Mike Oldfield "Discovery And The Lake" CD + DVD 5.1
По иронии судьбы, "Discovery", вероятно, самый вокальный альбом Майка Олдфилда. Я говорю это с иронией, поскольку он играет абсолютно на всём альбоме, за исключением барабанов. Вокал исполняют вокалист "Триумвирата" Барри Палмер и удивительно талантливая Мэгги Рейли.
Сообщается, что в то время Палмер страдал от инфекции, которая повлияла на его голос, хотя на финальных записях это не особо заметно. Проблемы с горлом Палмера, возможно, были наихудшими для заглавного трека, но в результате он прекрасно подражает трелям Грэма Боннетта (Rainbow). В треках, как правило, более или менее чередуются вокалисты, создавая приятную серию контрастов.
Согласно примечаниям на обложке, альбом был записан "на высоте 2000 метров в Швейцарских Альпах", поскольку Олдфилд в то время был налоговым эмигрантом в Швейцарии.
В целом, это достойный альбом. Несмотря на свое инструментальное доминирование, Олдфилд остаётся в основном на заднем плане, а вокалисты занимают переднюю и центральную сцену на всех треках, кроме финального.
"Открытие" недооценивают из-за некоторых чисто волшебных моментов. Три четверти этого альбома - обычные поп-/фолк-песни, но есть один отличный инструментальный трек под названием "The Lake". Один из лучших инструменталов, которые этот человек когда-либо исполнял за всю свою карьеру, с множеством потрясающих мелодий и отличным настроением. Слушая этот замечательный 12-минутный эпик с множеством перепадов настроения и перерывов в ритме, вы удивляетесь, почему он не включил больше такого блестящего материала в этот альбом. В высшей степени симфонические мелодии являются связующим звеном между самыми разными отрывками классических тем, размышляющими тихими моментами и мощными ритмами рока и фолка. Как обычно, Олдфилд добавил несколько великолепных женских голосов, поющих дьявольские мелодии на заднем плане.
Время от времени появляются какие-нибудь клавишные мотивы, отсылающие к отрывку exorcist из "Tubular bells". Как и на том альбоме, на "The Lake" можно найти множество инструментов: колокольчики, флейты, клавишные и целый ряд различных типов электрических и акустических гитар. Саймон Филлипс управляет барабанами, и он, кажется, в отличной форме, добавляя немного существенной динамики с помощью перкуссии, которая нашла свои корни в фьюжне. Само по себе это произведение сопротивления стоит того, чтобы познакомиться с этим альбомом, если вы его еще не открыли. Олдфилд записывал и более длинные треки, чем этот, на других альбомах восьмидесятых, но "The Lake" - самый приятный трек той эпохи, только "Crises" приближается к красоте этого трека.
Вступление в альбом - "Во Францию", вдохновлённое судьбой Марии, королевы Шотландии (которая была казнена в замке Фотерингей), является одним из лучших и наиболее коммерческих произведений Олдфилда. Рейли находится на пике своей вокальной формы, в то время как Майк добавляет несколько превосходных соло на соло-гитаре. Для хитового сингла "To France" - идеальное настроение для романтической истории любви без прикрас. Мне нравится эта песня с мелодией, которые порой встречается у Кейт Буш, и народными мелодическими мотивами. К концу трека тонкие аранжировки превращаются в стену звука, состоящую из острых акустических и электрических гитар, мандолины и атмосферных клавиш. В конце "To France" мечтательный эпизод становится зловещим, когда начинает мешать вступление таинственной "Ядовитой стрелы". Фолковая ритм-секция тяжёлая, как и на всех треках. Опять же, обратите внимание на яркие звуки перкуссии, которыми Саймон Филлипс снабдил этот трек. Всевозможные гитары создают атмосферу паранойи довольно эффективно, хотя зловещая клавишная линия также очень нагнетает жути.
Другие треки – это приличные поп-песни, из которых примечательна "Trick of the Light – Игра света" похожая на "Guilty" пятилетней давности, претендует на хитовость и прописку в сборниках "The Best".
