Найти в Дзене

Интересные детали и житейские истории на картинах передвижника Якоби

Художник Валерий Иванович Якоби был одним из отцов-основателей Товарищества передвижных выставок, но вспоминают о нем реже, чем о его «товарищах». А ведь и художник он был замечательный, и на картинах его множество интересных деталей, которые можно разглядывать подолгу. Один «Привал арестантов» чего стоит! Информации о самом Якоби мало. Из одного источника в другой кочует одна и та же краткая биография. Родился в 1834 году в деревне Кудряково Лаишевского уезда Казанской губернии, был сыном помещика, закончил казанскую гимназию, учился в казанском университете, но не закончил, потому что во время Крымской войны ушел в ополчение и отправился на фронт, но пока добирался, война кончилась. После этого в университет он не вернулся, а вместо этого в 1856 году поступил в Академию художеств. За годы учебы получил все возможные медали, включая большую золотую, дававшую право на пенсионерскую поездку за границу. Во время нее учился в Германии, Швейцрии, Франции и Италии. В 1864 году получил звани
«Привал арестантов» (1861) фрагмент
«Привал арестантов» (1861) фрагмент

Художник Валерий Иванович Якоби был одним из отцов-основателей Товарищества передвижных выставок, но вспоминают о нем реже, чем о его «товарищах». А ведь и художник он был замечательный, и на картинах его множество интересных деталей, которые можно разглядывать подолгу. Один «Привал арестантов» чего стоит!

Информации о самом Якоби мало. Из одного источника в другой кочует одна и та же краткая биография. Родился в 1834 году в деревне Кудряково Лаишевского уезда Казанской губернии, был сыном помещика, закончил казанскую гимназию, учился в казанском университете, но не закончил, потому что во время Крымской войны ушел в ополчение и отправился на фронт, но пока добирался, война кончилась. После этого в университет он не вернулся, а вместо этого в 1856 году поступил в Академию художеств. За годы учебы получил все возможные медали, включая большую золотую, дававшую право на пенсионерскую поездку за границу. Во время нее учился в Германии, Швейцрии, Франции и Италии. В 1864 году получил звание академика, в 1869 году – профессора, в 1870 году стал членом академического совета. В 1878 году провел 6 месяцев в Париже в качестве комиссара при русском художественном отделе всемирной выставки и члена ее жюри. В 1883 году стал преподавать в Академии, но в 1891 году был уволен во время ее реорганизации. После этого жил в Петербурге, Алжире и в Ницце, где и умер в 1902 году. Писал жанровые и исторические картины. Давайте взглянем на некоторые из них.

«Разносчик фруктов» 1858 Холст, масло 67х52,8 Государственная Третьяковская галерея
«Разносчик фруктов» 1858 Холст, масло 67х52,8 Государственная Третьяковская галерея

В 1858 году, учась в Академии, Якоби получил малую серебряную медаль за картину «Разносчик фруктов». В 19 веке уличные торговцы, ходящие от дома к дому и предлагающие свой товар, были обычным явлением и классическим «городским типом», не раз увековеченным известными фотографами. Однако маска и слепок ноги показывают, что либо торговец пришел в дом художника, либо его специально пригласили позировать (такие слепки часто использовались для зарисовок, особенно во время занятий). Во втором случае сюжет не только о торговце, но и косвенно о работе художника, оставшегося за кадром.

«Светлый праздник нищего» 1860 Холст, масло 92х76 Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
«Светлый праздник нищего» 1860 Холст, масло 92х76 Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В 1859 году Якоби получил большую серебряную медаль за работу «Татарин, продавец халатов», а в 1860 году малую золотую медаль за картину «Светлый праздник нищего». Светлым праздником называли Пасху. Во время религиозных праздников нищим помогали особенно щедро. Люди состоятельные часто делали это просто как дань традиции, верили, что это способствует отпущению грехов. Но героиня картины смотрит на нищего с искренним сочувствием. Ее рваная одежда показывает, что она сама не намного богаче, но готова поделиться, чем может, в данном случае пасхальным яйцом и куличом. Кажется, нищему и самому неловко брать что-то у бедноты, но выбора нет.

