отработанной техники. Однако Шэрон, в конце концов, справилась. Рид вспоминал: ’Она была великолепна. У нее отличное чувство юмора, которое она часто использовала, и она относилась к своему оружию очень серьёзно. Делала все безопасно. Она рассказывала мне как росла на ферме, охотилась и знает о безопасном обращении с оружием. ’
Особенно запомнился консультанту Леонардо ДиКаприо. Говоря о съемках, он называл его высочайшим профессионалом, который ежедневно тренировался с оружием, пока практически не слился с ним. Сам ДиКаприо вспоминал, что он очень боялся уронить револьверы с инкрустированными накладками на рукоять и узорной гравировкой. Он считал их музейными образцами, хотя на самом деле это были реплики Кольта Миротворца от Cimmaron Arms.
Для Хенриксена были подготовлены специальные Миротворцы. Мало того, что они имели изображение карточной масти пик на рукоятях, пружины в них были в два раза усилены. Таким образом, взводить курки было в два раза труднее. Это позволило актеру изобразить действительно очень быстрого стрелка. Когда на съемках пружины ослабили до нормального уровня, Хенриксену стало так легко взводить курки, что он начал проделывать это молниеносно.
‘Я много тренировался с Телем. Он гений в отношении оружия и мировой чемпион. Он и я стреляли каждый день. Стреляли по-настоящему. Мы все стали очень-очень хороши в плане оружия, ’ - позднее вспоминал Хенриксен.
Во многом таких результатов удалось добиться из-за того, что Рэйми принял риск и разрешил актерам брать оружие к себе в гостиничные номера. Обычно в целях безопасности и из-за опасений утратить реквизит, такое не дозволяется. Но режиссер посчитал гораздо более важным использовать каждую свободную минуту для роста мастерства актеров, как стрелков. Рид ходил по номерам и в качестве наставника контролировал процесс.
Съемочная группа собралась в Мескале, штат Аризона, где когда-то активно снимали вестерны в декорациях построенных для фильма Ли Марвина «Монте Уолш» (Monte Walsh, 1970). Для ’Быстрого и мертвого’ они были переработаны в соответствии с эскизами Патриции фон Брандерштайн, в 1984 г получившей награду киноакадемии за декорации фильма ‘Амадеус’ (Amadeus). Она подошла к оформлению с позиции отображения внутреннего мира Ирода. ‘В городе нет живого. Даже кактус мёртв, как и дух людей. Могилы и покинутые лачуги – основные приметы ландшафта. Большие городские часы нужны лишь для того, чтобы синхронизировать дуэли. Олицетворение города – дом Ирода, доминирующий над всем, как и его владелец. ’ – так описала Искупление художница.
Съемки проходили с октября 1993-го до конца зимы 1994-го. Несколько раз производство останавливалось из-за плохой погоды. Шёл снег. Город Искупление со снежными заносами не входил в планы. Еще раз съемки были остановлены по причине землетрясения в Лос Анжелесе. Оно было такой силы, что участники кинопроцесса серьезно обеспокоились состоянием своих родных и близких, оставшихся в Калифорнии. Студия предоставила всем однодневный выходной, чтобы люди могли слетать в Лос Анжелес и проведать родственников.
Как только продюсеры получили первые еще необработанные, неотредактированные кадры фильма, некоторые руководители TriStar выразили неудовольствие, увидев Стоун в мужском костюме. Они предпочитали, чтобы она одевалась в традиционном стиле, больше подобающем женщинам. «Некоторые люди, которые пусть останутся безымянными, хотели, чтобы я надела платье, когда въезжала в город,» — вспоминала Стоун. «Я подумала: «О да, стрелок заезжает в город, сидя боком!»» Хотя позже она могла шутить, но тогда это предложение привело ее в «чертовское бешенство». И еще: «Были некоторые люди, которые тоже останутся безымянными, которые обеспокоились тем, что в этом фильме не так уж много мест, где я могла бы раздеться. Однако есть много способов быть сексуальной, кроме как щеголять в чем мать родила. Мой персонаж не тот, кто обнажается, чтобы получить контроль над кем-то».
Все участники съемок позднее так или иначе признавались, что работа проходила в дружеской рабочей атмосфере. По словам Теля Рида: ‘Я только что закончил работу в фильме ’Тумбстоун ’, которая была очень нервной. Когда я пришел на этот проект, Сэм оказался таким джентльменом, что я с удовольствием общался с ним. Он относился ко всем одинаково, будь то осветитель, оружейник или кто угодно другой. Он говорил – мы все делаем фильм и все мы важны. Он был как главнокомандующий, к которому всегда можно обратиться. Это был великолепный опыт - поработать с ним. ’
Лэнс Хенриксен вспоминал, что, прочитав в сценарии свою сцену, где выстрелом вышибает карту из руки, решил, что в неё нужно добавить чего-то необычного. У него был знакомый по имени Рекс Росси, который мальчишкой работал с Томом Миксом в шоу Дикий Запад. Он был отличным наездником и каскадером. Актер обратился к нему за советом, и в результате научился одному верховому трюку. Когда начались съемки в Аризоне, Хенриксен подошел к Рэйми и попросил пять минут внимания, чтобы продемонстрировать свою идею. Режиссер с готовностью согласился. Актер исполнил трюк и предложил включить его в сцену с выстрелом по карте. Рэйми тут же дал добро. Хенриксен так отзывался о режиссере: ’То, что больше всего любил Сэм, это идеи. Он большой выдумщик насчет кадров, которые собирается снять, но если вы принесете ему идею, и если она отличная, он придет в восторг. У него был такой же энтузиазм насчет фильма, как и у меня. Я никогда не был в таком состоянии, чтобы заставлять себя играть. ’
В результате получился совершенно необычный фильм. Он был динамичным и полным графического насилия, но в то же время местами с многозначительными разговорами в духе американских классических лент 1950-х. По идейной наполненности лента не далеко ушла от рядовых экшен комиксов. Однако где-то глубоко в костюмах, оружии, декорациях были закопаны зашифрованные послания зрителям. Рэйми постарался хорошо сдобрить действие юмором. Однако полноценной комедии, даже пусть черной, не получилось. Это определённо был вестерн, но такой, каких до этого не снимали.