Ну раз речь пошла о сборниках, то здесь требуется остановиться и выяснить, что мы тут, чёрт побери, разбираем. Очевидно же, что раз многоканальныя музыка Олдфилда, значит – жди сюрпризов и не всегда приятных. Традиционно же у него повелось так, что издатели норовят подкинуть ложку дёгтя в его бочку мёда: то долби, то укороченный трек-лист, то недоделанный 5.1. Рассматриваемый тут диск тоже из ряда курьёзов.
По части низкого битрейта – пронесло, а вот если думаете, глядя на обложку, что слушаем в 5.1 альбом "Discovery", вышедший 25 июня 1984 года, вы ошибаетесь. Оригинальный трек-лист выглядит так
1. To France (4:50)
2. Poison Arrows (3:45)
3. Crystal Gazing (3:02)
4. Tricks Of The Light (3:52)
5. Discovery (4:32)
6. Talk About Your Life (4:24)
7. Saved By A Bell (4:36)
8. The Lake (12:08)
А под замес в 5.1 в руки маэстро попали несколько иные мастер-ленты. Произошло это в багамской студии в Нассау в 2014 – 2015 годах. И вот что из этого вышло - "Сюита 1984 года -The 1984 Suite" – гибридное произведение, объединившее композиции из разных альбомов:
Mike Oldfield "The 1984 Suite" 2CD + DVD 5.1
DVD: DTS 96/24 5.1, DD AC3 5.1, LPCM 96/24 2.0
+ Videos: To France, Etude, Trick Of The Light
1. To France (4:47)
2. The Lake (13:43)
3. The Killing Fields (2:44)
4. Etude (4:36)
5. The Royal Mile (3:36)
6. Zombies (3:46)
7. Discovery (4:26)
ВИА
Mike Oldfield / vocals, electric, synth, acoustic & electroacoustic guitars, mandolin, Fender Rhodes, synths (Fairlight CMI, Oberheim OBXa & DSX sequencer, Prophet V, Roland VP330 vocoder), electric & synth basses, Oberheim drum machine, percussion.
Вместе с:
Maggie Reilly - vocals
Barry Palmer - vocals
Simon Phillips - drums, co-producer
Artwork: Dan Kramer (photo)
Produced and mixed by Mike Oldfield, Nassau, Bahamas, 2014-2015 Mastered at The Audio Archiving Company Art direction at Waldo's Design & Dream Emporium Illustration @ Diablo Pixels Published by Stage Three Music Publ. Ltd. ℗ & © 2016 Mike Oldfield.
CD+DVD: Mercury Records (474 657-9) © 1984 / 2016
Если вы знакомы с дискографией музыканта, то смогли заметить появление здесь музыки из другой пластинки 1984 года - "Полей смерти - The Killing Fields ".
"The Killing Fields" - одно из редких начинаний Олдфилда в написании саундтреков. В течение шести месяцев он посвящал своё время работе над музыкой, но по возвращении из последующего тура обнаружил, что режиссер фильма не был удовлетворён тем, что представил музыкант. Поэтому Олдфилд попросил дополнительное финансирование, чтобы позволить ему создать оркестр и хор. Это было согласовано, и Олдфилд пригласил на помощь своего давнего друга Дэвида Бедфорда, с которым они провели ещё три месяца над проектом. Как только эта переработка была завершена, режиссер решил внести дальнейшие изменения в фильм, что означало, что Олдфилду пришлось внести дополнительные изменения в то, что, по его мнению, должно было стать его последней версией.
Очевидно, что эти переживания во время работы над фильмом не были исключительно приятными и легкими, неудивительно, что с тех пор он избегал их.
Хотя мы здесь заинтересованы в таких альбомах с чисто музыкальной точки зрения, несколько слов о фильме помогут поместить музыку в контекст. Название "Поля смерти" даёт чёткое представление о том, какого типа фильма следует ожидать. Несмотря на то, что фильм классифицируется как военный и действие происходит во время боевых действий США в Камбодже, фильм, как правило, фокусируется на тщетности и последствиях войны глазами журналиста New York Times, а не на самих боевых действиях. Кстати, в фильм также вошли песни "Imagine" Джона Леннона, "Band on the Run" группы Wings и оперная пьеса "Nessun Dorma", но в этот альбом включена только работа Олдфилда.
