После тяжёлой драмы «История о супружестве», режиссёр Ноа Баумбах взялся за экранизацию постмодернистского романа Дона ДеЛилло «Белый шум», вышедший в 1985 году. Если вкратце, то книга высмеивала капитализм и была острой сатирой на общество того времени. Исследовались темы безудержного потребительства, техногенных катастроф, влияние СМИ, постепенный распад семьи. Дон ДеЛилло вёл повествование с юмором, смешанным с невидимым ужасом, что отлично было видно в регулярных разговорах супругов о надвигающейся кончине. Возможно, из-за такого нагромождения, роман регулярно объявляли неэкранизируемым, однако Ноа Баумбах это исправил. Стоит ли смотреть новинку от Netflix, основанную на культовом романе США?
Действие картины разворачивается в 80-е годы в маленьком городке. Главным героем является преподаватель гитлерологии Джек Глэдни, живущий вместе с женой Бабеттой и четырьмя детьми. Женщина преподаёт гимнастику для пожилых, изучает оккультизм и пьёт странные таблетки, о которых не знает ни одна аптека и фармакологическая компания. Их спокойная семейная жизнь резко обрывается из-за произошедшей катастрофы: грузовик со взрывоопасным топливом врезается в поезд, перевозящий химические отходы. В результате столкновения образуется токсичное облако и всех жителей города спешно эвакуируют. Но это только начало истории!
Для начала давайте разберёмся с названием картины, имеющей два смысла. Первый – это совокупность естественных звуков, окружающих нас ежедневно. После катастрофы дети Джека обсуждают мультфильмы, последствия аварии; в колледже звучат диалоги про политику и кожу на спине. Но всё это просто не имеет никакого смысла, однако зритель буквально тонет в потоке многочисленной и лишней информации, которой пропитана вся кинолента, т.е., олицетворение культуры вокруг человека. Картина имеет в себе социальный подтекст, где каждое событие превращается в фантасмагорию звуков. Невозможно сосредоточиться на чём-то одном, ведь всё окружение – это белый шум, исчезающий мгновенно. О втором смысле, связанным с названием картины, говорится в самом фильме. Наша смерть – это и есть тот белый шум, но сценарий заходит вглубь и предлагает зрителю поразмыслить над тем, а можно ли убить смерть? Все наши герои боятся смерти, споря о том, кто умрёт первым. Здесь «Белый шум» причисляли к жанру мамблкора. Но при просмотре фильм создаёт противоположное впечатление. Зрителю сложно поверить в то, что таким образом и разговаривают люди. Безусловно, «Белый шум» далеко не идеальная экранизация, и вышедший несколько лет назад «Под Сильвер-Лэйк» является более удачным примером постмодернизма. При этом первый акт фильма смотрится чуть ли не на одном дыхании, ведь картина эксплуатирует все стандартные приёмы научной фантастики и мрачного триллера, однако впоследствии динамика тормозит, а бессмысленные диалоги утомляют. Финальный акт с танцем, будто бы взятый из индийского кинематографа, выглядит нелепо!
Парадоксально, но профессор, изучающий историю жизни Гитлера, совершенно не «шпрэхает» на немецком. Герой буквально прячется в зоне комфорта, но ни на секунду не забывает о смерти. Он боится этой неизбежности, заворожён этой мыслью вместе с женой. Бабетта принимает странные таблетки, от которых позднее страдает провалами в памяти, подавляя мысли о своём конце. Именно грядущая катастрофа вырывает героев из их привычного мира, хотя, несмотря на все обстоятельства, Джек ведёт себя невероятно спокойно, будто бы всё в порядке. Одну из главных ролей исполнил Дон Чидл, персонаж которого фанатеет от Элвиса Пресли. У него присутствует своя философия катастроф: он убеждает аудиторию в том, что наблюдая за смертью других, мы чувствуем себя более живыми.
Безусловно, было довольно сложно перенести данный роман на большие экраны, однако Ноа Баумбах своеобразно подбирает визуальные решения для каждой части фильма. Изначально зритель видит небольшой городок (отсылка к 50-м годам классического Голливуда). Затем происходит катастрофа, и «Белый шум» становится научной фантастикой, совмещённой с фильмом-катастрофой: население в панике (кроме главного героя, интересующегося у жены, будет ли на ужин курица с карри); огромная пробка из машин; люди в скафандрах. Далее следует длительный эпизод о супружеских отношениях (будто из предыдущего фильма Баумбаха) и, под конец, кинолента становится напряжённым триллером с элементами чёрной комедии, совмещённой с неонуаром. Нестандартные визуальные решения приводят к изобретательным приёмам, и этим «Белый шум» сильно выделяется среди всего кинематографа 2022 года. Но всё же именно из-за этого картина смотрится, как собрание отрывков из разных работ иного жанра! Мне кажется, что лучше бы режиссёр придерживался одного стиля.
Актёры и персонажи.
Джек Глэдни в исполнении Адама Драйвера. Преподаватель в колледже.
Бабетта в исполнении Греты Гервиг. Жена Джека.
Итог: это – проходное кино. «Белый шум» - самый странный фильм 2022 года, являющийся «солянкой» из разных жанров, из-за чего темп повествования регулярно меняется. Видно, что исходный материал довольно сложен, а итоговый результат не особо оправдывает ожидания. Кому же такое понравится? Скорее всего, любителям постмодернизма и сатиры. Велик риск, что остальные выключат картину спустя пять минут после начала!
«Кстати, есть ли у овец ресницы?..»
P.S. Отличным эпизодом, сатирически показывающим потребительское отношение людей, является момент после начала катастрофы, когда звучит такой диалог:
- «Папа, почему эти полицейские не уезжают из города, а находятся в супермаркете?»
- «Не знаю, может быть, там распродажа».
Благодарю за прочтение! Всем добра!
#кино#фильмнавечер#новинкакино#фильм2022#комедия#сатира#детектив#ужасы#триллер#неонуар#адамдрайвер#экранизация