Данное обстоятельство, похоже, поставило маркетологов в тупик. TriStar решила задержать релиз киноленты. Сначала летнюю дату заменила осенняя, потом выпуск сдвинулся на 1995-й год. ’Быстрый и мёртвый’ вышел на американские экраны в феврале 1995-го года.
Президент TriStar Марк Платт тогда заявил, что изначально был запланирован выпуск в конце сентября или начале октября 1994-го, в то время как он лично всегда предпочитал дату в следующем году. ’Это только создатели фильма, кто действительно хотел, чтобы он вышел летом, ’ — прокомментировал он.
Однако, похоже, студия несколько просчиталась с длительностью вестерн-ренессанса. В 1995-м году публика уже подустала от вестернов, хлынувших на экраны в предыдущие годы. В первый уик-энд сборы составили 6,5 миллионов долларов, всего в прокате лента собрала 18 миллионов. Для фильма с бюджетом в 35 миллионов долларов это был провал.
Рэйми винил себя в плохих сборах: «Я был очень расстроен после того, как вышел этот фильм. Несколько лет я думал: «Я как динозавр. Я не могу приспособиться под материал».
Отзывы критиков были смешанными, некоторые абсолютно не сдерживались в словах. Associated Press охарактеризовала «Быстрый и мертвый» как «удивительно плохой фильм — настолько плохой, что даже чрезвычайно талантливый Джин Хэкман не смог его спасти… Роль Кида ДиКаприо играет так, будто до тошноты пересмотрел сериал «Бонанза».
Джей Бояр, кинокритик Orlando Sentinel, также жестко прошелся по ленте, заявив, что это «первый потрясающе-ужасный фильм 1995 года. Пытаясь подражать Иствуду, Стоун превращается в женщину без имени. Хэкман воскрешает свой противненький смех Лекса Лютора, будто знак того, что он считает весь фильм даже недостойным презрения». Тем не менее, критик проявил некоторую симпатию к Лео: «Мне жаль Леонардо ДиКаприо, который продолжил свою блестящую карьеру, начатую в «Что гложет Гилберта Грейпа», ролью Кида в этом кошмарном мусоре».
Среди тех, кто высказал более добрые слова, была газета Boston Globe, которая описала фильм как «хитрую, изощренную голливудскую пародию на вестерны Сержио Леоне». Известный критик Роберт Эгберт работу Рэйми «стремлением к стилистическому изобретательству». Newsweek отметила, что Стоун великолепно справилась со своей ролью, а Рэйми насытил ленту юмором и красивыми кадрами.
Провал в США несколько смягчил приём вестерна в Европе. В Париже ’Быстрый и мертвый’ занял по сборам первую строчку и достаточно долго её удерживал. В других странах его тоже никак нельзя было отнести к провальным фильмам. Некоторые связали это с тем, что в европейской версии сохранилась постельная сцена Стоун и Кроу, а в американской она была вырезана, поскольку актриса-продюсер нашла её не вписывающейся в повествование. Как бы то ни было, ’Быстрый и мертвый’ не стал ни для кого из создателей трамплином в будущее. Лента оказалась слишком экспериментальной для того бюджета, который был в неё вложен. Если бы, как предполагал Мур, фильм был снят за 3-4 миллиона, он несомненно принёс бы прибыль и, возможно, имел продолжения.
(с) Свен Железнов
P.S. Монетизация канала отключена Дзеном. Если вы хотите мотивировать автора писать больше статей, можно сделать донат на Биткойн кошелек 38Lu21QkqAxr1QBf5jNcNmvm7UJSdMXTvg или получить реквизиты для перевода средств, написав приватное сообщение.
Если интересны статьи про вестерны - ставьте лайки и подписывайтесь на канал!
Больше интересных статей вы можете прочитать в журнале Vintage Pictures https://boosty.to/vintage_pictures
Также читайте:
Два культовых вестерна, которые не каждый сможет досмотреть: ‘Билли Кид против Дракулы’ и ‘Джесси Джеймс встречает дочь Франкенштейна'(1966)
Самое смешное кино про Дикий Запад: ‘Бледнолицый’ (1948)
Приключения техасского рейнджера в Канаде: “Северо-западная конная полиция” (1940)
Вестерн о приключениях на железной дороге: “Юнион Пасифик” (1939)
Как Гэри Купер стал Диким Биллом Хикоком: вестерн “Человек равнин” (1936)
Сентиментальный вестерн о хорошем бандите: “Возвращение Франка Джеймса” (1940)
Вестерн о злых железнодорожниках: “Джесси Джеймс” (1939)
Революция – это как большая любовь: вестерн “Профессионалы” (1966)
Вестерн в заснеженной Калифорнии: “След кошки” (1954)
Вестерн про городок-призрак и спрятанное золото: “Жёлтое небо” (1948)