Если говорить о музыке из фильма, которая попала в рассматриваемую сюиту, то из вступительных аккордов становится ясно, что тут находится основная тема произведения с намёком на грандиозный оркестр и совсем без хора, поющего печальный рефрен. Таким образом это не тот самый саундтрек к фильму, а, возможно, его первоначальный вариант. Нетрудно заметить гитарную работу Олдфилда и его различные фирменные приёмы. Темы часто эмбиентные, с приятными, но неоспоримыми нью-эйджевыми нюансами. Вырванная из контекста в формате альбома, музыка звучит хорошо и вполне сгодится для любого видеоряда на ваше усмотрение.
Финальный для "The Killing Fields" трек "Этюд" (здесь он под номером 4) стоит особняком от остальных, поскольку он воспроизводился поверх заключительных титров и, таким образом, не требовал отражения экранной ситуации как таковой. Пьеса была написана Франсиско Таррегой под названием "Recuerdos de la Alhambra- Воспоминания об Альгамбре". Первоначально она была написана для классической соло гитары. Олдфилд не записывал этот фрагмент с учетом фильма, но он был включен из-за его "камбоджийского колорита". Трек представляет собой что-то вроде лёгкого болеро, с повторяющейся темой, исполняемой на клавишных в знакомом нам олдфилдском ключе.
"The 1984 Suite" – это альбом-компиляция, которую завершают "Королевская миля", "Зомби" – переделанная для Хэллоуина композиция 1984 года "Отравленные стрелы - Poison Arrows" и, собственно, титульное "Открытие".
Ничего не остаётся, как оставить в стороне наши надежды на мультиканальность оригинального альбома и перейти к анализу гибрида, собранного в 2015 году. Слушаем и погружаемся
1. Баланс. В первых двух треках баланс почти удался, а в остальных не совсем, но вы этого не заметите. Потому что…
2. Статика. Потому что маэстро Олдфилд во время сведения применяет трюк, который ап-миксер в моём ресивере любит частенько демонстрировать при работе над 2.0. Описать его можно так: общее для всех инструментов звуковое поле растягивается на все пять каналов. Все играют ото всюду и лишь там, где не избежать солирующих, Олдфилд вмешивается и громкостью выделяет требуемый инструмент и его локализацию в пространстве. Поэтому откровений в дискретности не очень много. По этой части радуют треки 1, 2, 6 и 7. Именно в них посреди размазанного звукового поля, тылы как-то выделяются приятной дискретностью гитар и толикой перкуссий. Я оценил их в 9 баллов, а остальные в 8.
3. Динамика. Ищите перелёт синтезаторы за спиной в середине трека 2 и на этом всё.
Вывод.
Среднюю оценку рассчитывать не очень просто, потому что маэстро увлёкся созданием атмосферного микса, равномерного звукового поля со слабой локализацией отдельных солирующих. Вам может показаться, что солист и тут, и там, и сям. Везде и нигде в частности. Оживление дискретности возникает во время брейков, проигрышей и гитарных риффов. При таком раскладе, когда формально окружение состоялось, дело сводится к вкусовщине – нравится или не нравится. С округлением в большую сторону у меня 9 баллов. А как бы вы оценили?
Резюме.
Некоторые сказали бы, что здесь нет так называемой серьёзной музыки. Если нет, то что тогда? Поп? Да, возможно, но, по крайней мере, это поп-прог. Это были другие времена. В восьмидесятых, такие группы, как Saga, Rush, Mike & the Mechanics, Kate Bush, Queen и даже Yes, Tull и Genesis, были на высоте. Они не выпускали альбомы с эпическими треками продолжительностью по 20 минут, но поместили все свои прог-усилия в 4 или 5 минут, что, по крайней мере, очень достойно восхищения. Потому что не всем группам прогрессивного направления удалось создать идеальный баланс популярной и прогрессивной музыки. Вспоминаются, например, Supertramp, Renaissance, Camel, но Майку Олдфилду это удалось идеально.
