Когда я впервые познакомился с творчеством американского художника ДеВитта Харди, то сразу обратил внимание на то, что на его акварелях в основном преобладают два сюжета, а именно : та самая уютная, порой одноэтажная, а чаще всего что 2-этажная Америка, которую впервые нам так хорошо представили в своих путевых заметках писатели Ильф и Петров, и такие нежные и предельно расслабленные женские образы, которым, я полагаю, очень даже комфортно себя чувствовать внутри этих типичных для данной страны коттеджных постройках.
И уж если я здесь в самом начале упомянул те самые путевые заметки от многоуважаемых мною авторов, то позволю здесь привести и несколько излюбленных цитат из этого произведения :
Нам было грустно от нью-йоркского счастья.
Это зрелище американского standard of life (уровня жизни) было не менее величественным, чем окрашенная пустыня. Если вы спросите, что можно назвать главной особенностью Соединенных Штатов Америки, мы можем ответить: вот этот домик в пустыне. В этом домике заключена вся американская жизнь: полный комфорт в пустыне рядом с нищими шалашами индейцев.
Умные американские собаки никогда не выбегают на шоссе, не мчатся с оптимистическим лаем за машинами. Они знают, чем это кончается. Задавят – и всё. Люди в этом отношении как-то беззаботнее.
В подъезде висели фотографии голых девушек, изнывающих от любви к населению.
Что можно сказать об Америке, которая одновременно ужасает, восхищает, вызывает жалость и дает примеры, достойные подражания, о стране богатой, нищей, талантливой и бездарной? Мы можем сказать честно, положа руку на сердце: эту страну интересно наблюдать, но жить в ней не хочется.
Сидя в кафетерии, мы читали речь Микояна о том, что еда в социалистической стране должна быть вкусной, что она должна доставлять людям радость, читали как поэтическое произведение. ( Здесь приведены цитаты из " Одноэтажной Америки ", написанной Ильёй Ильфом и Евгением Петровым )
И буквально несколько слов об авторе этих акварелей, художнике, графике, арт-эксперте, кураторе и педагоге ДеВитте Харди, который родился в 1940 году в Сант-Луисе, и в свое время окончил Сиракузский университет (Нью-Йорк ) Художник предпочитал чаще всего работать как акварелист, преподавал в ряде учебных заведениях, таких как Sanctuary Arts, Университет Мэн в Огаста, художественный центр в Элиоте и Heartwood College of Art. Акварели художника присутствуют в 42 музеях США и Европы, в том числе в Британском музее. Несмотря на серьёзное заболевание, художник продолжал творить до последнего своего дня жизни и всегда предпочитал тратить большую часть своего времени на то, что ему всегда более нравилось, а именно : быть с близкими друзьями в галерее Барн в Огунквите, пить там вино, болтать со своими коллегами и говорить с ними об искусстве и других эзотерических вещах, таких как жизнь и любовь...
Вот что ещё ! У дружественного канала ART&SHOСK-studio появилась дочка ( в смысле дочерний канал )) И поэтому прошу Вас любить и жаловать ART&SHOCK-ER(18+) С уважением. Всегда Ваш, Петр Михайлов
#культура #искусство #изобразительное искусство #картины в стиле " ню "