Интересно, как менялся кинематограф? Мы подготовили для вас список самых важных приемов режиссеров. Эти люди не просто придумали отличные варианты передачи информации в фильмах, но и создали целую толпу последователей по всему миру. Этими приемами активно пользуются и сейчас, что может говорить об их культовом статусе. Предлагаем немного разобраться в них и узнать, кто же впервые попробовал эти методы.
Разрушение четвертой стены
Суть: персонажи обращаются напрямую к зрителю. Это создает впечатление того, что граница между выдуманным кино и настоящим размыта. Ни один прием не позволяет достичь такой близость со зрителем, как разрушение четвертой стены. Чаще всего, герой обращается с помощью взгляда прямо в камеру. Но бывает и просто разговор, который внезапно оборачивается к зрителям.
Кто придумал: прием, как и многие, пошел из театрального искусства, появился в 18 веке. В кинематограф прием перешел почти сразу. Широко использовался в немом кино, в том числе и в немецком экспрессионизме. Одним из первых использований считается кинолента «Воры и охотники» 1930 года. Важным этот прием стал и в движении «французской новой волны». Многие фильмы использовали именно разрушение четвертой стены, чтобы сблизить героя со зрителем.
Яркие примеры в фильмах:
· Иван Васильевич меняет профессию;
· Шоу Трумана;
· Бойцовский клуб;
· Амели;
· Дэдпул.
Крупный план
Суть: лучший способ показать эмоции персонажа в важный эмоциональный момент фильма. Также, часто так снимают кульминацию киноленты. Крупный план обязательно вбирает в себя лицо героя, его черты лица, обычно, хорошо видны. Этот прием требует высокого уровня актерского мастерства.
Кто придумал: крупный план появился почти сразу во время немого кино. Главным образом, в немецком экспрессионизме. Эта отрасль кино вообще многое привнесла в современное искусство. Первым крупный план использовал Портер. Этот человек снимал виды для кинетоскопа Эдисона. Одним из них стала краткая история. Главное, что она заканчивалась невероятным кадром: преступник целился в камеру, крупным планом.
Яркие примеры в фильмах:
· Фильмы Стэнли Кубрика;
· Персона, 1966 год;
· Реквием по мечте;
· Фильмы Тарковского;
· Пятый элемент.
Неправильный ракурс
Суть: искажение и неудобство в угоду передачи ощущений и настроения. Неправильный или косой ракурс используют режиссеры, чтобы показать позицию персонажа в определенный момент. Либо чтобы окунуть зрителя в неприятную обстановку или даже в голову главного героя. Выглядеть это может как кривизна изображения (не по закону «третей», когда объект должен находиться в определенной стороне рамок).
Кто придумал: точно неизвестно, но первые проекты с этим приемом появлялись еще в 30 – 40-х годах.
Яркие примеры в фильмах:
· Работы Тима Бертона;
· Приключения Шурика;
· Мистер робот;
· Фильмы Тарантино;
· Птицы, Хичкок.
Длинная съемка одним дублем
Суть: тот самый прием, который так легко пропустить при просмотре фильма. А ведь он является одним из самых сложных. Длинные кадры создаются одним дублем без склеек. Для этого используются специальные «тележки», камера на которых двигается вместе с объектом, например, главным героем. Прием позволяет глубже погрузиться в мир, изображенный в фильме.
Кто придумал: в Голливуде первопроходцем в длинных планах принято считать Орсона Уэллса с фильмом «Чужестранец». Продолжительность сцены была 4 минуты. Позже этот режиссер частенько использовал прием, а самой знаменитой его работой стала кинолента «Печать зла».
Яркие примеры в фильмах:
· 1917;
· Макбет, 1983 год;
· Русский ковчег, 2002 год;
· Дитя человеческое;
· Убить Билла;
· Зеркало, Тарковский.