«Привал арестантов» 1861 год, Государственная Третьяковская галерея
«Привал арестантов» 1861 год, Государственная Третьяковская галерея
-5

В 1862 году художник получил большую золотую медаль за картину «Привал арестантов». Публика высоко оценила эту работу. Эта картина была одной из первых, посвященных грустной участи заключенных. С другой стороны она отражала настроение в обществе. При Александре II проводились либеральные реформы. Всего за год до написания картины было отменено крепостное право. Цензура, конечно, никуда не пропала, но о многих проблемах смогли говорить более открыто. Еще за 6 лет до этого при Николае I подобное полотно, скорее всего, запретили бы. Художник собрал разные типажи, показывая, что волею судьбы попасть под каток правосудия может кто угодно. Некоторые люди одеты в обычную одежду, некоторые в арестантскую. В обычной оставляли сосланных на поселение. Они были обязаны жить в месте своей ссылки, но, в отличие от обычных каторжников, селились вне стен острога и имели больше свобод. Женщины и дети – вероятно, семьи осужденных, которые решили сопровождать своих близких. Накидки на головах могут напоминать картины с библейскими сюжетами. Сзади обычные каторжники. У одного из дерущихся можно увидеть желтый ромб. Такие как раз пришивали на спины каторжников. Осужденные шли к месту своего заключения пешком (только ближе к концу 19 века их стали перевозить поездом). Иногда за деньги можно было ехать в телеге. Отдельная драма разворачивается в правой части картины. Один из арестантов умер, так и не доехав в пункт назначения. Конвойный равнодушно осматривает труп. А тем временем другой арестант пытается снять у только что умершего человека с пальца кольцо.

«Шуты при дворе императрицы Анны Иоанновны» 1872 год , Государственная Третьяковская галерея
«Шуты при дворе императрицы Анны Иоанновны» 1872 год , Государственная Третьяковская галерея
-7

Якоби также славился картинами на исторические темы. Самая известная из них – «Шуты при дворе императрицы Анны Иоанновны» (1872). На ней 26 фигур, и каждая – реальный и узнаваемый человек. Анна Иоановна хворает в кровати с балдахином, а ее тем временем пытаются развеселить многочисленные шуты, которых она действительно очень любила. Самый известный из них – Пьетро-Мира Педрилло. Сей уроженец Неаполя приехал в Россию как обычный актер и музыкант еще в начале правления императрицы. Он играл на скрипке в итальянской опере в Петербурге, но музыкант был посредственный. Он случайно оказался в канцелярии всесильного фаворита Бирона (он возле Анны Иоановны), и проявил себя там большим озорником. В итоге он сделал карьеру придворного шута и уехал после смерти императрицы из России богачом. При дворе он носил прозвища «Адам», «Адамка», «Антонио», «Антоний» и «Петрушка». Он был героем многочисленных баек и анекдотов. Высоко подпрыгнул другой известный шут – Балакирев. Он был придворным при Петре I и Екатерине II и шутом при Анне Иоановне. Славился остроумием, но также невоздержанностью на язык, за что не раз имел неприятности. Участвовал в придворных интригах, но это уже другая история. Согнувшись, стоит М. И. Голицын. Он изначально был обычным придворным, но в качестве наказания его разжаловали в шуты. А наказали его за то, что он сменил православную веру на католичество, чтобы жениться на итальянке-католичке. В то время религиозные взгляды документировались так же жестко, как сословия, а смена православной религии на какую-либо другую было делом уголовно наказуемым.

Другие работы автора

«Осень»,1865 год, Государственный Русский музей
«Осень»,1865 год, Государственный Русский музей
Террористы и умеренные первой французской революции»), 1864 год, холст, масло 85×152,9 см, Государственная Третьяковская галерея
Террористы и умеренные первой французской революции»), 1864 год, холст, масло 85×152,9 см, Государственная Третьяковская галерея
«Три мушкетёра». 1867 год, Частное собрание
«Три мушкетёра». 1867 год, Частное собрание
«Типы Танжера», 1879 год, Музей-усадьба художника Н.А. Ярошенко, Кисловодск
«Типы Танжера», 1879 год, Музей-усадьба художника Н.А. Ярошенко, Кисловодск
«Свадьба в Ледяном доме», 1878 год, Государственный Русский музей
«Свадьба в Ледяном доме», 1878 год, Государственный Русский музей
 «Турчанка», ранее 1902 года, Екатеринбургский музей изобразительных искусств
«Турчанка», ранее 1902 года, Екатеринбургский музей изобразительных искусств
«У бассейна», 1883 год, Пермская картинная галерея
«У бассейна», 1883 год, Пермская картинная галерея
«Портрет неизвестной», 1870 год, Волгоградский музей
«Портрет неизвестной», 1870 год, Волгоградский музей

этот материал также можно увидеть на моем канале тут

#живопись #искусство #история #художник #картина