Песни, которые Майк записал на этой пластинке, возвышенны, идеально исполнены, прекрасно спеты, имеют пышные аранжировки и высочайшую музыкальность Майка и дорогого друга Саймона Филипса. Я бы предложил любому поиграть на басу, гитаре, синтезаторах и т.д. на том уровне, на котором это делает Майк. С другой стороны, я бы предпочёл иметь такого рода записи, чем выслушивать рассказы из "Topographic Oceans" или "Bitches Brew". Но, в конце концов, всё это дело вкуса.
Мне просто нравится этот альбом, и я думаю, что смысл не в том, чтобы сравнивать его, например, с "Tubular Bells" или "Ommadawn". Восьмидесятые были совершенно особенным десятилетием, я знаю. И художникам было нелегко создать что-то, что могло бы быть когда-то интеллектуальным и не очень сложным. Песни этого альбома великолепны, мелодии замечательные, и я не могу понять, зачем уничтожать их только из-за того, что они не имеют ничего общего с плотной атмосферой и длинными фрагментами из былых времён...
Работа гитар и клавишных проста, но действительно хороша, и голос Мэгги действительно звучит так чудесно, как всегда. А "The Lake" - превосходная инструментальная пьеса со всеми элементами арт-рока: окончание темы - всего лишь один из самых эмоциональных моментов, созданных Олдфилдом. Более того, я считаю, что это один из лучших альбомов Майка, в список которых, на мой взгляд, НЕ входят занудные известные "Ommadawn", "Hergest Ridge". Как и у многих других прог-музыкантов, у Майка были свои "поп-годы", и "Discovery" стал лучшим альбомом в силу особого возраста музыканта.
Другие мультиканальные выпуски альбомов Mike Oldfield:
Mike Oldfield "Incantations" DD 5.1: Заклинания не помогли
Mike Oldfield "Tubular Bells 2003" DVD-Audio 5.1: 30 лет спустя
Mickey Hart "The Best of Mickey Hart: Over the Edge and Back" MLP 5.1: Ударный этно-фьюжн
Ambra "Honour & Glory" DTS, SACD 5.1: Очарование звука и природы
BT "Monster" DTS 5.1: OST, который...
Schiller "Leben" SACD 5.1: Жизнь в релаксе
Σ = 9
Рейтинг многоканального ремикса в баллах, где:
1 = микс, который хуже, чем стерео 2.0;
2 = то же, что и стерео 2.0;
3 = чуть лучше, чем стерео 2.0: эхо в тылах, активен центр;
4 ~ 9 = нарастание интенсивности микса;
10 = максимальная оценка за микс.
Канал Multi-Channel Surround AudioDisc – ваш путеводитель по миру объёмного звучания в музыке. Здесь не обсуждается её художественная ценность, ибо для этого существует ваше святое - личный вкус. Задачей же являются экспертные рекомендации и рецензирование многоканальных ремиксов (4.0, 5.1 и т.д.) в музыкальных альбомах, их популяризация через аргументированный рейтинг.
Другие музыкальные альбомы с многоканальным звучанием в форматах 4.0, 5.1, и т.д., представленные на канале:
Jean Michel Jarre "AERO" DTS 5.1: Как я понял, что у меня 5 ушей
Isao Tomita "Firebird" SACD 4.0: Quadra-тная Жар-птица
Andy Jackson "73 Days At Sea" DTS 5.1: Море в домашних условиях
Isao Tomita "Firebird" SACD 4.0: Quadra-тная Жар-птица
Era "The Mass" SACD 5.1: Не "Энигмой" единой
M83 & Joseph Trapanese "Oblivion" Blu-ray 5.1: Партизаны против деспотии
Fleetwood Mac "Rumours" DVD-A, SACD 5.1: 2.0 против 6.1
Storm Corrosion "Storm Corrosion" Blu-Ray 5.1: Ночь перед казнью
Подписывайтесь на мой канал, чтобы узнать больше о многоканальной музыке. Обязательно посетите мой сайт, посвящённый этой теме, где можно приобрести фирменные многоканальные диски. Вступайте также группу в VK Multi-channel 5.1 Audiodisc
"Like - Лайк" и комментарии приветствуются: делитесь своими впечатлениями от услышанных ремиксов. Благодарю за Ваш интерес к многоканальной музыке!